【现场】李然个展:你是谁
发起人:colin2010  回复数:0   浏览数:1733   最后更新:2019/11/08 11:12:49 by colin2010
[楼主] 陆小果 2019-11-08 11:12:49

来源:ArtAlpha艺术阿尔法


陈飞


这个月初,陈飞在纽约贝浩登的个展“团圆”开幕,我们看到了他从2016年到今年的作品,在贝浩登为他举办过的三个展览中,似乎这一次的作品与以往相当不同。


和陈飞同一代的艺术家,有相当的部分都在表现主义和观念绘画,或者抽象绘画的语境里探索,这似乎已经成为了如今中国当代艺术的大环境。而陈飞选择了他自己评价为“传统和保守的题材”—肖像和静物。这次的展览就是以这两个线索展开的。


陈飞在作品中流露出了自己独特的视觉语言和创作视角,静物和肖像在这些作品中只是媒介,而不是题材本身,而陈飞在这两种题材当中赋予了丰富的信息,人与物的共同丰盛在画面中打开......


策展人黄知衡的解读


陈飞,画家和家庭,2018. 亚麻布、丙烯. 290 x 290 cm. 图片提供:艺术家与贝浩登

陈飞,画家和家庭(细节) 图片提供:艺术家与贝浩登

陈飞,肖像,2018. 亚麻布、丙烯. 180 x 130 cm. 图片提供:艺术家与贝浩登

陈飞,表哥,2019. 亚麻布、丙烯. 250 x 250 cm. 图片提供:艺术家与贝浩登

陈飞,葛朗台,2018. 亚麻布、丙烯. 45 x 38 cm. 图片提供:艺术家与贝浩登


黄知衡:两道平行的选题里,陈飞逆向的把肖像画出了理性,把静物画出了感性。这批带有内省甚至是侧面批判的肖像,经过了十几年的探索,可以从视觉元素、肌理和风格上看到画家的容纳和消化。近期的作品里,陈飞对情感的表达已经相较于早期作品更含蓄、内敛、温和。其肖像作品则由早期侧重叙事逐渐转为对生存状态的捕捉。

陈飞,太平图,2019. 木板上亚麻布、丙烯、金箔、银箔. 100 x 200 cm. 图片提供:艺术家与贝浩登


黄知衡:静物里的感性如一卷华丽的《太平图》,对大部分中国人来说,不只是粮食更是疆域,是儿时的记忆和鬓角的乡愁。这些静物画最终强调的是自身的文化归属感,画风只是表象,视觉风格只反映了当下社会对美的看法。

陈飞,致广大,2019. 亚麻布、丙烯,镀金雕花黄杨木画框. 171 x 352 x 14 cm. 图片提供:艺术家与贝浩登

陈飞,致广大(细节)


黄知衡:题目来源于徐悲鸿引用《中庸》里的“致广大而尽精微,极高明而道中庸”,表达对中国艺术发展的期许。静物是一个纯西方题材,配以选自《中庸》的题目,是这幅大静物展现文化糅合的一小线索。画面上出现的所有内容与西方静物画中的内容做了完整且比次的对仗,如佛手对柠檬,豆腐对芝士。刻意的横构图是中国传统手卷的演变,画家希望在画框外内容能无形的延展下去。

陈飞,祝福,2016. 亚麻布、丙烯. 图片提供:艺术家与贝浩登


黄知衡:《祝福》遥呼卡拉瓦乔(Car**aggio)的《水果篮》(1599),并借鉴了中国乡村的风俗年画。陈飞画里的东方元素,不止闪烁着《中庸》和“形而上”,艺术家更有勇气把“烟火”和“江湖”这些更“中原”的概念展示在作品里

陈飞,我的莫兰迪 2,2019. 亚麻布、丙烯. 30 x 40 cm. 图片提供:艺术家与贝浩登


黄知衡:莫兰迪的锥柱台瓶,是他精神的食粮;陈飞的油盐酱醋和茅台,不仅是身体的食物,更是他身上烟火气和才气的结合。

陈飞,同情,2019. 木板上亚麻布、丙烯. 80 x 100 cm. 图片提供:艺术家与贝浩登


陈飞Q&A


ArtAlpha:新的展览中能看到艺术史里名作作为您作品的素材,比如委拉斯开兹、卡拉瓦乔等等,您怎么考虑与其之间的关系?


陈飞:艺术史可能是绕不开的一个因素,其实这是一个安全又老套的手段,早年我会有一些画自认为是与艺术史对话或者重新演绎,但现在已经不会了,我这个年纪已经不能允许自己的作品只是个点子了,如果画面中流露出了,应该不是我刻意的,那可能是我一种视觉经验传达出来的对一张画的判断

ArtAlpha:静物是这次比较新的一个尝试?这样一个绘画方向您是如何考虑的?


陈飞:静物是一个相对传统和保守的题材,作为一个具象的丙烯画家我总觉得自己存在着某种局限性,所处的这个环境和时间让我不想画特别激烈的作品了,索性我选择了一个最示弱的题材。我觉得静物画是一个非常好的容器,不具备攻击性,适合我在这个时间段去承载一些我的态度和思考,不那么直接但也不是含蓄,我想尝试这种四两拨千斤的方式。


ArtAlpha:最早您会有一些周边产品,最近几年更专注于画画,是这样吗?您对于更多材料的运用怎么看待?


陈飞:年轻点时总是会兴趣很广泛,做过之后也就没那么大期许了,不是说不喜欢,我觉得我们这还没有培养起来这个土壤,大众审美还没到去消费艺术周边的时候,我没这个能力继续开发下去。画画本来就是本职,少牵扯一些精力对我个人而言自然是好的。画画这事我自己是可控的,只需要跟自己打交道,而且我愿意花更多时间去琢磨这个事,其他的材料我也尝试过但感觉都不如画画擅长,我觉得我可能只能做好一件事。

ArtAlpha:第一次的纽约展览,您有什么期待?对于纽约这个城市您的印象是什么?


陈飞:嗯,这个时间段比较有趣,只不过这是两年前就计划好的展览,所以时间到了该做就做,我没有过多想法,无非就是认可或者不认可,当然也有可能彻底无视。


纽约很好啊,能看的机构和画廊比较多一些,每次来就会尽可能的多看看。


陈飞“团圆”展览现场















关于艺术家


陈飞1983年出生于山西,2005年毕业于北京电影学院美术系,目前工作居住在北京。就题材及视觉语言而言,陈飞的作品并不涉及社会大论述,而是透过画面表达各种片段记忆,及他天马行空的臆想形象。电影学院的教育使其的创作游走于优雅与粗俗之间,挑动情绪与感官来表达黑色幽默,对比强烈的处理手法意在戏虐艺术价值以至欲望生死,同时也反映了同代艺术家拒绝从俗的心态。


陈飞透过叙事式画作,将个人生活重塑成超现实或超级写实的场境。相比起历史,出身于独生子女政策的80后中国艺术家更为关注自身,创作往往带有强烈的主流文化色彩。陈飞以讥讽的黑色幽默脱颖而出, 从自画像的传统绕道梳理东、西方艺术史的中流砥柱。游走于雅的笔法与不雅的构图之间,他以骇人的画面处理手法戏谑艺术价值,挑战中国经济起飞后、在全球化氛围之中耳濡目染的国民品味和社会发展。

陈飞 Chen Fei:团圆

时间 | 2019年11月2日-12月21日

地点 | 贝浩登纽约 纽约下东区果园街130号

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