致愤青:披上任何信念的铠甲都不会比“保持怀疑”更重要
来源:澎湃新闻 记者 钱雪儿 实习生 李一然
“拍摄照片的欲望,恐怕来自以下这种观察:若试图从全局视角去辨明其意义,这个世界十分令人失望;但从细节上看,让人惊讶的是,世界的完美不言而喻。”法国知名哲学家鲍德里亚在《消失的技法》一文中这样写道。
这篇文章中论及他对于摄影的诸多见解,也成为了上海当代艺术博物馆新展的标题。8月24日至9月28日,展览“消失的技法——让·鲍德里亚的摄影”在上海当代艺术博物馆开幕,展览展出50幅鲍德里亚不同时期的代表性摄影作品,并结合其影像、语录与照片集呈现他对于摄影的独特贡献。
“这个展览不仅仅是一个摄影展,更是一个思想家的图像展。”展览的策展人对澎湃新闻说。
鲍德里亚,玛琳·鲍德里亚摄
鲍德里亚(Jean Baudrillard,1929年-2007年),法国作家、哲学家、社会学家,他在对于“消费社会理论”和“后现代性的命运”的研究方面卓有建树,他提出“拟像”理论影响深远,认为在当代社会,呈现在我们面前的是由大众媒介营造的一个仿真社会。电影《黑客帝国》正是建立在鲍德里亚所描绘的“拟像”图景之上——一个名为“矩阵”的虚拟世界。
鲍德里亚,《巴黎》
鲍德里亚,《圣克莱芒》
展览现场
展览现场
鲍德里亚,《圣伯夫》
鲍德里亚,《圣伯夫》
在鲍德里亚的摄影中,最为重要的是他所提出的主客体的“反转”:“你认为自己只是出于喜爱而把某个场景拍了下来——事实上,希望被拍成照片的是这个场景。在它登场表演时,你只不过是配角。”他将自己从镜头之后隐去,不对拍摄物体施加任何的主观想法,只是呈现它们本身。在他看来,摄影师常常将他们想要表达的东西强加给照片,比如世界的苦难和暴力,“然而,图片所描述的苦难和暴力并没有像它所公开承诺的那样给我们提供更多的震撼。相反,为了让它的内容影响我们,应该让图片自身来感染我们,让它独特的语言打动我们。”正因为他拒绝在照片中展现意义,他拒绝拍摄人物,因为“人都是表演的场所”,镜头无法将意义从他们身上剥离。
鲍德里亚,《纽约》
鲍德里亚,《阿姆斯特丹》
鲍德里亚,《卢森堡》