来源：Hi艺术 张朝贝
2020年走过一半，对于国内的艺术机构来说，并没有出现之前的调查报告中“账上资金撑不过半年”的最坏结果。不过活下来并不轻松，生存秘诀总结下来只有三点：扛着，扛着，扛着。尽管疫情仍在小范围内反复，但是最危险的时刻似乎已经过去了。回首上半年，画廊、美术馆们是在怎样的行动中度过的？在后疫情时代，他们又该如何开启下半年？
彼时，画廊负责人郑林表示，“一个机构能不能存活下来，就看资金储备和项目准备能不能扛过未来这三个月。当然，并不是说三个月之后马上就会有收入，但是首先必须做好三个月没有收入的准备，同时成本却不会减少。每个机构都有自己要考虑的问题以及解决办法，最好的经济来源就是销售作品，维持画廊的生存。病毒影响人们的生命安全，也影响藏家的心态。但是藏家对于优秀的艺术作品，仍然是会关注的，会有收藏的意愿，所以我们要做更大的努力，考虑把什么样的作品销售给藏家这些细致的工作。这个时候，你能卖掉作品，才是拿到了救命的稻草。”
与柏林国王画廊合作呈现的“WHO AM I”，当代唐人艺术中心第二空间展览现场，2020
当代唐人艺术中心负责人郑林在“WHO AM I”展览现场
伍伟&李尓鹏双个展“异质”，当代唐人艺术中心第二空间展览现场，2020
“赵赵：白色”，当代唐人艺术中心展览现场，2020
“王庆松：在希望的田野上”，当代唐人艺术中心展览现场，2020
作为艺术品展示与销售的平台，艺博会对于艺术交易的重要性不言而喻。然而2020年上半年，从香港巴塞尔、Art Central，到纽约弗里兹、瑞士巴塞尔，从JINGART，到艺术北京……艺博会的接连取消，让画廊们的这一希望也再度落空了，无处施展拳脚。
在实体展览受阻的情况下，线上艺博会不失为一种另辟蹊径的尝试。3月份第一次推出的线上巴塞尔，尽管无法与实体博览会的火热战况相提并论，但是也在一定程度上达成了可喜的销售。作为参展商的蜂巢当代艺术中心负责人夏季风表示，一些国际蓝筹画廊表示销售来源于自己的网站和邮件，不过蜂巢迎来两位陌生的藏家，算得上非常规的销售模式对先前顾客盲区的成功拓展。这也促使他以更为积极的合作态度拥抱各大平台的线上艺博会，线上销售将会成为画廊极其重要的销售渠道和拓展模式，是画廊线下的全面补充。
香格纳画廊余友涵作品，巴塞尔艺术展官网，香格纳画廊线上展厅截图
当代唐人艺术中心赵赵作品，巴塞尔艺术展官网，当代唐人艺术中心线上展厅截图
蜂巢当代艺术中心段建伟作品，巴塞尔艺术展官网，蜂巢当代艺术中心线上展厅截图
夏季风（左）在“山鲁佐德的救赎：新一代绘画备忘录”蜂巢当代艺术中心展览现场，2020 ©蜂巢当代艺术中心
夏季风指出，线上销售的价格天花板大概在20万元左右，消费主力军以年轻人居多，因为观赏体验与线下完全不同，所以在准备各线上平台的文案时，蜂巢会尽量做到详尽但不冗长，并利用画廊公众号发布相关艺术家和作品信息推广。
在管控更加严格的草场地，由于上半年空间无法对公众开放，空白空间的公众号开设了一个特别的频道“差时集”，收集和播报艺术家们近期的工作与生活状态。在呈现艺术家多元创造力的同时，画廊团队面对线上工作时的潜能也被激发，4月起，团队自发制作了讲述艺术家与展览的小视频，以“空白办公室”的名字发布在各视频平台，希望通过自媒体的平台，增加公众了解艺术家实践的途径。
4月份在微信上线的“空白办公室”视频号
线上展示的试错成本相对较低，这既是画廊开源的措施，也是节流的选择。艺·凯旋画廊负责人李兰芳谈道，“对于画廊，我们尽可能地节省开支。在画廊的经营上，我们会在2020年进行一些调整，加紧云工作、云展览、云洽谈、云合作、云销售的步伐，建立一个自有品牌；对于实体空间的展览展示，我们要精简，要把步伐慢下来。总之，任何时候我们都要慎行，任何时候我们都要努力，才会有好的出路和机会。”
的确，在“硬抗”的“总方针”之下，画廊面对的问题是具体而细碎的：怎样把钱用在该用的地方、怎样开拓收入、怎样推介自己的艺术家……平时很多事情也许稀里糊涂地做了，但现在那种“撞大运”“拍脑门”式的粗放经营已经行不通了。
艺·凯旋画廊负责人李兰芳（右）在“梁缨：金毛狮一张皮”苏州博物馆展览现场，2020 ©艺·凯旋画廊
“涂曦：赋·调”，艺·凯旋画廊展览现场，2020
“张丹：生态剧场”，艺·凯旋画廊展览现场，2020
“李关关：逐光”，艺·凯旋画廊展览现场，2020
星空间负责人房方（右一）在画廊周北京2020闭幕论坛现场 ©画廊周北京
星空间负责人房方谈到画廊上半年的工作时表示，“一方面是正在对画廊空间做进一步提升，去年我们入驻了798的新空间，经过将近一年的使用，我们对场地有了比较成熟的理解，也到了装修的‘收官’阶段；另外，我们在整理库房、梳理画廊文献、完善画廊网站，在这些基础性的工作上我们做得还不够扎实，疫情期间正是‘补课’的时候。”
Vanguard画廊负责人李力认为，“画廊面临的不只是目前没有收入的问题，而是不知道这个状况什么时候会结束。而且最糟糕的事情是，整个市场没有信心，并不仅仅是艺术行业。现在也许我们真的什么也做不了，唯一能做的就是做一些画廊内部的事，这可能是一件好事，可以停下来思考一下。但如果停下来的时间太长没有资金来源做支撑，这件事也是做不下去的。”
“温凌：月饼脸”，星空间展览现场，2020
“徐毛毛：红孩子白孩子黄孩子绿孩子黑孩子蓝孩子”，星空间展览现场，2020
“宋元元：The Park”，Vanguard画廊展览现场，2020
Vanguard画廊负责人李力（中）在“陈兴业：高保真”展览现场，2020 ©李力
“陈兴业：高保真”，Vanguard画廊展览现场，2020
2020年的疫情很难不令人想到2008年那场金融危机对艺术圈带来的影响。郑林表示，既然作品卖不出去，索性就做更好的展览。像是2009年孙原&彭禹的个展“自由”、2010年艺术家里克力·提拉瓦尼（Rirkrit Tir**anija）在中国的第一个个展“别干了”，现在还令许多业内人士印象深刻。
站台中国负责人陈海涛谈道，“画廊经营的艺术品，有它的文化和金融属性，一定要用时间去衡量、去验证。所以最能盈利的方法就是做得准确，能确保做的每一个艺术家在未来美术史上都是一个很重要的人。别人都说我很焦虑，我确实每天都很焦虑，比如每次的展览怎么做好，我感觉那才是每天面对的危机。”
站台中国负责人陈海涛（左）在“马可鲁：光景 1972-1984”展览现场 ©站台中国
“马可鲁：光景 1972-1984”，站台中国展览现场，2020
“刘港顺：自选集”站台中国展览现场，2020
站台中国15周年特展现场，2020
尽管处境艰难，但大家的共识是现在还不是谈“赚钱”的时候。在房方看来，“接下来要面对的想必是艰难摸索期。重建社会对中国当代艺术的热情和信赖，这是我们首先要解决的问题，也是过去严重丧失的东西。做到这一点，第一步就是坦诚。我们这个行业，本应是一个受人尊重的行业，我们是对文化保有理想、对社会保有关怀的人，又在专业层面各有各的独门秘籍，是凭本事吃饭的‘手艺人’，所以我们都要回到自己的专业，这才能赢得其他领域的尊重。”
5月份开幕的画廊周北京，尽管姗姗来迟，但是也让北京大多数画廊的展览获得曝光的机会。相比而言，美术馆及非营利机构复苏得更慢，上半年的展览活动则屈指可数，直到2020年下半年才开启一年的工作，形势似乎更加严峻。
UCCA尤伦斯当代艺术中心上半年的首个展览“紧急中的沉思”，对“危机中艺术何为”展开了探讨，而原本计划于上半年推出的“非物质/再物质：计算机艺术简史”“下城往事”及鄢醒个展延迟至下半年及2021年。6月，林冠艺术基金会宣布在佳士得线上拍卖会出售部分基金会藏品，以继续支持其位于哥本哈根、北京、威尼斯和纽约空间的展览项目。
5月底，泰康空间呈现线上文献展“自然观：十七年时期的艺术与水利工程”，这也是泰康春节后的第一场展览。泰康空间原计划2020年有4-6场线下展览，以及其他研究项目、出版和讲座活动等。总监唐昕透露，泰康空间原本就计划在未来3-5年内实现线上展览，但疫情迫使这个计划突然被提前了；团队这段时间也在积极地思考和准备中，包括线上展览的定位、功能、形式等。
在泰康空间的推送中，总监唐昕的画像是一个压力山大的“高压症患者” ©泰康空间
泰康空间线上文献展“自然观：十七年时期的艺术与水利工程”
疫情同样为麓湖·A4美术馆带来了重新思考美术馆公共空间与观众之间关系的契机。馆长孙莉说道，“国内很多的美术馆，大家面对疫情的时候都蛮积极的，并没有停止自己的工作，很多美术馆做出了展览形式的调整和改变，包括我们如何看待公众进入公共空间的态度。对于A4来说，如何通过社群化的公教活动而非仅仅是现场的展览，建立和观众之间长期紧密的联系，这一直是我们比较关注的方向，也是这段时间我们在更多思考的问题。”
上海昊美术馆2020年首个展览来得更晚一些，“我与博伊斯·杨振中”及“被打断的饭局”定于8月份同日开幕。在开馆之前，昊美术馆进行了一系列线上平台的导览与直播，副馆长张莉娸表示，“因为时间的局限性，我们之前也考虑过把一部分公教活动挪到线上来做，只不过疫情加快了推进的速度。即使以后完全恢复开馆之后，线上的公教活动还是不会放弃，它已经成为这个时代的需求。”
麓湖·A4美术馆馆长孙莉在“王郁洋：Oblivion”，及荷兰艺术家组合帕森·布鲁瑟与玛吉特·卢卡斯个展“非真之实”展览开幕现场
“王郁洋：Oblivion”，麓湖·A4美术馆展览现场，2020
昊美术馆线上影片放映，可以免费在线观看部分艺术家的影像作品
从6月份的纽约苏富比，到7月份的香港拍卖季，火热的成交形势让人们对市场寒冬的担忧渐渐褪去。而在这场拍卖开始前，ART021联合创始人周大为便在《Hi艺术》采访时预言，“我觉得今年7月份的春季拍卖也不会差，市场核心是返璞归真，好的东西市场永远不会差。”
周大为说，JINGART艺览北京是大陆第一个宣布取消的博览会，当机立断的做法也为画廊省去了临时取消的担忧。不过这并不影响他对11月份ART021的信心，“目前已经收到很多国内外知名画廊的申请。如果到时候没有特殊的不可抗力，该来的一定都会来。我很乐观，对于能够做好本职工作的人，尊重商业本质和艺术本质并做到极致的人，任何时候都保持乐观。”
2019年，ART021博览会现场
