“哈里路亚！我们活着。走路、咳嗽、辩论，

厚着脸皮占地球的一部份。

没有什么现在正在死去，

今天的云抄袭昨天的云。”

——痖弦《深渊》

花／

我看见马路旁

一朵花就这样生长着

不是为了什么美丽而破土出来

没听过印象派

不认识波特莱尔

就这样生长着

甚至

不知道自己是黄色

一天的长度  The Length Of A Day

单频录像，彩色，有声，86400”  Single channel video, color, sound, 86400"

2017

一天的长度／

就像任何一天，二零一七年九月四日也有八万六千四百秒，而Yan选择了这天杀死自己。

往她身旁放花时，我记起四号那天自己很晚起床，在离家很远的地方看了个展览，为一幅画上保护漆。那星期天鸽、帕卡和玛娃一个接一个地吹过香港，回家的路上都是断树。

我知道不少人为这一天留下了记录，Flickr上有八十多万张相片。我亦知道，更多的相片还埋在记忆卡的深层，或者永不会再被打开。

我知道十二点有个男人在陆运会上投出铁球。同时，五个女人在亭园中来来回回地合照，重覆合照。金发女孩站在自己的X光片旁边。三点，...... 五点，一个人为自己经过的每一间洋房和小路拍照，很多镜头拍了两次。

我知道，世界假如存在着一双全知的眼，它会有多困惑： 家庭聚餐常常被无关痛痒的支节打断，夹带马路和青蛙; 专心自然风光的镜头前面，不时走过火车、着火的房间、漫长而无谓的会议。 我知道在我们中间永远隔着一条无法被跨越的深河。当一个人在这边准备放弃世界，不远处的另一头，一个人好奇地打量着地上的积水。又或者，当镜头那边的人兴奋地记录着自身的历险，荧幕另一面的我（或你）打着呵欠。

我们在 Yan前面沉默， 她在自已的相片里笑得过火。她咀角上扬，洋洋得意，像个做了坏事又不告诉你的孩子。而我转身又回到我的生活，继续迷路，找门匙，解开手上扭作一团的耳机线。

无人之痛  The Pain Of Nobody

单频录像装置，彩色，有声，14”，尺寸可变  Single channel video installation, color, sound, 14", dimension variable

2013

近况  Those Days

无酸纸艺术微喷，尺寸可变  Acid-free giclee print, dimension variable

2017

近况／

那天她看起来特别忧伤。

或者那是弥漫一整个海港的抑郁。无论如何，我开始留意面前的这个人，这个每晚六点半，都准时在电视机上出现的新闻主播。我并不了解这每天碰面的人，正如在香港生活了二十多年，也无法肯定地说自己明白这个城市。基于好奇，我开始记录她们完成报道后的面部表情。一天一天地记录，过程有点像观鸟。如果要用学术一点的字眼，这应该算是种“考现学”。当记忆在墙上一步步的展开，我便看见一个海港。

她每天在镜头前读出闪过的讲稿，算是个专业演员。英文词“anchor”，字典里就解作用来固定船身，免被大浪冲走的锚。主播这个锚，是为了在社会事件的风高浪急里，给予我们稳定平安的错觉。稳定繁荣是这城市根深蒂固的集体主义，然而世上恐怕不存在一个无风无雨的港口。

那个“比大家早半秒知道”的表情是个复杂的历史载体。扣连着当日的事件，它以无心插柳的形式，转达了城市的某段情绪。然而表情又受着个人经历的影响，使它必然成为一种公私不分的记录。或者，正是这种“两头唔到岸”深刻地吸引着我，除了因为历史书写本身，从来就不存在所谓客观，亦因为这种“介乎中间”很贴近生㓉的某些质地。

我想，风雨除了存在于社会前线的风高浪急，也在每天的日常里，刻画在每个眉头眼额。二零一七年这海港将发生大大小小的故事，就如同她过去所经历的每一年。如果站得够远，或者生活中幻变的风景、谈判和兴高彩烈，看起来也会成为历史重复的戏码。一个海面，变与不变总是同时存在。

就像必须通过墨水的倒影才能观望太阳，我着意在锚与浪的拉锯中，记录这个地方。在朝和夕，进和退之间，可能是一个都市的情绪，也可能不过是时间本身。

无家可归／

房间里的东西从来没有整齐过，他对它们的看法每时每刻在改变﹕ 昨天还是一件“虽然设计有点过时但还算舒适的衣服”，今天却成了“某人的存在与一段关系的遗物”，明天搞不好会变成“资本社会过度消费的副产品”或者“生火取暖的绝佳用料”。这半包烟，应该要跟硬币还是土司在一起? 重量等同的尺，是不是具有相同的地位或价值? 他总是按捺不住要去移动它们，把它们从一种秩序，移送到另一种。结果可想而知﹕物件永远处于旅途当中，永远无家可归。

魔术道具  Magic Props

四频录像装置，彩色，有声，8’49”，尺寸可变  Quadruple channel video, color, sound, 8'49", dimension variable

2016

魔术道具／

二零一五年一月二日，香港资深配音员林保全先生去世。全新的叮当配音听来幼稚和尖锐，叫身处茶餐厅的我坐立不安。他们说，那是为了要更接近日本的“原版”。生命总在我们意识不到的微小地方渐渐改变，像面前这杯慢慢变凉的茶。我一边吃着面，一边想像着自己某天醒来走到街头，却再找不到一张熟悉的面孔，那算不算是种死亡？

我想看看，既然我们的记忆只不过是现实的“老翻”，它到底可以有多低清。

“失物已经是缺席，记忆成了它的借代（以部分代全体），失物本身又是历史的借代。它以缺席的形式主义，彰显自己的存在，一种逆向推定，负面知识。”

—— 邓小桦

高速公路 ／

看不见尽处的高速公路一直伸展，黑色的树梢，躁动如不安的火。沙发软座紧贴着脊骨，温度刚好。旁边有熟睡的人，窗外有呼呼的风。月亮和星星都懒得改变位置，一切是如此的安详而宁静，要不是那一支又一支的路灯，把闪烁的光线带进车厢，人有时实在难以意识得到：自己正被无情的抛向远方。

如果头发烫，大可以贴着冰冷的玻璃。可怜的路灯，它们看着自己的脚跟，一辈子竟未曾交谈！

窗外的一切实在消失太快，来不及记认每一个细节，来不及说一声再见，他取代了她取代了他。十分之一秒里头，我看见了打呵欠的你，你看见了发呆的我，行驶在两条截然不同的平行线上，我们对望一眼然后永不相交。哪有什么办法？炎皇的史册早就写好，决定我需要迎向，你负责背离，这一夜的月光。

污垢／

曾经，他热衷在墙根的污垢中寻找事物的影像，就像其他小孩仰望白云，指出小狗。后来他发现在那些迷乱的形状上，看见远比看不见容易。就像进入原始的地域需要披荆斩棘，污垢的表面经常充斥着大量，密密麻麻的脸颊，推开它们以后还得小心翼翼避开那些帆船，同时又要警觉那些随时来临的日出，才能从它们背后看到污浊的色块、石墙的裂缝或青苔，这往往需要极大的勇气和耐性。

一枚没有成为钉子的螺丝  A Screw Try To Be A Nail

螺丝，尺寸可变  Screw, dimension variable

2017

艺术家简介

黃永生，1990年生于广东东莞，四岁随父移居香港，毕业于五和幼稚园。2013年获中文大学艺术系张氏创作奖。创作关注当代社会的组成和潜规则，以至个人于其中的存活状态。热衷事物间的关系，更胜事物本身。近期思考运用现成物件和影像建构比喻，探索日常语言外的微细情绪和灰色领域。近期展览包括联展《照相亭》（ParaSite，巴塞尔艺术博览会，香港，2017）、《低纬度的不透明》（广州画廊，广州，2015）、《我们的1989-1999》（国立台北艺术大学，台北，2014）。