来源：广东时代美术馆

比赛继续，舞台留下

展期

2019.6.22-8.18

参展艺术家及组合

陈维、陈轴、致颖与陈亮璇、庄伟、冯俊彦、高磊、郭鸿蔚、郝敬班、何兆南、高倩彤、关尚智、李然、李晓斌、刘窗、刘艾真、覃小诗、唐潮、王博、王音、辛云鹏、姚清妹、杨嘉辉、余政达

策展人

陈立

地点

广东时代美术馆19楼主展厅

广州市白云大道黄边北路时代玫瑰园三期（广州地铁2号线黄边站D出口）

开放时间

周二到周日10:00-18:00（逢周一闭馆，法定节假日除外）

门票

普通票30元/人，学生/教师以及团体（10人以上）优惠票15元/人（时代美术馆会员、时代中国业主和员工免费）

主办机构：广东时代美术馆

特别鸣谢：时代中国

在未知而变动的时代洪流中，如何与蓝图和挫折相伴，在泥沼和曲折中前行，是本次展览关注的核心。展览标题灵感来源于1980年代中期广泛流传于香港和内地市民社会中的一句俗语，它蕴含了对于美好生活的期许、对社会未来的集体想象。随着经济发展和改革开放40年的进程，中国成为国际舞台冉冉上升的新星，而个体却在现实生活迎接着诸多的悬而未决。通过24位艺术家的创作，展览将身体与表演性视为一种回应主体性缺席与在场的方法。

李晓斌，摄影

1980年春，北京圆明园公园。“星星美展”、“四月影会”、“今天”中的一些文艺青年，星期天经常到圆明园聚会。

图片由艺术家惠允

杨嘉辉，《消音状况#2：消音舞狮 》，2014 

消音状况指示卡、单频录像 

作品图片由艺术家惠允

1970年代末的中国仍常被叙述为一种单一化的集体主义历史时期，展览将以此作为出发点展开叙述。事实上，集体意志与个体意志在此时已不是二元对立，个体性已经以相对日常化的形态浮现在了群体生活中。艺术家作品中涉及的舞蹈、运动、舞台与表演，呈现了意志之于身体的规训与表达，进一步指向了个体与共同体之间的共生关系；而另一个重要意图则是从身体的表演性去探讨身份政治的现实障碍。展览试图去呈现集体意识与个体意志之间相互交叠的复杂性，它是如何渗透在当代中国大众的日常生活中，以及表演性和现实意涵又是如何不断被重新定义。

展览中的部分作品将视野投向于处于改革开放前沿的珠三角区域，其地域的实验性和特殊性，将讨论引入了一个更为具体的历史维度。就像它现在拥有了一个共同的、新的名字——“大湾区”，被赋予了截然不同的希望，又分享着同样的未知。“比赛继续，舞台留下”所指向的是大的政治愿景构建过程中的个体和集体的矛盾关系，它不以个体意志所转移，难以自洽，所折射出的是一个被想象的，或者说缺席的主体。

陈维，《一支关于未来的广告》 ，2019 

墙纸、石膏板、铝板、铁、LED显示屏、控制器、电源

图片由艺术家惠允

王音，《布依舞》，2013 

布面油彩，100 × 210 cm 

图片由王音工作室及新世纪当代艺术基金会惠允 

展览相关表演及放映

6月22日（周六），表演，《空白意识》，庄伟

7月06日（周六），放映，《模仿生活》，陈轴

7月20日（周六），放映，《模仿生活》，陈轴

7月20日（周六），策展人与艺术家对谈：陈立、陈轴、致颖&陈亮璇

7月21日（周日），演讲表演，《手势》，致颖&陈亮璇  

8月10日（周六），表演，《红色娘子军》，刘艾真

8月17日（周六），现场电子即兴，《现场》，冯俊彦

*以上活动具体细节及安排或有调整，敬请留意广东时代美术馆微信公众号公布。

关于策展人

陈立，策展人和研究者，现生活并工作在中国北京，于魔金石空间担任研究主管。他的研究主要关注于空间与美学政治、地缘政治、表演及流动影像。他近期策划的展览项目包括：“今天应该很高兴”，泰康空间，北京（2018）；“余兴派对：集体舞与个人操”，刺点画廊，香港（2017）；“世变”，Para Site艺术空间，香港（2016）；“他/她从海上来”，OCAT深圳（2016）等。陈立也参与了多个国际驻留项目：2016年在亚洲艺术文献库进行研究者驻留；2019年将在韩国国立现代美术馆进行国际研究者项目驻留；2019年获得亚洲文化协会纽约奖助金，将在2020年在纽约进行为期半年的驻留。