来源：dslcollection

您会怎样简要的介绍dslcollection？

您能说说dslcollection是什么时候开始的吗？您是否总是希望向公众展示您的收藏？是什么启发您创建dslcollection？

我们在2006年的上海之旅后创办了dslcollection。这是我们第一次决定向公众开放我们的藏品。它改变了我们的收藏方式。例如，公布藏品迫使我们必须确立新的成功标准，这不仅与数量有关，更事关权威、影响力、与公众接近和相关性。在博物馆中，以人为本的思维方式，促使我们推进共情和联接的理念，它们作为我们收藏的价值观和文化，是不可或缺的元素。

您购买（作品）的时候会考虑什么吗？

dslcollection 专注于具有强有力视觉效果的宏伟作品。选择这些作品的原因与观者获得冥思和沉浸体验的想法有关。

dslcollection是关于艺术作品而非艺术家的收藏。如果一件作品被认为是惊人且有意义的，那么它将被收藏。这些作品也可能是颠覆性的、难以阐释的、诱人的、美观的、独特的或是具有挑战性的。dslcollection通过将作品数量限制在350件，概念化了收藏体系的建立，每年增加与减少10％的作品，以确保它的当代性。

自1980年代以来，您一直在收藏中国当代艺术家的作品。从那时起，中国经历过一段时期的发展，而后市场停滞不前并出现泡沫。此外，对中国艺术市场的期望也发生了变化。和刚开始收藏中国艺术家的作品时比较，您觉得现在有什么主要区别？您如何看待中国当代艺术家的2019年？

您认为艺术市场的现状如何？

在一个间歇对“新”进行搜索的时代，今天的“入时”几乎注定要成为明天的“出局”，并且瞬间可以渗透到生活的各个方面。人们不应该忘记，虽然当代艺术无疑反映了当前的时代，但也反映了过去，而中国有着非常古老的文化。

为了评估当下，我们收藏艺术家对这个新的全球化世界作出的反应和/或反对，这个世界充满了大量的事实、虚构、替身和人工智能。我们不仅仅是探索他们的艺术，还要考察他们的历史、习惯、和家族。

自从您开始收藏以来，您的趣味有何变化？

您对有抱负的艺术藏家有什么建议？

我总是不愿意提供建议，因为收藏作品是一种个人冒险，而所有促使人收藏的理由都必须得到尊重。

亲近画廊和艺术家们，特别是要支持自己的艺术生态。

不要害怕犯错误。

不要因为错过作品而后悔。试图建立一个杰出的收藏。一个收藏系统需要远见和时间。

收藏更多意味着与人交往而不仅仅是积累作品。

虚拟博物馆在釜山艺术博览会上的展示

虚拟博物馆已经推出两年，它经历过怎样的演变以及人们对此的反应如何？ “dslcollection”在过去两年中是否有遇到什么新的重大变化？

今天的新生代诞生于一个以屏幕为基础的世界，他们能轻松地进出实体和虚拟的世界，相信二者对他们来说都是“真实的”。数字化工具打开了另一个真实，它与“现实”同等重要。

从2005年开始，我们从一个网站转到2D和3D博物馆，并在2012年建立了“第二人生”博物馆，现在有实拟虚境(AR)博物馆和虚拟现实 (VR) 博物馆。两年前，我们是第一批建立VR博物馆的人。

正如研究教授Paul Verschure所强调的那样，虚拟博物馆通过个性化、互动性和丰富的内容来补充和增强博物馆的体验。因此，艺术作品的本体、感知和传播在在与VR 的使用重新进行协调。

我们在许多不同类型的活动中展示了我们“便携式”的博物馆。我们对老年观众和年轻观众的反应感到惊讶。在欧洲的老年观众中，每五个人就有一个人超过65岁。他们生活在平静无常的环境中，因此十分欣赏（虚拟博物馆带来的）新奇和鲜活。它打开了一个新的世界，只要戴上面具，人们就可以参观纽约、巴黎或上海的展览。至于那些对艺术不那么感兴趣的年轻一代，他们可以通过使用游戏化的艺术内容与之产生关联。经济上的可持续性是收藏或博物馆最重要的挑战之一。VR 技术在全球网络中还有其他潜在的好处，比如它可以刺激博物馆和艺术家产生新的商业模式。事实证明，基于网络的内容可以产生可观的收入。因此，像音乐行业利用iTunes和YouTube一样，通过第三方网站分发VR内容也可能对未来的收入产生同样积极的影响。根据2016年“音乐消费者洞察报告”，82％的YouTube访问者使用它来收听音乐，48％的互联网用户以某种形式支付音乐的费用。我们相信，数字传播可以帮助博物馆找到新的经济和文化价值来源，创造多元化收入并实现可持续发展。

我们还委任了两位不同艺术家的VR作品。如今，dslcollection在艺术界享有盛誉，并被认为是使用技术体验艺术的先驱。

dslcollection虚拟博物馆

随着技术的发展，艺术产业有何改变？艺术收藏者应该对哪些方面感兴趣？

在人类被科学、尤其是被数字世界改变的时代，对大多数人来说，享受固定的收藏与体验艺术品的乐趣同样重要。

今天我们生活的环境已经彻底改变了人们与艺术关联的方式。正如Culture Track所发现的那样，参观者在艺术品前平均花费15秒钟，81％的人参观博物馆是为了好玩。这就是“草间弥生现象“。

在艺术界的未来12个月里，有什么特别令你感兴趣的吗？

作为私人藏家，您的梦想曾是展示您的藏品。现在dslcollection已经在发展，您肯定有更大的目标。您的梦想是什么？

dslcollection 希望建立一个使收藏艺术持续有活力并且有意义的典范，永远随着时间的推移而变动。藏品应完全按照它的来源与现实来管理。现在，这样的技术已经到位，它可以在没有官僚制度与大规模投资的情况下，为较小的实体机构提供机会，也为大机构进行某种补充。

为了在当下保持活跃，我们必须采取既适时又永久的方式。单单追求永久，意味着只以传统意义上的收藏方式存在着：不关心观念的转变和新的发展，积累作品并以一成不变的方式保存它们。如果只是变得适时，则意味着短暂或被卷入日益嘈杂的竞争环境中。