这份“人间指南”,回看80年代理想主义转向90年代变迁的艺术镜像
发起人:开平方根  回复数:0   浏览数:1101   最后更新:2019/05/23 15:36:07 by 开平方根
[楼主] 动次大次动次大次 2019-05-23 15:36:07

来源:artnet


2019年“snap+share: transmitting photographs from mail art to social networks”的展览现场视图。图片:由SFMOMA. Photo: ©Matthew Millman Photography提供

年初,一张不起眼的鸡蛋照片成为Instagram上有史以来最受欢迎的照片,并打破了之前1800万个赞的记录(到目前为止,这个鸡蛋已经被5300多万用户点赞)。一方面,这是个社交媒体噱头;另一方面,这也证明了在当今全球化的网络世界中,一张照片被人看到的可能往往比它所承载的内容更多。其实道理很简单,与以往相比,流传度广的照片比优秀的摄影作品更受欢迎。

策展人克莱门特·切鲁(Clement Cheroux)认为,这一转变似乎是摄影史上的第三次重大变革,他的新展览名为“snap+share: transmitting photographs from mail art to social networks”,目前正在旧金山现代艺术博物馆(San Francisco Museum of Modern Art)展出。


该展览结合了历史文物和卡瓦拉(Kawara)、莫伊拉·戴维(Moyra Davey)和林恩·赫什曼·利森(Lynn Hershman Leeson)等艺术家的摄影作品,探讨了自媒体出现以来照片被分享的方式。


策展人在展览图册中解释:“摄影的发展被视为对即时性的追求……如今,毫无疑问,人们正在见证摄影加速发展的第三个时刻,它不能被简化为摄影和印刷。其生存模式由生产和传播来定义,那就是snap+share。”

埃里克·凯索斯(Erik Kessels)的作品《24小时摄影》(2011)在旧金山现代艺术博物馆的展览现场视图。图片:致谢艺术家,由© Matthew Millman Photography提供


在展览中,埃里克·凯塞尔斯(Erik Kessels)的装置作品《24 HRS in Photos》(2011)最为清晰地体现了这一点。正如作品名所体现的,这位荷兰艺术家花了一天时间将上传到图片共享网站Flickr的照片打印出来,然后把它们丢弃在展厅里。这是对一个不为人住但显示存在的事实所进行的巧妙呈现——现在任何一天所拍摄的照片都比整个20世纪所拍摄的照片要更多。


“互联网和社交媒体是由被众人即时分享的想法组成的,”两年前才开始使用Instagram的切鲁说,“这一切都与积极的文化有关。互联网传播更快、人也多,人们作出的反应也更迅速。”


事实上,这次展览强调的形象塑造和分享的概念并不新鲜,切鲁认为这个概念和摄影媒介本身一样古老。

大卫·霍维茨(David Horvitz), 《241543903》,2009年至今。图片:由artist and Chert Lüdde, Berlin. © David Horvitz提供

策展人解释说:“自从近两年前开始筹备这个展览以来,我们就达成共识,不想仅仅做一个关于社交媒体现状的展览。我们真的很想在整个摄影历史的背景下思考这一演变,并向人们展示如今在社交媒体世界中所发生的一切,与在信封里寄照片的行为出于同一种冲动。然而,有时事实也可能并非如此。”


以在很多方面成为了互联网文化象征的“表情包”为例,切鲁将表情包现象追溯到杜尚为《蒙娜丽莎》添加了胡子的百年前。大卫·霍维茨(David Horvitz)基于表情包而创作的艺术项目《241543903》也与上世纪六七十年代的概念实践有很多共同点。


2009年,霍维茨拍了一张自己把头埋在冰箱里的照片,并把照片上传到网上,还配上文字说明:“把脑袋埋在冰箱里的照片拍下来,然后加上#241543903的标签传到互联网上。”他也真的在展厅中央安装了一个冰箱,鼓励观众也拍照片传到网上。这一作品不禁令人思考图像流通在社交网络系统中所发挥的作用。

莫伊拉·戴维(Moyra Davey),《Subway Writers I》(2011)。图片:greengrassi, London. © Moyra Davey. Photo: Marcus Leith

“当我在20世纪80年代第一次对摄影产生兴趣时,所有人都专注于图像的制作,”切鲁说,“一切都是关于‘你是怎么拍出那张很棒的照片的?’。而现在,摄影师和公众之间的关系问题变得更加重要。我认为这种转变很好,能帮助人们理解摄影行为的复杂性。”


他也表示,很难想象自己会策划这样一场展览。但我们必须了解的事实是,在纽约现代艺术博物馆1944年具有里程碑意义的展览“美国快照”(The American Snapshot)之前,博物馆里就已经有本土摄影作品展出。而在威廉·埃格斯顿(William Eggleston)的彩色摄影作品逐渐被人认可之前,也很难想象这种作品能与毕加索(Picasso)和马蒂斯(Matisse)的绘画出现在同个展厅里。


那么,我们是否可以期待在未来的某一天,那副走红的“鸡蛋网红照片”也出现在旧金山现代艺术博物馆的展厅中?切鲁或许会这样想:“那有什么不可能的呢?”

“snap+share: transmitting photographs from mail art to social networks”在旧金山现代艺术博物馆的展览现场视图。图片:由©MatthewMillman提供

*“snap+share: transmitting photographs from mail art to social networks”将于旧金山现代艺术博物馆(SF MoMA)展出至2019年8月4日。


文丨Taylor Dafoe

译丨Yi Cao

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