来源：新青年艺术沙龙
关于对话人
郑闻，策展人、艺术评论家、南京艺术学院美术馆副馆长。兼任《画刊》学术顾问、Banana Art Space艺术总监、广州影像三年展特邀专家。曾担任ArtMo艺术澳门策展人、四川美术学院油画系年展评委、三影堂摄影奖评委、CIFF（中国独立影像展）选片人等。
段少锋，自由撰稿人，策展人，毕业于中央美术学院人文学院艺术管理系，现工作生活于北京。从事展览策划以及自由撰稿工作，迄今策展各种类型的艺术项目60余场，2011年开始发起新青年艺术沙龙，2015-2016期间发起艺术家纪录片项目，2016年同时发起策划花家地单元房实验艺术项目，策展同时同时从事出版等相关工作。
问：段少锋
答：郑闻
问：据我所知你最早学习的是创作类的专业，如何开始介入策展这一行的？
答：我六岁提毛笔学习中国画和书法，初中开始素描色彩的系统训练，本科考取了对造型能力要求很高的雕塑专业。阅读、写作、思考是我与生俱来的习惯，研究生期间我开始了边创作边写作边策展的尝试，也在中国第一代的民营美术馆兼职管理工作。2011年，我协助李小山馆长，开始了南京艺术学院美术馆的筹备和策划，2012年底美术馆正式竣工开馆后工作直至现在，在馆内外策划了非常多的艺术展览和项目。
问：总的来讲，你的策展关注点是关于艺术的哪一方面？
答：我的视觉艺术训练背景，相比较来说还是比较全面与平衡的，使得我对于无论中西的艺术都有一定的理解和把握。而对中国以及西方现代主义以来的一些特定领域，则关注更多。比如今年策划的包含维尔海姆·兰布鲁克(Wilhelm Lehmbruck)、约瑟夫·博伊斯(Joseph Beuys)、马库斯·吕佩尔兹(Markus Lüpertz)和A.R.彭克(A.R. Penck)、乔治·巴塞利兹(Georg Baselitz)、约尔格·伊门多夫(Jörg Immendorff)等在内的《重整：德国艺术立场》群展，正是建立在我个人对于20世纪德国史以及如“堕落艺术”的长期关注与研究基础上。
“重整：德国艺术立场”展览现场
“重整：德国艺术立场”展览现场
“重整：德国艺术立场”展览现场
“重整：德国艺术立场”展览现场
问：你同时也从事艺术批评，艺术批评写作和你的策展工作之间是什么关系？
答：策展工作还需要极高的思想敏锐度与感知力，才能在纷繁的艺术世界中发掘甚至预言包涵“时代信息”的艺术作品与艺术趋势。而写作和评论正是这种“预言”的体现——通过对当代艺术世界与现实世界中媒介、技术、话语的深层次研究，可以剖析全球政治经济的深层结构。赛博朋克、数据主权、消费主义、娱乐至死、流动恐惧、全球CRS、暗网交易……都是本世纪第一个二十年到来之际最急迫的问题，也是我近期很多写作的出发点。近三年，在《黑镜》、《爱、死亡、机器人》、《银翼杀手》，以及一系列现实世界重大事件的背景下，我写出了私下命名为《伪善三部曲》的系列艺术评论，主要探讨的就是21世纪人性的数据化和新的异化问题。
问：策划了这么多的展览，形成的自己的策展方法论是什么？
答：以史学的严谨与精密发掘过往，用科幻的想象与推演去预言未来。
“神话派对：张钊瀛个展”展览现场
“未来神话：梁昊鹏个展”展览现场
问：我看你也同时担任了很多青年艺术奖项的评委工作，青年艺术家创作的现状在你看来是什么？
答：整体而言，这一代的艺术家获得了比前辈艺术家更广阔的信息来源与国际视野，掌握的艺术语法与展示方式更加时髦多元——特别是在绘画与装置领域，但他们深入艺术问题与现实问题的能力还需加强。但是年青一代中少数的佼佼者，会有很好的表现，这些案例特别在影像艺术领域不难发现。
问：你在工作中必然接触了很多上一代的策展人，我们这一代策展人和之前的策展人相比较有什么不同？
答：我们都是特定历史阶段的产物，80年代特别是85年以后出生的策展人，不用说和50年代60年代的策展人相比，就算是和70年代的一批策展人相比，都有着完全不同的时代烙印、知识结构、道德观念、表达方式。85以后出生的这一代策展人，是中国改革开放和计划生育政策下，第一批直面基尼系数攀升、人文主义理想破灭、娱乐消费泛滥、全球数据监视操控的孤独产物。
郑闻策划艺术家彼得•威金个展合影
艺术家周春芽2013新作展
问：你现在是南京艺术学院美术馆的副馆长，作为年轻的副馆长，也是活跃的策展人，你的策展机构内的也有自己在外发起的独立策展，你的策展、写作和研究和美术馆的工作如何协调统一？
答：看似复杂，其实简单。那就是只做自己喜欢的项目和工作，拒绝掉一切不能激发好奇心的平庸项目。
问：众多的策展项目中，如果用一个代表性的展览来代表你的策展风格你觉得是哪个？这个展览的策划过程中有什么具体的经验和体会产生？
答：很难用一个展览来代表，不过可以参考2018年我和海杰共同策划的《刷屏/劳作》这一大型影像群展，探讨了当代的数字影像的生产机制和背后的图像政治。分五大版块，共70多个艺术家，探讨了数据、流量、屏幕、技术对当代人类无所不在的监控、娱乐、禁锢、控制。而五大版块的分单元设计与阐释命名非常的“酷”，比如“2+2=5”，用了摇滚乐队Radiohead的一首歌曲的名字，暗喻的就是历史叙事和历史图像的篡改与挪移。
刷屏 劳作：AMNUA 2018摄影展
问：你从学术部之后成为副馆长，也就是说你对于学术的建设一直是伴随着策展的，我们讨论策展的学术性，也讨论操作，一个策展人的学术建设有什么途径？
答：策展人以及策展本身的学术建设，首先仍旧是围绕着艺术作品本身展开的，一系列基于图像学或视觉艺术的分析学与阐释学。但在更广阔与更当下的一个系统中，必须有超越作品本身以及视觉艺术理论的，更加广泛的、跨文化的、跨学科的、跨语言的，我欣赏的一些思考者和实践者并不在所谓的职业策展人里面，而是类似居伊·德波（Guy Debord）、安伯托·艾柯(Umberto Eco)的，或者托马斯·品钦（Thomas Pynchon）等等。
南京艺术学院美术馆
问：现在策展的话题依然时不时被拿出来讨论，比如今年我看到有些讨论是关于“需不需要策展人”的问题，艺术的未来需要什么样的策展人，也就是说，未来的策展人职业是一个什么样的职业？
答：如果未来的“策展人”不能像伟大的艺术家一样，成功预言并构建新的艺术价值体系，不能改写当下的艺术代码，那我祝福这个职业早日死亡，毫无眷恋。实际上，未来的“策展”将更多体现为一种类似编程的行为，一种与创作生产互相激发同时存在的方法，策展人将在必要时，成为那个有能力重新编写游戏程序的普罗米修斯。“策展”甚至就是“创作”本身，而“策展人”或许就是“艺术家”本人。
郑闻策展履历
2020 旷然：孙策个展（南京艺术学院美术馆，南京）
2019 重整：德国艺术立场（南京艺术学院美术馆，南京）
2019 魔灯犹在：英格玛•伯格曼影响的艺术与时尚（南京艺术学院美术馆，南京）
2019 未来神话：梁昊鹏个展（艺博画廊，上海）
2019 历史剧场：张钊瀛个展（艺博画廊，上海）
2019 零度：林欣个展（南京艺术学院美术馆，南京）
2019 疏明：王超个展（量子画廊，上海）
2019 藏光：孙大棠个展（量子画廊，上海）
2019 贺天琪个展（扬子当代艺术博览会，南京）
2019 迟野：彭涛个展（Banana Art Space，南京）
2019 大寒：林文个展（Banana Art Space，南京）
2019 愚人王：王旭个展（Banana Art Space，南京）
2019 杨鹏个展（Banana Art Space，南京）
2019 幻觉记忆（新星星美术馆，南京）
2018 刷屏&劳作：AMNUA摄影展（南京艺术学院美术馆，南京）
2018 迷走山水：周啸虎个展 （南京艺术学院美术馆，南京）
2018 裴丽个展（Banana Art Space，南京）
2018 迷雾森林：朱飞个展（Banana Art Space，南京）
2018 单边话：李轶君个展（Banana Art Space，南京）
2018 低俗小说：王海龙个展（Banana Art Space，南京）
2018 邓洧个展（美术文献艺术中心，武汉）
2018 JNA个展（ARTMUC慕尼黑艺术博览会，慕尼黑）
2017 CROSSING：南京艺术学院五周年特展 （南京艺术学院美术馆，南京）
2017 艺术澳门（ArtMo艺术澳门，澳门）
2017 原型：苍鑫个展（三亚当代艺术馆，三亚）
2017 迹象：杨千个展（三亚当代艺术馆，三亚）
2017 景外之境：旁滨个展（iSGO Gallery，上海）
2017 冷光：世纪之交的旅日五人展（南京艺术学院美术馆，南京）
2017 纸草纲目：汤国个展（逸空间，南京）
2017 低级罗曼史（Banana Art Space，南京）
2017 世界尽头与冷酷仙境：王超个展（Banana Art Space，南京）
2016 肖恩•斯库利：抵抗与坚持绘画1967-2015 （南京艺术学院美术馆，南京）
2016 极限频率：AMNUA学院计划（南京艺术学院美术馆，南京）
2016 VERLEIHUNG：张月个展（Galerie Shanghai，慕尼黑）
2016 不可避免：李衡个展 （北京侨福芳草地画廊，北京）
2016 时差：韩磊个展（南京艺术学院美术馆，南京）
2016 白夜：冯立个展（南京艺术学院美术馆，南京）
2016 秦天个展（南京艺术学院美术馆，南京）
2016 一念：王超个展（南京艺术学院美术馆，南京）
2015 乔-彼得•威金中国首展（南京艺术学院美术馆，南京）
2015 缪晓春个展（南京艺术学院美术馆，南京）
2015 寒枝惊雀：尹朝阳个展（南京艺术学院美术馆，南京）
2015 不在现场（南京艺术学院美术馆，南京）
2015 大江东去：汤国个展（南京艺术学院美术馆，南京）
2015 亚洲视野：国际影像论坛特展（南京艺术学院美术馆，南京）
2015 导演的身份：加拿大实验影展（南京艺术学院美术馆，南京）
2015 沙巴哈维•考尔实验影像展（南京艺术学院美术馆，南京）
2015 园中梦（英国皇家艺术学院Royal College of Art，伦敦）
2015 脱轨的游戏：梁昊鹏个展（GalerieWildesWeiss，不莱梅）
2015 中国之梦：梁昊鹏个展（GalleryKobeia，慕尼黑）
2014 皮肤的文体：何多苓毛焰双个展（南京艺术学院美术馆，南京）
2014 朱伟个展（南京艺术学院美术馆，南京）
2014 或此或彼：洪磊个展（南京艺术学院美术馆，南京）
2014 入侵计划：郑达个人项目（南京艺术学院美术馆，南京）
2014 海公子:耿雪影像展（南京艺术学院美术馆，南京）
2014 显影：国际手工摄影展（南京艺术学院美术馆，南京）
2014 CHINA：当代陶瓷（南京艺术学院美术馆，南京）
2013 周春芽新作展（南京艺术学院美术馆，南京）
2013 善恶彼岸：陆扬MV（南京艺术学院美术馆，南京）
2013 张小迪实验影展（南京艺术学院美术馆，南京）
2013 敏感的形式：杨明个展（南京艺术学院美术馆，南京）
2013 时•区：AMNUA学院计划（南京艺术学院美术馆，南京）
2012 立体主义先驱乔治•布拉克展（南京艺术学院美术馆，南京）
