来源：ART021
第八届 ART021 上海廿一当代艺术博览会将于 11 月 12 日至 15 日在上海展览中心如期举办。在这充满不确定性和挑战的一年，本届博览会依然将汇聚来自 17 个国家、 42 个城市的 104 家顶尖画廊参展，融合线上、线下多种方式呈现国内外知名及新晋艺术家的当代艺术佳作。
受全球公共卫生事件影响的旅行限制尚未解除，本届艺博会依旧将携强大阵容回归。在众多参展画廊中，超过 60% 的画廊来自欧洲、北美、东亚及中东等海外市场，将近 80% 的画廊在中国及亚洲其他地区设有展览空间。海内外蓝筹画廊和新晋势力将带来绘画、雕塑和摄影等传统媒介作品，也将引进影像、装置等新媒体艺术及设计家具元素，为观众呈现多元化的艺术内容及形式。
ART021 在继续秉持“立足本土，放眼全球”宗旨的同时，以开放和不断探索的创新精神践行社会责任，极尽所能为画廊、美术馆、艺术机构和藏家提供一个重要的发展及交流平台。面对挑战， ART021 顺应形势并积极改变，将展览延伸至线上，首次推出 PLATFORM 单元，为画廊及藏家提供一个高质量的线上展示平台，助力艺术市场的蓬勃发展。
2019 ART021 现场图
主画廊单元
MAIN GALLERIES
主画廊单元 ( MAIN GALLERIES ) 将汇聚 60 家国内外知名画廊，共同呈现绘画、雕塑、影像、装置等高质量的二十一世纪当代艺术。其中 6 家画廊首次参展，包括 3125C GALLERIA (洛杉矶), AISHONANZUKA (香港/东京), 在3画廊 (北京), COSPACE (上海), 尚艺画廊 (上海), 无用空间 (上海)。
线上单元
PLATFORM
PLATFORM 线上单元旨在以新的呈现方式为画廊、藏家和艺术机构间架起一座联系的桥梁。PLATFORM 缩进了观众观看艺术的距离，在这一网络虚拟空间中，更为自由地欣赏当代艺术佳作。从新生画廊力量到全球知名画廊，共计 24 家画廊将亮相全新单元，包括：ArtCN GALLERY (上海), FRIEDMAN BENDA (纽约), TANYA BONAKDAR (纽约/洛杉矶), CANADA (纽约), COHJU CONTEMPORARY ART (京都), 柯芮斯画廊 (伦敦), 亚纪画廊 (台北), RICHARD GRAY (纽约/芝加哥), KASMIN (纽约), 耿画廊 (台北), CARL KOSTYÁL GALLERY (伦敦), ANDREW KREPS GALLERY (纽约), 久保田真帆画廊 (东京), 大未来林舍画廊 (台北), NOVALIS CONTEMPORARY ART DESIGN GALLERY (香港), NUKAGA CO., LTD. (东京), 娜塔莉·奥巴迪亚画廊 (巴黎/布鲁塞尔), 奧佩拉画廊 (香港), MAUREEN PALEY (伦敦), SA+ (首尔), 艸居 (京都), THE HOLE NYC (纽约), WAMONO ART (香港/东京), Yve YANG (纽约)。
DETOUR
“绕行” 策展单元
DETOUR “绕行”策展单元旨在调查欧美虚构的地理脉络及主流意识形态之外的叙事，希望通过不同的视野去了解艺术、知识、社会、政治、经济在全球范围内的交流和发展。此次共有来自中国、法国、美国、伊朗等 5 家画廊参与，包括：DASTAN’S BASEMENT (德黑兰), BALICE HERTLING (巴黎), NICODIM GALLERY (洛杉矶), TABULA RASA GALLERY (北京), GALLERY VACANCY (上海)。
APPROACH
APPROACH 单元通过有别于主画廊单元的定价模式以此降低中小型画廊的参展成本，意在传递信心、扶持世界各地年轻画廊的发展。参展画廊将以引人注目的策展形式呈现其代理艺术家的个展，或不多于三位艺术家的群展。本届 APPROACH 单元将展出 15 家画廊，其中 9 家为首次参展，包括壹艺术画廊 (上海), D空间 (成都), 逸空间 (南京), 蓝岸画廊 (深圳) ， 北极熊画廊 (北京/上海), POST1198 (巴黎/上海), 陶谷空间 (南京), 無同空间 (长沙), 艺典中国 (北京)。
BEYOND & BEYOND-EXTENDS
公共项目单元
BEYOND 公共项目单元将在展厅公共区域呈现大型绘画、雕塑及装置作品，打破传统博览会展位的边界。BEYOND-EXTENDS 公共艺术单元致力于打造多元立体化的公共艺术，将艺术辐射到城市及大众生活。通过艺术家跨界的大型项目，推动城市公共艺术的发展，提升公众参与艺术的热情。本届 BEYOND-EXTENDS 将扩大展览范围，横跨多个城市商业综合体，用更加多元的艺术项目渗透城市角落。
完整画廊名单
2020 首款艺术家海报
关于艺术家创作
陈箴 (上海 1955 - 巴黎 2000 ) 是我们这个时代的重要人物之一。多元化的艺术趋势在他的艺术作品中得到了极大的呈现。他以“融超经验”为创作核心。早期，陈箴在中国接受美术教育，之后，他辗转于上海和纽约之间。于 1986 年定居于法国首都巴黎。他不受艺术风格的限制，不拘死板的艺术分类，游走于中西方文化之间，寻求一种能让观众感官统一的，能全方位阐释自己独特思维的艺术语境。
陈箴的艺术作品涉及多种领域。在艺术实践中，特别是从美学的角度出发，他一直在探索一种可以清晰表述自己艺术理念的视觉综合体。这是基于那些在他成长过程中对待世界不同认知的理解，也是他对如何将中西方文化相结合的一种需求。也正是由于这个原因，陈箴从最初的画面创作转变为后来的装置艺术创作。他收集日常生活物品，例如床、椅子、桌子、抽水马桶，吊床以及床垫等废弃物品，通过艺术语言赋予它们新的生命。相比它们原本的功能来说，这些物品已经不再适用于日常使用了。从精神形态上，这些作品蕴涵着古代的道家思想 － 阴阳代表一个完整个体的两个方面。他在领悟佛学教义的同时也关注西方的科学和理性思维。在陈箴的艺术创作中，一个主要的关注方向就是研究中西医治疗方法的不同。基于此，陈箴创作了为数不少的有关人体治疗和护理的作品。他将人体比喻为内部的风景，正如人体内部器官，是一种需要和谐运转，相互关联，缺一不可的有机组织。
尊贵藏家预览
2020年11月12日 星期四 14:00-20:00
2020年11月13日 星期五 13:00-20:00
（仅限邀请）
公众日
2020年11月14日 星期六 11:00-18:00
2020年11月15日 星期日 11:00-18:00
（提前一小时停止入场）
