来源：广东时代美术馆
—— 新机构地理 ——
时代美术馆2018年展览项目预告
“据说命名一个地方就会生发出一系列叙述、主体和认识。这种命名也可以触发想象的、真实的、固定的、继承的地图，以及友谊的、爱的、家庭历史的、政治团结的地图，还有我们与那些不认识也不打算认识的人的关系地图，甚至具体的、梦想的和记忆的地图。”
——弗朗索瓦·维尔热
《水域写作：印度洋上的边缘、湍流、资本和斗争》
一种新的被命名，促使我们从亚洲/西方的二元关系转向去西方中心及更广泛的南南关系的思考。时代美术馆2018年的全年展览、项目和研究计划，将针对这种命名可能带来的机遇和新的不平等，提出涉及地缘政治、种族、阶级、自然、性别和社区等议题的新机构地理坐标。
19楼主展厅
2018年3月25日-5月27日
奥马·法斯特：看不见的手
Omer Fast: The Invisible Hand
策展人：蔡影茜
广东时代美术馆将呈现艺术家奥马·法斯特（1972，出生于耶路撒冷，生活工作于柏林）在大中华地区的首次个展。展览将展出法斯特近10年来的重要代表作，包括《5000英尺是最好的》（2011）、《延续》（2012-2015）和《奥古斯特》（2016）。展览标题《看不见的手》来自法斯特专门为本次展览拍摄的VR短片，既映射了新古典经济学家亚当·斯密提出的自由市场概念，及其在全球范围内和中国现代化进程中的深刻影响，亦基于艺术家对时代美术馆及其周边社区的考察。该展览属于时代美术馆每年三月将推出的研究性个展系列之一，该系列拟邀请不满足于白盒子和黑盒子的既定感知秩序的视觉艺术家，围绕时代美馆的空间和语境提出独特的展览概念和展示方案。
2018年6月23日-8月19日
让我们谈谈天气：危机时代的艺术与生态
Let’s Talk About the Weather: Art and Ecology in a Time of Crisis
策展人：Nataša Petrešin-Bachelez、Nora Razian
Emeric Lhuisset, The Last Water War: Ruins of a Future, 2016
在过去一百年中，人类通过工业化、密集农作、高速城市化发展和生物燃料，已经彻底改变了自然环境。在地球气候变化的时代里，这些转变如何改我们生活方式？我们如何从历史和文化的角度理解这些变化？我们如何想象一个替代的、更和谐的未来？气候变迁以及生态灾难已成为我们急需面对的问题，在情感上、政治经济上和伦理方面深刻影响着当下。在这里，“生态 ”意指塑造人类与地球关系的各种外界力量，包括经济、社会及历史。参与展览的艺术作品从区域视角出发，涉及那些尚未深入讨论却迫切的生态问题，围绕这些问题，展览期间亦将展开一系列适合各个年龄段观众参与的放映、讨论、演讲和工作坊等活动。
2018年9月15日-11月11日
无人之地：以色列录像艺术展
No Man’s Land：Israeli Video Art Exhibition
策展人：郭小晖、Marie Shek
Yael Bartana, And Europe Will be Stunned, 2007
“无人之地”指战争中或战后双方国家、军队间的一片被隔离或者被禁止进入的区域。展览将展出世界领先的以色列录像艺术家的作品，他们的作品主要关注复杂的地缘政治环境带来的文化和社会现象。这也是以色列录像艺术家群体首次在中国亮相。参展的艺术家包括在当代影像艺中的领先艺术家如Yael Bartana、Guy Ben Nur、Ori Gersht，他们将人和社会以及领土联系在一起，展现出一个双重界面的世界：不可见的与模糊的，隐藏的与被暴露的，通行的与禁止的等等。观众得以体验到一种存在于极端对立之间的情形，以及在这个过程中所呈现的重要问题：艺术与现实之间的界限是什么？我们是否将它理解为集体历史记忆的一部分，还是作为纯粹的个人和家庭记忆？作品还试图引发我们对习以为常的事物的重新认知，挑战意识形态的边界，以反思社会政治与个人经验的联系。
2018年12月8日-2019年2月3日
阚萱、金小罗双个展（主题待定）
Dual Solo of Kan Xuan and Dora Kim
策展人：侯瀚如、金宣廷（Kim Sunjung）
阚萱，《圐圙儿》(局部)，2016年
金小罗，《抽象行走》，2012
时代美术馆首次于主展厅内同时呈现艺术家阚萱（1972，出生于安徽宣城，生活工作于北京和阿姆斯特丹）和金小罗（1965年，出生、生活和工作于首尔）的个展。两位艺术家将以全新的作品和方案介入美术馆空间，对个人轨迹的变化及各自创作生涯中期里艺术概念和语言的转变进行交流和探索。
19楼玻璃房展厅
2018年9月15日-11月11日
李消非：从一袋盐到崇明岛
策展人：梁健华
李消非的小型个展将作为时代美术馆玻璃房展厅的特别项目展出。李消非的镜头并不打算卷入任何一种批判或赞美中，降调之后的画面，庞大的机械和自然与当中的人融为一体。废气和白雾缓慢上升，女工在银光闪闪的产品前发呆。李消非设法将一切细节变得重要但又似乎无知无觉，镜头从评论中抽身而出，不同“节拍”的画面并置在一起后，并不叙述任何事物，却行使了揭示的功能。揭示的并不是任何坚实的认识，而是人们与人造物既依赖又被其吞噬的复杂张力，以及在当中极力维持自尊的努力。
1楼“榕树头”社区空间
2018年上半年
叶慧——“榕树头卡拉OK”（工作标题）
艺术家将在榕树头空间设置一个开放的临时公共舞台，将欢迎社区参与者前来重温和交流一段在特定时空里以声影为载体的记忆。艺术家通过与居民共同制作MV，将参与者对歌曲的选择、身体表演和视觉语言，记录成为具象化的影音呈现，旨在一同探索以流行音乐为载体的集体文化记忆中的个体经验以及身份认同这一流动性的过程。
2018年下半年
新一轮驻地艺术家及项目公开招募
“一路向南”研究项目
2018年上半年
Mike Bode（瑞典）/Takuji Kogo（日本）“糖果工厂项目“和广州的“巧克力城”（工作标题）
糖果工厂项目的研究方案将围绕广州的非洲社区，即所谓的“巧克力城“展开。”巧克力城“这个词最早由广州本地的出租车司机开始使用的，后为各类大众媒体在报道广州的非洲社区时采纳。这个词语不仅带有异国情调，更将肤色作为定义某一族群的方式。其带来的想象、再现和陈述是充满争议的，体现出当地社区对另一种族群体的认定以及其背后的社会空间区隔。
2018年下半年
新一轮项目邀请及公开招募
泛策展系列之“一路向南”
2018年11月2日-4日
第七届泛策展系列论坛
时代美术馆发起的泛策展系列进入第七届，将在2017年提出“一路向南”行动面向和研究项目基础上，围绕南方理论的生成及南方国家社会运动的出现，将机构自身置于充满复杂性和丰富性的南方叙事和想象之中，反思地处中国东南沿海的广州在历史文化源流及地缘政治方面的种种“南方”特征。
主要公共项目
2018年9-10月
第四届时代美术馆社区艺术节
广东时代美术馆从诞生之初就与社区有着不可分割的亲密关系，一直处在不断发展变化的城乡结合部中，美术馆在其发展道路上不断汲取了周边的灵感和养分，引发一系列相关的田野调查、话题讨论与艺术实践。我们希望通过社区艺术节，与社区公众共同构建艺术社区，唤起对公共空间、日常生活新的感受和思考。
2018年第四届社区艺术节我们将邀请不同学科与领域的艺术家／设计师／建筑师，结合黄边社区的本土文化节庆与生活日常进行一系列的创作与讨论。
具体时间待定
现场艺术节
继2015年森林艺穗节给本地观众带来前所未有的趣味体验，2018年时代美术馆将邀请更多精彩节目来自包括布里斯托In Between Time艺术节，墨尔本Dance Massive艺术节， 英国大篷车展演（Caravan）等。
五行会
2018年10月27日
第三届五行会艺术公益拍卖晚宴
广州五行非营利艺术机构联合会是由广东时代美术馆、博尔赫斯书店艺术机构、录像局、黄边站和观察社构成的一个共同体，希望通过义卖等形式筹措资金补充机构运营所需，全面开展各机构之间的合作以促进广州当代艺术生态建设。“五行”一词所暗示的不光是“缺金”，还包括共同的行动和前进。联合会的宗旨就是在各取所需、互利互惠、团结合作的精神基础上达到如下几个方面的效益最大化。
我们旨在珠三角打造一个精粹的当代艺术活动，希望让更多的人通过轻松愉快的形式了解并参与到广州当代艺术的进程中，共同推动当代艺术在中国南方的持续发声和发展，也希望通过与当代艺术建立关系能让我们的人生与众不同。
*以上项目及内容的最终解释权归时代美术馆所有，部分项目准确信息及日期可能有所调整，请留意官方信息发布。
