人们重视展览的有无更胜于展览的真伪
发起人:点蚊香  回复数:0   浏览数:1456   最后更新:2017/08/26 15:26:30 by 点蚊香
[楼主] 蔷小薇 2017-08-26 15:26:30



Venue: Herald St, London

Exhibition Title: Kugelmensch

Date: June 3 – July 30, 2017


陈颖编译


克劳斯·韦伯(Klaus Weber)个展“球形的人”(Kugelmensch)日前在伦敦Herald St画廊举行。


这场展览的名字参考了柏拉图的《会饮》(Symposium)中的一段文字——在《会饮》中,喜剧剧作家阿里斯多芬尼斯(Aristophanes)就性欲的起源提出了一个幽默的解释。这一德语名字粗略翻译成英文是“spherical human”,它利用了阿里斯多芬尼斯的主张:原始的人类都是球形的,带有看起来相反的两套四肢和两张脸。宙斯感受到了人类的力量以及他们凌驾于众神之上的可能性带来的威胁,于是决定将他们一分为二。从那时候起,这些被削弱了的分裂的生物就一直在寻找自己失去的那一半,这就是来自性诱惑的力量。


阿里斯多芬尼斯的故事成为了一个丰富的出发点,服务于克劳斯·韦伯(Klaus Weber)利用这种假想来挑战社会中的限制性体系的倾向。在这场展览中,我们会邂逅被陌生化和扭曲了的画廊环境的超现实场景:不牢固的木板代替了混凝土地板,它产生的嘎吱声和移动感增强了我们对周围崭新而又令人不安的环境的意识。克劳斯·韦伯(Klaus Weber)将这种方式描述为对空间的“挪用”或者说“劫持”,用来暂停等级制度、权威以及正常状态的构架。对球形的暗示在展览中也是无所不在。用艺术家的话来说,在作品“女雪人”(Snowwoman)、“青年的例行方法”(Mechanics of Youth)的圆形玻璃球与从地板上“生长”出的球根状仙人掌之间存在一种“形式的共鸣。”反击了对人类追求完整、对称与平衡的暗示,克劳斯·韦伯(Klaus Weber)接受了那些不稳定的、异常的以及暂时的事物。






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