艺术沦为变现法宝?在世最贵黑人艺术家宣布永不再做公共艺术!
发起人:号外号外  回复数:0   浏览数:1430   最后更新:2018/11/14 10:29:41 by 号外号外
[楼主] artforum精选 2018-11-14 10:29:41

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罗曼·西格纳,《椅子》,2018钢结构水泵150 x 80 x 40cm.


只要有一支笔和一张纸就能写诗而我需要运用物质材料去体验诗意。”

八十岁的罗曼·西格纳(Roman Signer)在他成都个展开幕上对我说此次展览也是麓湖·A4美术馆十周年庆典的特别展在美术馆旁的湖边还有一件艺术家受美术馆委托所创作的作品椅子》--通过一把不锈钢椅子下的电泵抽引水从湖中来又回到湖中去人坐在椅子上看见水柱越过自己的头顶钻进前方的湖面划过一道透明的弧线

罗曼的作品强调一种物质化的诗意而非文学性的诗意物质化的诗意往往来自时间中物质形式的变化而文学性的诗意则源于二维空间中语义的并置物质通过行为在稍纵即逝的微妙瞬间里洞穿了语义被行为点金而人在这个行为里塑造了独特的体验过程--最后被影像可视化为"时间的雕塑"。他的早期影像(1975-1989)被迷你投影仪以不同的画幅尺寸分组投射在展厅内试图重现8毫米胶片在家中放映时因不同房间投射距离的变化而缩放画面的日常感也呈现出和现今流行的新媒体后网络完全不同的气质质朴简洁不炫技充满史料感但是每个作品的长度都像快手或抖音上的短视频一样轻松易读的同时也适合反复观看过程的细节--如同进入日常中不可重复却又无限重复的时间连同这个世界暴露在外的自然性一起安放了艺术家神性的英雄主义和诗意的存在感划割着想象力和世俗间的边疆

展览中作品的时间跨度也宣示着媒介的发展罗曼在2012年上海双年展上利用PSA的大烟囱所实施的方案蓝色球就使用了4K高清拍摄和之前8毫米胶片记录下的刹那不同技术将装满蓝色液体的木球接触地面后炸开的一瞬间放慢一个自然现象临界点的猛烈條然变得舒缓和悠长

罗曼的作品总能让人回到一个物理式的基础世界——性质状态变化——比社会基本得多同时也是世俗困境的解脱因此是轻盈的人在其中可以安然接受农耕文明隐居式的精神遗产进入自然属性远离意义的给予和找寻也许在这种意义上瑞士和四川有着相似的生活哲学不论是太无聊还是太有趣也正因如此作为成都人的我在罗曼的作品前总会产生太多共鸣如同诗意降临

— 文/ 郭鸿蔚

麓湖·A4美术馆|LUXELAKES·A4 ART MUSEUM
成都市天府大道南延线·麓湖生态城·艺展中心
2018.11.03–2019.03.24

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