来源：假杂志

“我跟你看世界的方式不一样。”无论在正式或非正式的政治辩论场合，这种措辞都很常见。但今天，不仅大家对同一个空间有不同的“看法”或“愿景”（visions），连世界本身的“物质特性”（the material nature）都成了问题。早些时候，地缘政治意味着利害各异的不同人争夺领土，但这些领土仍属于同一个自然（nature）；如今，争议的焦点却是这个自然的组成方式。

不用花太多时间就可发现，不同的人谈起这个世界或这个星球的真正本质，分歧有多大。举例来说，川普和桑伯格（Greta Thunberg）显然就不住在同一个星球上！在川普设想的世界里，排放二氧化碳并不真的威胁到环境，所谓温室气体排放也只是某些人的看法，一切仍必须一如往常，以美国利益为核心继续下去。有人支持这种观点，有人却因严重生态危机受苦，很显然，他们并不住在同一块土地上。

费南多·帕马·罗迪给兹（Fernando Palma Rodríguez），《士兵（红）》，2001，木构造、电子电路、感应器与电脑软件，尺寸视空间而定

有些人仍活在现代性的理想中，认为自己正迈向一片乐土，将带来发展、效率和财富。但问题在于，他们带领我们前往的空间原来并不真的存在。根据估计，如果所有人都要过“美式生活”，那得需要五个地球。现在我们知道，“全球”（the “global”）已成了无法达成的理想。不只如此，全球化的趋力还扩大了不平等。有些人被纳入国际交易圈，从而获得庞大利益；但同时，全球化却创造出大批自认被全球化抛在后头的民众（即所谓的“outsider”）。全球化的理想并不符合地球的现实，两者之间显然有越来越大的落差。

这种落差是如此巨大，它引出的后果又如此令人不安，因此富豪们便感到情况危急，必须彻底脱离地球，殖民火星！不过其余几十亿人必须留下来，这个方案并不能和他们共享。

法兰克·列布维奇 & 朱利安·塞胡西（Franck Leibovici & Julien Seroussi），《穆遵古（那些兜圈兜个不停的人）》，2016，装置，磁性漆、磁性架、磁铁、激光印刷、签字笔、亮光漆、中介者，尺寸视空间而定

更糟的是，这些人被抛弃了，便觉得自己被全球化理想所背叛，开始对他们的土地产生另一种愿景。这是我们每天都可在晨间新闻里看到的，尤其在巴西、美国、匈牙利、英国、法国和意大利等国的大选日之后。一股普遍的驱力叫人固守在民族国家之内，摆脱全球化的所有约束。这些人梦想能躲在高墙背后，希望至少还可以保住过去现代化方案中的某个核心要素，即：保护与认同。于是我们便看到一个星球，它具有黑暗的磁引力，大可称之为星球民粹主义（the planet populism）。

伊山·贝哈达（Hicham BERRADA），《预兆》，2020，录像装置，10分11秒

与此同时，世界各处的其他人则意识到自己其实是住在一个有限、敏感、脆弱而又受限的空间，因此逐渐关心起生活在这里所需的物质生存条件。他们学习科学知识，尝试了解这活跃的地球，又按照各门地球科学所勾勒出的轮廓，拼命设想各种发展方案。这些人试图调解文明的计划与地球系统提供的物质限制。他们正以另一种方式定义地球，寻找一种我们可以称之为“在地”（terrestrial）的定义。

因此，我们看到几种不同的定义，告诉我们共同世界究竟长什么样子！很可能未来还有更多别的定义。生态问题使我们严重对立，这事实无从隐瞒。所以我们应该把当前的政治局势了解为“地球实际上是由什么所组成”的冲突，而不只是不同愿景间的对峙。原本的措辞只是比喻，现在却变成名副其实。也难怪找寻共同的基础变得如此困难；或许根本没有所谓的共同基础。

崔洁，《中部非洲国家银行，雅温德》，2020，压克力颜料、画布，200×150公分。艺术家与伦敦Pilar Corrias画廊提供

要把这些冲突放进展览的架构里，一个方法是考虑两种“土地”：一种是求生存与繁荣而不可或缺的“土地”，另一种则是法律或情感上所认定的“领土”。这两种土地的差距日渐扩大，譬如，“地球超载日”（Earth Overshoot Day）便指出某年人们在哪一天消耗完自己的自然资本，并开始积欠地球债务。此日期不断提前（2018年，法国是5月5日，韩国是4月16日，中国则是6月15日 ），清楚显示出土地的两种意义并不一致。

繁荣的来源无法对应法律与情感框架下的现实。我们现在谈起这个落差，便意味着开始注意到我们自己赖以生存的各种物质条件，尽管因为现代化计划的关系，大家一直避而不谈，甚至否认这些条件。这也意味着我们对土地或领土的认知发生了深刻的转变。就我们看来，土地不只是地图上的一块空间，而是一份清单，里头包含了任何生命体为求生存而不可或缺的一切元素——不论这些元素距离有多远。我们当前的任务，就是想让参观访客清楚看见这样的清单，但愿他们最终能调和自己实际生活的各种土地，以及自己梦寐以求的土地。

武玉玲，《山林中的藤蔓》，2020，毛线、苎麻、棉线、铜线、丝线、琉璃色珠，尺寸视场地而定

总之，调和土地和领土这两个概念，等于改变过去定义的生态问题，把它们转化为一组更为迫切、也更具悲剧性的政治斗争。我们要在哪里着陆呢？我们将住在哪颗星球？这些是我们希望透过双年展持续探索的问题，也是我们所谓“新气候体制” （new climatic regime）的核心议题。

用地缘政治的方式设定问题，我们期待借此能触发我们所说的“外交新碰撞” （new diplomatic encounters）。“外交”指的是碰到某个冲突情境的之前或之后，所采取的整套技能、程序和思考习惯。外交碰撞的特点在于，并没有哪个仲裁者、裁判或是法官可以高坐冲突情境之上，决定在某个议题上谁对谁错。正因为不存在这样的判官，外交谈判才显得必要。在展览的虚构空间中，我们希望制造大量的碰撞，模拟真实世界中我们可能有的需求，从而让参观者为未来的挑战预作准备。

范柯·荷瑞古拉芬（Femke Herregr**en），《腐败的空气──第六幕》，2019，复合媒材装置，尺寸视空间而定

我们如今之所以需要外交，是因为随着新气候体制浮现，我们再也无法梦想拥有某个众人普遍接受的共同基础。当然多年来，很多人都抨击过普世性。我们已知道普世性只是某些民族国家的借口，为的是以价值之名侵占别人的土地。但我们也知道，这个价值不再普遍被人接受了。然而在批判普世性的同时间，生态危机却迫使所有民族都得去评估，究竟是什么把大家分开，以及究竟大家还有什么共同基础。因此，想要探询一种“弱化”（weak）或“恶性”（wicked）的普世性，便得去设计一些外交演练。

因为我们无法直接对付地缘政治冲突，于是便转而求助北美馆，希望创造一个冲突情境的“比例模型”，借此帮助参观者自行定义他们所希望居住的地球。既然让我们严重分裂的正是空间的问题，那么还有哪个场所比展览空间要更适合的呢？尤其因为台湾特殊的地质条件和地缘政治情境，这座岛屿本身便可以当作缩影，总结了整个地球所面临的问题。台湾刚好就位在交叉口上，一边是主权民族国家的老旧定义，另一边则是新气候体制加诸的各种新型态主权。因为这样，“外交碰撞”的概念便有很特殊的重要性，因为它一半是生态的，一半则是政治的。在这座岛屿上，所有问题，不管是关于人口组成、地缘政治、地质或生态，通通都以最戏剧性的形式聚集在一起，从而创造出丰富的环境，让艺术家、社会运动者、工程师、科学家和公民能为这不寻常的情境提供他们的答案。

秦政德＋李佳泓＋林传凯＋陈怡君，《在冷战里生火》（展览物件），2020，复合媒材空间装置，尺寸视场地而定

我们想利用这样的环境，与艺术家、科学家和建筑家合作，试着组构并呈现出人们想居住的各种土地。“我跟你⋯⋯”确实表现出某种形式的对抗和分歧，不过但愿它是有建设性的。我们特别想在工作坊节目里，借由模拟各种外交碰撞，检验此冲突的建设性。

2018年“后自然”台北双年展将美术馆当成一个生态系，借此探索“人”与“非人”之间的交引缠绕，以及“非人”把“人”去殖民化的过程。在2020双年展，我们将检视2018年展出引发的意涵，进一步调查这些议题，以探索当前的分歧，试着想像并塑造“在地”存在模式的可能方向。

*所有展览现场图片无特殊说明均由艺术家及台北市立美术馆提供

| 现 | 场 | 图 | 集 |

蜜卡·罗登伯格（Mika Rottenberg），《宇宙生成器（AP）》，2017，单频道录像装置，彩色、有声，26分36秒

让·卡通百伊·姆肯迪（Jean Katambayi Mukendi），《Yllux》，2012，纸板、电线、电池，102×119×93公分

黄海欣，《巴塞尔艺术展后》，2020，铅笔、纸，193×488公分

玛利安·莫里（Marianne Morild），《Shambala（理想净土）》，2020，油彩、麻布，150×100 公分，图像由艺术家提供

尤拿斯·史塔（Jonas Staal），《史蒂夫．班农：宣传大业的梳理与回顾》，2018–2019，装置，尺寸视空间而定

张永达，《scape.unseen_model-T》，2020

装置，尺寸视空间而定

苏郁心，《参照系》，2020，录像装置，尺寸视空间而定

尤利·奥罗（Uriel Olrow），《向苦艾学习》，2019–2020，三频道录像、压克力颜料、油画板，尺寸视空间而定、影片长度14分18秒，原为卢邦巴希双年展委托制作。

安-夏洛特·芬内（Anne-Charlotte Finel），《悲伤菇农》，2017，DV数位影像、双投影，彩色、有声，音乐：Luc Kheradmand，片长3分35秒

峨塞·达给伐历得（Cemelesai TAKIVALET），《病毒系列》，2020，壁画，900×400 公分

麦可·阿米泰吉（Michael Armitage），《奇异果实》，2016，油彩、树皮布，300×170公分，乔志兵收藏

陈滢如，《屠学表》，2014，五张铅炭素描（每幅125×126公分）、MBM素描纸、无酸裱褙、事件占星解读与其他相关文件、HD影片循环拨放（影像来源：NASA），尺寸视空间而定

皮耶·雨格（Pierre Huyghe），《体外心灵（深水）》，2017，混凝土塑像与蜂巢、蜂群。图像由艺术家、文心艺术基金会与台北市立美术馆提供

亚梅定·肯内＋史帝芬·维列-波特罗＋纳塔莉·姆什玛；欧利、莫奴（Hamedine Kane, Stéphane Verlet-Bottéro, and Nathalie Muchamad with Olivia Anani and Lou Mo），《变异派学校》，2020，木头、棉布、蜡、颜料、纸、墨、声音、HD录像，片长11分38秒，尺寸视空间而定

秦政德＋李佳泓＋林传凯＋陈怡君，《在冷战里生火》，2020，复合媒材空间装置，尺寸视场地而定

刘窗，《锂矿湖与复音孤岛》，2020

三频道录像，彩色、有声，35分55秒

隽·巴尔达扎＋皮耶·保兹（June Balthazard and Pierre Pauze），《Mass（质量／弥撒）》，2020，双频道录像、木头、泡沫、综维素、聚酯树脂、水性颜料、石膏、聚甲基丙烯酸甲酯薄片、人造植物、缓冲器、钢、舞台灯、灯架，尺寸视空间而定

施永德＋希巨．苏飞＋拉黑子．达立夫《不同地吸引力：流客》，2020，复合媒材空间装置，尺寸视空间而定

“你我住在不同的星球上”

“You and I don’t live on the same planet”

策展人：布鲁诺．拉图（Bruno Latour）、马汀．圭纳（Martin Guinard）

公众计划策展人：林怡华

时间：2020年11月21日至2021年3月14日

地点：台北市立美术馆