阚萱 x 谭悦:就这么晃晃悠悠
发起人:开平方根  回复数:0   浏览数:1748   最后更新:2019/01/17 14:47:05 by 开平方根
[楼主] 蜡笔头 2019-01-17 14:47:05

来源:ARTYOO  欧阳


“曲径”展览现场 站台中国


一进展厅是艺术家画于1985年的一幅抽象油画,当时艺术家已从浙江美术学院(现中国美术学院)毕业,并正在美国芝加哥艺术学院求学,画面上能明显感觉受到现代主义法则影响。80年代的美国已是现代主义逐渐衰微的时代,而艺术家一直游离其间并钻研学习,2006年回国教书至今,同样长期一直游移其间。走进展厅里,主墙被刷成温润的浅黄色,一系列色调淡雅的大漆作品相间其中,两侧的白色墙面上展出的是艺术家多年用铅笔进行抽象实践的素描作品,线条形式虽单一并隐约显出涂改的痕迹,但在画面中匀速游移并交织成奇妙的形制。从这些素描手稿进而转换成大漆画上那些细腻内敛的线条,从素描到用大漆这种传统的媒介,无不是艺术家在线条与空间探索上的更进一步。

《天文台》木板油画 30×23cm 1985

《水仙子》 纸本素描 34×28cm 2018

《川拔棹》纸本素描 42×30cm 2018

《四方玉》大漆、麻、木板 40×30cm 2015

《天净沙》大漆、麻、木板 40×30cm 2016


整体画面上体现极简主义风格,富含现代主义早期抽象样式。线条统一居中并呈稳固状态,这些素描作品中的线条着力记录自我游离,开始凸显出东方文化基因。而在淡雅的大漆画面中,则更多的是依心而动并相互穿插其中,用来记录时空变迁,线条时而迂回或止步不前,更多的是对先验的一种探寻。大漆工艺这种经历过东方审美的滋养并成为一种文化载体,自古就有统一的审美范式,而艺术家在实践中,则尽可能弱化大漆材质的特殊性,画面经过反复上漆、打磨与抛光,把材质质感与线条融合呈现出细腻含蓄清雅之美。当你靠近画作时,那些明度低的线条才以细腻克制的方式显现出来,若隐若现的吸引着目光的跟随。而在大漆工艺实施中产的偶然效果,使画面中呈现出不同颜色的交叠融汇,形成通透的器物之感并显现出其势能。

《画眉序》大漆、麻、木板 60×50cm 2016

《水龙吟》大漆、麻、木板 80×60cm 2015

《寄生草》大漆、麻、木板 60×50cm 2017


见到艺术家时,就如其作品一样,待人温文尔雅,人与作品精神有高度融合性。画面上没有用所谓的视觉冲击感来面对观者,而是以一种悠然的态度把自己显露出来。纵观所有作品,几乎全是以昆曲中的词牌名来命名,来自民间的昆曲自古以细腻优雅的风格著称,“新水令”、“如梦令”、“水仙子”与器物般画面完美交相呼应并。一方面,基于多年沿习西方现代主义视觉形式,另一方面回归于东方传统文化书写中,看似无序的面貌,实则引出形而上的思考,从而表达出东方审美中独特意蕴,走向寻觅自我中。

《新水令》大漆、麻、木板 60×50cm 2016

《青山口》大漆、麻、木板 60×50cm 2016


艺术家曾谈起过“艺术是视觉形式和语言,哲学是实验精神和批判意识,哲学应该视而不见,是背景。哲学如拿来说事,艺术即死亡。”其中道出了当下艺术的某些范式。而艺术家吴杉已然把西方现代主义样式内化为的创作动力,在极简的画面中贯穿着自我本体,输出着东方传统的诗性情操,面对当下,遵循着自我与艺术本体的契合。用一以贯之的审美趣味,审视其“澄怀味象”之感。


“曲径”展览现场 站台中国

吴杉,1960年生于中国杭州,1982年毕业于浙江美术学院油画系,1983-1986年就读于美国芝加哥艺术学院研究院,获硕士学位。2006年回国,现为中国美术学院中德艺术研究生院教授。曾在劳伦斯珀林画廊、美国芝加哥艺术学院、美国威斯康新州马修弗德新视觉美术馆、芝加哥东西方现代画廊、印地安那州南本德美术馆、美国伊利诺州怀斯立洋大学MERWIN画廊芝加哥海德公园艺术中心等画廊和美术馆举办展览。



欧阳,曾就职于多家艺术机构,现为独立策划者。

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