上Matt Hope, WechatIMG1459

初见Matt Hope ，他四肢修长，站在户尔空间中央，六月初的北京已经乍然炎热，空间门外临时堆放着形似废弃物的钢制作品，室内则显得有些凌乱。

上Matt Hope, fragments

据韩冰的介绍，Matt 刚刚花了几天时间将房屋建筑的承重柱替换成自制的钢柱，在实施此危险动作之前，由于找不到合适的支撑架，他先是亲手打造了一根圆柱以临时支撑房梁。

和Matt有关的一切，从一开始就离不开“手作”和“自制”。而他本人稍显害羞，吐词缓慢却坚定，一幅hard core 模样。

上Matt Hope 在户尔空间XC.HuA Gallery 的个展“整·合”现场

很少有人和建筑的承重柱过不去，何况不止一根。“一层空间的两根柱子太碍事了，我实在想不出好办法安置作品，于是我想，既然这两根柱子如此重要，干脆用我的作品代替它们，让作品从功能上成为这幢建筑不可或缺的一部分”，Matt向我介绍道，其中掺杂着几个熟稔的中文词语，描述他是在北京哪些市场买到的材料。

上Matt Hope 个展“整·合”现场

如此“偷梁换柱”的想法实在是太妙了，颇具讽刺意味的是，“偷梁换柱”原本用以比喻在暗中玩弄手法、以劣代真，Matt却用最困难、最缓慢的方式，手工打造了一条铮铮铁骨，代替了原本的工字钢。

被卸下来的工字钢横陈在地面上，“在中国，由于钢铁产量巨大，这些材料粗劣加工后就被投入使用，在生产作业中又遭大量浪费”，Matt瞥了一眼地上的工字钢说，“我用各种各样淘来的材料做作品，同样的金属料，价格比在欧洲购买便宜太多了，做工却不尽如人意”。黑桥拆迁时，弯折的钢材成堆的裸露在待被清理的工地中，Matt就骑车去捡材料拿回工作室加工。

上Matt Hope 的空气过滤自行车（图片来自网络）

2013年，Matt Hope制作的应对雾霾天气的自行车被国内媒体以“老外自制‘净化空气单车’ 应对北京雾霾”为题报道，这台车实际上是一辆空气过滤自行车，使用一个宜家穿孔垃圾桶、摩托车头盔、战斗机飞行员呼吸面具、轮动力发电机和家庭空气过滤系统，通过蹬车发电并激活设备，过滤掉阴霾并提供清洁空气。他希望自制的“空气过滤自行车”能够将空气污染对人体的有害影响降到最低。

上Matt Hope 羡煞世人的工作室

Matt的思维方式随着对他的深入了解，变得不断清晰起来：他采取行动往往出于某种需要，这种需要首先是基于好奇或是审美需求，甚至是对于更务实层面的考量。无论是工人的费用太高，或是他突然灵光一闪，想及时知道什么时候风将吹动一大片云朵，那一瞬的光线是怎样变化的。

为了前一个原因，他自己动手制作机器，据Matt所说，那台机器可以代替三个工人的劳动；为了后一个的原因，他设计制作了一件元件，通过放大太阳能电池板产生的电流声，从而显示出光线的强弱变化，最终得以对于云的飘动进行“观测”——用耳朵——只需要把这件装置放在太阳底下，然后仔细聆听电流单音“哔”就可以了。

与科技产业下的发明不同，Matt 的“发明”不是为了解放人类的双手、取缔人类的劳动，以至于将人类的命运不得已置于与自然相悖的道路上；而是为了让人与自然的关系重新恢复亲密。若果以生物概念相比喻，他不是野心勃勃的复制人工智能，而是让电子机械回归自然界的单细胞状态。

Matt说，“有人会向我感叹，哇你是位发明家，不过坦白说，我到现在都没有过什么发现，所以我也不会自称是发明家。我会创造一件事物，然后不断完善它、进入新的思考，至于我对事物的态度，就像是玩儿，又或者是好奇的都给拆了，只是自己干自己喜欢的事儿。反正我就是一直前行，事物也跟着发生变化。”

Matt Hope在空间二层位于前部展出的两件雕塑，容易让人联想到和他同样出生于英国伦敦的前辈艺术家Richard Deacon，如果你恰好在前不久看了这位透纳奖得主在北京的个展“新雕塑”。 Matt的雕塑援引了平面雕塑的概念，让它们看起来既像马列维奇的画作那样，并且随着观看角度的转变而改变不同块部之间的构成关系，又于近看之中呈现出微缩建筑的体量。

上Matt Hope 个展“整·合”现场

由金属条块拼接而成的雕塑，依循艺术家设定的逻辑构建出环状镂空的结构（近似中央电视台总部大楼建筑外形），呈现了此种既平面又立体，既闭合又开放的物质“意识形态”。后侧的两件雕塑作品同样游戏着物质空间的封闭与间隙，这四件雕塑可以说是对于“正统”雕塑艺术自现代性以来一脉相承的思考。

上Matt Hope, open loop

 下  Matt Hope, closed loop

由于中间的装置需要昏暗的展示环境，二层空间尽可能削弱了光源。作品《blind infinity》通过极小的发光板，经过四周玻璃的重重反射，猛然增强了微小光源的亮度，一旁的显示器实时播放着观众在镜头中的画面，置身于一片强光之中。

上Matt Hope, blind infinity

这件作品，可以作为了解Matt Hope作品另一种面貌的引子。他一方面像塑造陶土那样质朴的切割钢铁、将之抛光，在表面留下手指的痕迹、有的放矢的重塑金属的形态，这些工作特质让他的创作始终围绕着 “材料”展开；另一方面，艺术家通过对最为基础、却及其重要的科学原理的运用，以自然系统的方式运转物质所创造的“机电雕塑”，则是Matt Hope作品的另一条线索：让空间、物质、自然和人，像阳光、空气、水和土壤那样，成为自然规律运行下的一个环节，甚至，通过他对某一自然现象的放大，骤然激起物质的戏剧性。纵然他的作品从外观上看起来总是冷冰冰的，却始终留有人的温度。

上Matt Hope, noise section H  

 下  Matt Hope, Noise section V

很遗憾我错过了展览开幕，听说Matt 和他的朋友在开幕party上成功“掀翻”了一家酒吧。他们用Matt设计的音乐设备，轰炸着现场调试出的硬质电子音乐。从开幕留下的照片来看，我敢说他们甚至有点洋洋自得，因为除了严肃的思考之外，快乐就只是快乐那么简单。