来源:空白艺论KONGBAI 张营营
张营营和我有很多相似的地方,我们曾经一度都是艺术创作者,后来转轨做了写作者;都在运营一个公号,用业余的英语去做一点翻译的工作,希望能够对外面的世界有更多一点,更深入一点的认识;某种程度上也都是独立的写作者,在对待写作、对待人和事上,更看重“真诚”二字;当然,我们都渴望自己的文字能够长久一点,不要被时间匆匆冲刷掉。但坦白地说,我觉得张营营比我更加诚恳和努力,她还在上海的时候,有次我去她家,看到书桌墙板上贴了不少便签,我就问她这是啥,她说,自己平时会带着便签,想到什么都会记在上面。我是个从小不做笔记的人,所以对这个小细节印象特别深,虽然这个习惯在很多人眼中可能无关紧要,但是在我看来,却足以展现一个人对待写作的态度~
问:旷之
答:张营营
张:我最近面临的个人在艺术上的问题,有些超出了我的经验和知识范围,我是个半路出家的写作者,所以我在补课。因为,当问题清晰的时候,面前顿时就会产生一个知识或经验的大坑,等着你去填充,然后再慢慢走向地面,假装若无其事地波澜不惊,其实那时你已经拿到了你想要的答案。所以我现在正在填坑,没有什么输出。
张:因为我总对自己的作品很不满意,我属于眼高手低的那一类,又不能聚焦于一种媒介。后来我才发现,艺术的认识和实践是两条平行线路,认识上高不代表创作就好,这是两个成长的逻辑,也是两种思维和语言。另一个原因是,我察觉我对艺术的兴趣不在于完成一件作品,而是想更广泛的知道艺术/当代艺术在今天到底发展成了什么样子,想知道它未来的变化。创作当时对我是一种限制,所以我放弃了,但现在我对创作的认识变了,其实都不是限制。
张:创作的经验对写作和策展都有帮助,不然我的展览也是不会从工具的层面入手考虑视觉的输出,考虑策展的方式和方法。创作的经验可以让写作者像艺术家一样思考,能和艺术家的作品短期共振。
张:其实现在艺术的阐释和写作的坐标是x, y, z多条方向上的,都可以,关键是你在某一个方向上有没有避开大流,或走的更远些。
张:有的,但它是变化的。阶段不同,标准不同;艺术的养分不同,批评指向的内容就有所不同。同一时期的批评文字孰轻孰重,在文字下方会自动产生它的标准,但那一定不是在现象层面单纯指责现象的行为。
张:真诚。艺术批评不仅要有理有据,有现象有起因,更要有能突破众人思维的一个点、线或者面,这样的文字才会有灵魂,也才能慢一点地被时间冲刷掉。
张:对。我做“卡塞尔”的时候就有个需求,希望那些文章在五年后阅读还能有所启发或者补充。现在过去四年了,有些文章对我还是有帮助,而且它帮我记录了当时的写作状态,很感性,很纯粹。
张:文字本身是不存在危机的,感到危机的是写作的人和他拥有的事物。如果说批评的危机,或许是哲学的危机,理论的危机,艺术不存在危机,因为它有高有低,就像呼吸,也许艺术批评也一样,我们不能拿人类曾经最高的行业标准来衡量它目前的危机,不可同日而语。
张:还是先看一下生存现状吧。你感到自由过吗?如果没有,那么做艺术和批评就会有许多杂念,是很难看清事物本质的,在这种情形下,写什么和做什么都会内在不稳定,时间一到它就被不着痕迹地替代,连影子都不留。
张:不会。没有。
张:维持到艺术家作品不见了。
张:是的
张:有什么看什么。
张:我推荐美国作家爱德华·威尔逊的《知识大融通》(21世纪的科学与人文),我认可它里面有关“融通”的世界观,更喜欢作者冷静、客观、扎实的文字笔触和触类旁通的知识视角,这种文字比批评更有储备力量,更包容,也更友好。重要的是翻译的非常好。
张:学生,国内的艺术家,一些想了解艺术创作内部事物的圈内人士。
张:这两年我就一直在想,在我们整体的身上和血液里,此时此刻有什么东西是可以跟其他行业,以及其他国土上的艺术从业者进行分享或提供补充的,那一定是具有差异性和深度稀缺性的东西,并且表达方式还要相对成熟,才能传达的清晰。
张:12届卡塞尔文献展是我开启当代艺术认知的一个启蒙。当时我还是个学生,有个朋友去卡塞尔拍了一堆乱七八糟的照片,我朦朦胧胧的感觉这才是我要寻找的当代艺术的样子,虽然你不清楚它是什么,但那就是你思维认知被拓展开时的感觉,就像一块拉丝面包轻轻被掰开,看到了里面新的思维结构,和一种简单直接的求知冲动,当你再获得具体作品图像和信息的时候,视觉的感知就产生了,我想这就是艺术。“卡塞尔”这个公众号就是我把上述这个过程留给了自己,直接写出了艺术的结果或被归纳过的创作过程给观众。不过现在“卡塞尔”改名了,微信不让用城市名。
张:所有的文字类型都是一种写作形式,翻译校对也是,我的英文不好,所以我做翻译更像是一种再创作,也就是接近自己写作。
张:看起来是这样的,但本质上还是因为我的一小段经历,写作是开始使用这种能力了。
张:一是想持续吸收东西,我有我的局限性,但我尊重我每一刻的认知局限;二是想更细致的了解事物,写作能让人对一件事思考的时间更长、更稳定,观察的也更具体;第三是为了输出,顺便提升一下自己的形象,但也有可能会砸自己手里。
张营营,写作者,策展人,现工作和生活在北京。ARTLINKART中国当代艺术数据库编辑,“多库门塔(卡塞尔)”微信公众号运营者,上海当代艺术博物馆(PSA)“青策计划2019”获得者。2010年毕业于山东艺术学院,2013年毕业于四川美术学院绘画系,获硕士学位;毕业后从事艺术创作,2016年转向艺术写作及卡塞尔文献展的专题研究和翻译,以跟踪当下整体的艺术生态及展览形态;2017年开始加入策展实践,关注艺术的基本成分,实践新的策展方式,感知视觉的领土和疆域。