专访 | 赵要:我就是要做的那么高、那么远,那么大!
发起人:聚光灯  回复数:0   浏览数:1796   最后更新:2018/05/26 22:22:22 by 聚光灯
[楼主] 陆小果 2018-05-26 22:22:22

来源:空艺术 殷雅迪


曾宏在回忆早期的厂区生活时,言语中虽透露着对体制的批判,但仍能感到“工厂”于他的特殊情感。曾宏在厂里出生,成年后以教职工的身份留厂,直到全国推行国企改革,大批工人被迫下岗。时代的巨幕被迅速撤换,让人来不及思考其原因。


曾经被允诺生活保障的“革命先锋队”仿佛一夜之间被贬为“无用阶级”,取而代之的是资本主义的企业制度。对于在厂里生活了两代人的工人们来说,突如其来的变革是对他们的致命打击。


《抽帧:一个老人的三个动作》 多屏录像、无声、彩色(清晨05’43” 正午04’24” 黄昏04’12”)2015年


我无法为曾宏对于工厂的情感进行一刀切的定论,因为他无疑对这座意识形态的“监狱”同时也是成长的摇篮怀有复杂的情感,在他最渴望逃离硕大的灰水泥厂房时,他不理解身边的工人为何不愿离开。


时隔多年,与集体式生活渐行渐远的他多少有些开始怀念(被理想化了的)革命者的荣光——哪怕曾宏发现这种身份早已脱离其原有的处境,而自己不过是顺从的从一种政治形态向另一种转向。这种身份认同掺杂着同理心,就像展览“红色笔记”步入展厅赫然可见的“弱者”二字;尽管这个词语并无具体指涉,也无具体定义的方法。

曾宏:《红色笔记》 现场


身为历史的一粟,似乎谁也无法做出真正自主的抉择,甚至在他看来,从更为宏观的角度而言,无论当下人们正在以何种方式投入生活,其本质都并无太大的区别。曾宏无法麻痹自己对此的认知,却又在一次次势力单薄的行动中败下阵来。


在我们讨论艺术表达与社会“本应有的”关系时,曾宏在画布上挤压出的线条是不合作的,或者说,他反对将艺术硬生拧进社会这股大绳中,又或者,他认为无论是否需要借助外力,任何分支终不可避免的被收入其中;而他是否将此种持续的抵抗视作“弱者”的姿态,我没有向他求证。

曾宏:《红色笔记》 现场


“你每天创作的时间规律吗?”我问道,曾宏顿一顿说,“我现在对‘创作’比较怀疑,它对我来说更像是每天的工作吧”。“创作”始终是需要灵光的,在曾宏那里,绘画却可以把灵光反复涂抹成最朴素的身体动作,其意义终究还是退到劳动的身后,凝结着身体的记忆。如果一幅绘画在被宣告完成的那一刻即死亡,曾宏认为,他仍需要为自己的工作找寻一个可以不断生长的前情。

《采石工:健壮的妇女和瘦小的妇女》 双屏录像、无声、黑白、20分钟 2015年


库尔贝曾自述他在革命中的立场:“我是社会主义者,也是民主主义者,也是共和主义者,即以所有的变革者为朋友”。展览“红色笔记”围绕着库尔贝与罗德琴科事件的线索展开,从艺术史中再次确认了艺术家反精英式的视角,也深藏了一个改革者心底对共同的未来的期许。


有趣的是,曾宏在此次展览现场请工人在展厅中央铺设了一面瓷砖地板,以水泥台为基座,它略微靠近展厅右侧。木架支撑的《弱者》朝向与其相对的角落,瓷砖地板的一边,两件录像装置《采石工:健壮的妇女和瘦小的妇女》叠放,无声的播放着曾宏拍摄的曾在黑桥工作室门前拆卸房屋的工人。这面瑕疵破损暴露无疑的瓷砖地板,在空间中建造了一幢没有墙壁的建筑,四周的物件在瓷砖釉面上投射出海市蜃楼般的倒影,砖缝的黑线又将它们割碎。

曾宏:《红色笔记》现场


我前后在这座水泥台上下了近十次。站在上面的人望向四周的作品,视线会高一些,但那不是舞台的高度,要把人非人般的托举起来;站在这座空荡的水泥台上,人会感到有些被孤立,“弱者”的手写字体在眼前,变得愈加刺眼。


在“红色笔记”中,绘画被节制的施用,它们首先作为空间的组成元素(物件)存在,与录像和文字一面平台之隔。眼下的现场更像是曾宏工作室的延伸、延伸向一片荒寂之地。

《分散的线条(绿)》布面丙烯 160x160cm 2018年


在近作《分散的线条》系列中,大面积的灰白色与彩色线条呈现出相互角力的状态,这些线条有时像是划开画布的伤痕,有时又充作支撑起平面的骨架。将绘画的重点重新聚焦至线形的曾宏,实则在从罅隙之间重新看待物的空间问题,其最终在视觉上呈现的关于线与面的结果,就像一把被龙骨撑起布面的伞,在平面中隐藏结构的张力。

《集合的线条(红蓝)》布面丙烯 225x205cm 2017年


白色底的作品被放置在白色的展厅墙面上,容易让人联想到马列维奇《白底上的白色方块》,但从画框的侧面观察,却能够看到红、黄、蓝、黑在绘制过程中均曾被使用,颜料流淌至画框的边缘并停留在那里。我们看到绘画完成后的面貌,实则只是绘画的一层表皮,白色颜料覆盖在色彩上,逐渐切割出巍峨的形状。历史的游戏,在奔向终结的过程中,不断衍生出新的玩法。


当曾宏将展览作品以图片的方式发给一位工友的时候,对方如此回应:“你这(作品)看来有些为我们表达的意思啊”,听到如此回答,我不由得心中一惊,曾宏的立场、与“工人”的联结、与他们的情感,似乎一瞬间形象的在我眼前浮现,而至于这场展览的作品意图为何人伸张,都不重要——伸张是外围者的权利。


红色笔记


艺术家:曾宏

开  幕:2018年5月16日(周三)16:00

展  期:2018年5月16日-6月24日

开放时间  10:30-17:30 周二至周六(Tues-Sat)

北京市朝阳区酒仙桥路4号院 798艺术区65幢

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