来源：立木画廊
汤尼·奥斯勒
Tear of the Cloud
美国公共艺术基金会
策展人：Daniel S. Palmer，美国公共艺术基金会助理策展人
美国纽约哈德逊河公园
2018年10月10日 – 31日
周二至周日，19:00 – 22:00
汤尼·奥斯勒
Tear of the Cloud
汤尼·奥斯勒（Tony Oursler）无疑是当今最具创新和实验性的艺术家之一，自上世纪八十年代至今，他的艺术创作不断改写着装置和影像艺术的定义。多媒体作品Tear of the Cloud是奥斯勒全新的特定场域作品，作品观念涵盖了纽约历史文化、科技演变和生态环境的诠释。作品依托5架投影仪将影像投射在纽约历史性地标西69街转运桥拱架及哈德逊河畔之上，光影的浮动和音律的配合营造出一种夸张别致的戏剧观感。
汤尼·奥斯勒
Tear of the Cloud展览现场, 2018年
摄影：NicholasKnight
图片由艺术家和立木画廊（纽约、香港及首尔）提供
汤尼·奥斯勒
Tear of the Cloud展览现场, 2018年
摄影：NicholasKnight
图片由艺术家和立木画廊（纽约、香港及首尔）提供
汤尼·奥斯勒
Tear of the Cloud展览现场, 2018年
摄影：NicholasKnight
图片由艺术家和立木画廊（纽约、香港及首尔）提供
奥斯勒在纽约哈德逊河畔长大，这一地区的特性是艺术家创作Tear of the Cloud的灵感——作品以充满诗意的地域解读，暗合了哈德逊河地区的文化、科技和生态发展。全新的作品中突显了隐晦的社会主题和对流行文化的批判。影像中的人物形象取材广泛，既包括哈德逊河画派的艺术家、19世纪的乌托邦社团——奥奈达，也有早期默片时代的女演员Pearl White，及曼哈顿下城和南布朗克斯区的实验音乐先锋等。展览还展现出对历史和现代事件的思考，包括河水污染的后遗症、“电报之父”、艺术家塞缪尔·莫尔斯以女儿形象创作的遗作、“IBM深蓝”、社交媒体入侵下的政治隐喻及人工智能等诸多话题。
汤尼·奥斯勒
Tear of the Cloud展览现场, 2018年
摄影：NicholasKnight
图片由艺术家和立木画廊（纽约、香港及首尔）提供
汤尼·奥斯勒
Tear of the Cloud展览现场, 2018年
摄影：NicholasKnight
图片由艺术家和立木画廊（纽约、香港及首尔）提供
汤尼·奥斯勒
Tear of the Cloud展览现场, 2018年
摄影：NicholasKnight
图片由艺术家和立木画廊（纽约、香港及首尔）提供
汤尼·奥斯勒
Tear of the Cloud展览现场, 2018年
摄影：NicholasKnight
图片由艺术家和立木画廊（纽约、香港及首尔）提供
Tear of the Cloud通过非线性叙事的手法重塑了历史和当下的经典形象，并给予观众启发性的思考——重新审视、挑战这些所谓的“官方文献”。作品中的元素亦被赋予更为多重的关联性和意图。奥斯勒的创作给予历史全新角度的解读，并启发着观者反思当下、思考生存环境和文化的未来。
汤尼·奥斯勒
Tear of the Cloud展览现场, 2018年
摄影：NicholasKnight
图片由艺术家和立木画廊（纽约、香港及首尔）提供
汤尼·奥斯勒
Tear of the Cloud展览现场, 2018年
摄影：NicholasKnight
图片由艺术家和立木画廊（纽约、香港及首尔）提供
