从《解手》到《移民》,李怒以身体介入社会结构的“自由”与“不自由”
发起人:愣头青  回复数:0   浏览数:1474   最后更新:2020/01/06 14:28:47 by 愣头青
[楼主] 陆小果 2020-01-06 14:28:47

来源:artnet


艺术家Zachary Armstrong工作室 。图片:courtesy of the Faurschou Foundation

这是艺术界最喜欢的游戏:猜猜哪些艺术家将成为最炙手可热的新星。

再说了,没有什么时间比这艺术博览会、画廊展览和拍卖会都即将登场的新年(和新的十年开端)更合适了。

artnet新闻采访了九位引领潮流的圈内人士,请他们谈谈自己认为2020年哪些艺术家将最受欢迎,以及为什么。以下是他们与我们分享的内容。

Tunji Adeniyi-Jones

Tunji Adeniyi-Jones,《无题》,2018。图片:Courtesy of Nicelle Beauchene Gallery


我认为Tunji Adeniyi-Jones将成为2020年的新星。他是一位年轻的英籍尼日利亚艺术家,创作充满活力的具象绘画,灵感来自于他的约鲁血统他的第二场纽约个展刚刚在Nicelle Beauchene画廊开幕。同时,他还作为700多名申请者中挑选出的16名艺术家之一,被选入了Kehinde Wiley在塞内加尔的黑岩驻地项目

——公关策略专员Molly Krause

Jean Claracq

Jean Claracq,《充满诱惑的风景》(Landscape with the temptation),2019。图片:courtesy Sultana and private collection, Paris


Jean Claracq的作品与十五及十六世纪的佛兰德绘画传统有关,但采用的是非常现代的肖像学元素,灵感来自Instagram和同**友网站。他注重细节,在创作上一丝不苟,这与当今年轻艺术家的绘画风格形成了鲜明对比。从技术上讲,他非常强而有力,风格也很容易辨认。但他画得很少,而且购买他作品的等待名单已经很长了。他最近的藏家均为女性,这让我们觉得很有趣。他的作品并非[被认为是]“同性恋形象”,而是视野更广的画作。

——Sultana画廊创始人
Guillaume Sultana

Kathia St. Hilaire

Kathia St. Hilaire作品。图片:Courtesy of Cargo Collective

Kathia St. Hilaire挂毯般的人物画作让我驻足。这位海地裔美国艺术家创作了层层叠叠的画作,深刻地捕捉了她成长过程中的日常场景。她专注于自己的版画创作,为绘画创造了一个创新的可能性:她首先把版画技术运用到日常包装材料上,比如糖盒,然后再把它画出来。她创造了一个丰富、雕塑般的表面,使她的叙事栩栩如生。这位艺术家即将在耶鲁大学完成她的艺术硕士学位,并将于2020年夏天在纽约的Derek Eller画廊举行首场个展。

——Anne Bruder Art创始人
Anne Bruder

Zachary Armstrong

Tilton画廊“Zachary Armstrong:绘画Paintings”展览现场。图片:courtesy Tilton Gallery


多年前,我和妻子Masha过Jack Tilton的介绍第一次接触到Zachary Armstrong的艺术作品。从那时起,我们一直密切关注Armstrong,并见证了他已经令人印象深刻的作品是如何进一步成熟的。他将于2020年3月在林冠北京举办个展,成为在该机构首个举办个展的年轻艺术家。他为自己在北京的首次亮相悉心准备了每个细节,这让我们相信这将是他的突破之年。

——林冠艺术基金会创始人
Jens Faurschou

Vaughn Spann

Vaughn Spann。图片:Courtesy of Half Gallery


Vaughn Spann在鲁贝尔博物馆(Rubell Museum)的巨幅彩虹画,被放置在当代大师Kehinde Wiley和Glenn Ligon的作品旁边一同展出。若你更深入地研究Spann的作品,就会发现这位27岁的耶鲁毕业生已经坐拥高度多样化的作品,兼具抽象及具象。我们很少能看到一个年轻的艺术家在这么早的时候就达到如此成熟的水平。Spann真的有本事,我预计他将于明年1月在阿尔敏·莱希画廊举行的展览将是他的“尖峰”时刻。

——Trent Fine Art Advisory创始人
Nilani Trent

Vera Molnár

Vera Molnar,《Hommage a Durer》,1990


现年95岁的Vera Molnar早在1968年就以女性艺术家、移民和电脑用户的身份逆袭了艺术圈。无论是传统还是数字媒介,她精致的建构主义作品都因其卓越的品质而得到越来越多的认可。她将在2021年参加四场大规模机构展览,我有信心,这名女性先锋在2020年将开始吸引更多的主流关注。

——数字艺术家和计算机艺术专家
Anne Spalter

童昆鸟

童昆鸟,《空中事物》(Something in the air),2019

童昆鸟来自中国新一代艺术家。他出生于1990年,成长的过程伴随着中国在极速数字化发展中登上世界舞台。他对艺术的看法与我们所看到的“中国”或“亚洲”艺术有所不同,并对我们所认为的当下社会议题、消费主义之于艺术世界的意义,以及我们今天对物质意义的定位,展开了新的论述。我发现他对社会的思考——既有严肃的一面,也有讽刺的一面——给人留下了深刻的印象,让人明白当今做一名艺术家真正意味着什么。

——德国杜塞尔多夫当代艺术博览会总监
Walter Gehlen

Theaster Gates

Theaster Gates作品。图片:by D**id Sampson, courtesy the artist and Rebuild Foundation


作为一名收藏家,我密切关注那些关注推动变革的问题和想法的艺术家。Theaster Gates是一个改变游戏规则的艺术家,他的工作和生活都致力于社会正义——这是一个迫切的需要,Gates已经证明艺术可以成功地解决社会问题。他的重建基金会(Rebuild Foundation)通过就业倡议、就业培训和对社区再投资,激发和振兴了芝加哥南部地区。现在他在纽约还没有代理画廊,但是高古轩即将于2020年春展示其新作,这种情况也就将会改变。Gates在全球各地有白立方画廊代理,在洛杉矶有Regen Projects,在芝加哥有Richard Gray,足以看出其拥有一流画廊的帮助。在这个社会和政治动荡的时代,Gates的作品有力地表达了团结和同情。

——Cromwell Art创始人
Wendy Cromwell

Genesis Tramaine

艺术家Genesis Tramaine作品。图片:Courtesy Almine Rech


艺术家Genesis Tramaine将在2020年蓄势待发。她的风格植根于现代艺术,与20世纪80年代的纽约城市涂鸦有着密切的联系,她强有力的形象唤起了人们对过去生活的回忆,让人们瞥见了未被发现的未来。我们在巴黎当代艺术博览会(FIAC)展位的“合唱”群展中,展示了她的抽象肖像——这幅画将历史时刻和想象中的隐喻(通常来自圣经和西非历史)叠加在一起——并受到了热烈的欢迎。我们期待在2020年为她举行首场欧洲个展。

——阿尔敏·莱希画廊主
Almine Rech-Picasso


文丨artnet News
译丨Weixin Jin
返回页首