来源：SimonLee画廊
展期：2018年11月13日至12月22日
预览：11月13日，星期二 晚上6:00-8:00
DARREN BADER | GIORGIO DE CHIRICO | ULL HOHN | SHERRIE LEVINE | MARIONMARCY | RICHARD PETTIBONE | CARISSA RODRIGUEZ | STURTEVANT | DAAN VAN GOLDEN |CHRISTOPHER WOOL
▲Installation view, Fake as More, Simon Lee Gallery, New York, NY, 2018
▲Installation view, Fake as More, Simon Lee Gallery, New York, NY, 2018
纽约 Simon Lee画廊欣然奉上由纽约机构Front DeskApparatus组织的《以赝为潮》（Fake as More）。本展以历史及当代作品为主，每件作品都在重复、复制、仿制与自我模仿，各处不同状态。本展并非擅自盗用或故意呈现“赝品”，而旨在展示以重复作为主要创作或实践手法的作品——在重复中，“再创意过程”的唯物主义最为积极抢眼。
STURTEVANT
Warhol Licorice Marilyn, 2004
Signed and titled (on the reverse)
Acrylic on canvas
41 x 33 cm (16 1/8 x 13 in.)
Darren Bader
Sculpture #3
238.5 x 43.2 x 10.2 cm (93 7/8 x 17 1/8 x 4 1/8 in.)
Edition 2 of 5 plus AP
Carissa Rodriguez
Standing “O", 2018
Oil on canvas
132.08 x 90.9 x 2.5 cm (52 x 35 3/4 x 1 in.)
▲Installation view, Fake as More, Simon Lee Gallery, New York, NY, 2018
展览标题取自1973年发表的一篇题为《以赝品为潮》的杂文，作者署假名为谢里尔･伯恩斯坦（Cheryl Bernstein）。该文被收入由格雷戈里･巴特科克(Gregory Battcock)编选的杂文集。文中描述一位虚构的艺术家汉克･赫伦（Hank Herron）复制弗兰克･斯特拉(Frank Stella)的作品，举办首场个展。对此，托马斯･克劳(Thomas Crow)在1986年曾详细写道：
70年代早期，晚期现代主义画作极端退化，围绕现代主义的哲学说辞过于夸大，遭到精心编排的暗讽嘲弄。其中一位作者过去是、现在依然是，研究早期现代艺术的重要历史学家。然而，既为讽刺批评，就需冷峻隐身，这篇嘲讽文章便以“谢里尔･伯恩斯坦（Cheryl Bernstein）”的假名公开发表，还收入了广被引用的一部观念艺术文集，而作者的虚假身份了无痕迹。
本展《以赝为潮》挑选作品时遵循了类似线索，尽管观展后得出的结论可能与上不同，甚至针锋相对。比如展出的理查德･佩蒂博恩（Richard Pettibone），恰如赫伦，明显是复制了斯特拉的作品。不过佩蒂博恩实际上是依据《艺术论坛》（Artforum）里的复制品，再造时已对原作进行了数层错置。斯特蒂文特（Sturtevant）的Warhol Licorice Warhol Marilyn (2004)承继了沃霍尔自60年代开始的梦露系列，使用的是沃霍尔用于创作原始丝网印刷画的同一图像。
Ull Hohn
Untitled, 1993
Oil on canvas
45 x 61 cm (17 3/4 x 24 1/8 in.
Sherrie Levine
After Malevich, 1985
Watercolor on paper
41 x 33.5 cm (16 1/8 x 13 1/4 in.)
Marion Marcy
Untitled (mmkp #104)
Glazed ceramic
25.4 x 27.9 x 22.9 cm (10 x 11 x 9 in.)
Richard Pettibone
Andy Warhol, ‘Flowers’, 1964, 2011
Oil and silkscreen on canvas
8.3 x 8.3 cm (3 1/4 x 3 1/4 in.)
▲Installation view, Fake as More, Simon Lee Gallery, New York, NY, 2018
为细细思量复制拷贝的原初前提，我们也纳入了再创作自身艺术实践的艺术家。例如，乔治·德·基里科(Giorgio De Chirico)的油画自动复制，倒署日期，以模仿他大获成功的形而上学阶段。与此类似的，克里斯多夫･伍尔（Christopher Wool）的Untitled（2016），回归艺术家90年代完成的一幅丝网印刷画，在原画上再画一遍，将签名更新为WOOL 2016。另一处，达伦･贝德尔（Darren Bader）的Sculpture#3将约翰･麦克克拉肯（John McCracken）的一件雕塑变形成为一只收纳/垃圾容器，重归伯恩斯坦式的颠覆反叛，挑战极简艺术所谓的神圣价值。从此处出发，朝此处行进，《以赝为潮》却到达了彼处。
