曾经惊骇,如今诗意:超现实主义摄影
发起人:daftvenus  回复数:0   浏览数:1962   最后更新:2010/03/15 17:48:53 by daftvenus
[楼主] daftvenus 2010-03-15 09:38:21



想当年在二战后的几年内,超现实主义摄影是多么具有革命性:双重曝光、晒曝光、以及蒙太奇等其他各种新兴技术。然而,这些到如今却成为了一种怀旧,这种怀旧气氛充满了纽约的国际摄影中心——那里正在举办一个名叫“暗视觉:超现实主义,摄影,与巴黎”(Twilight Vision: Surrealism, Photography, and Pairs)的展览。

不像别的艺术形式,那个年代的摄影作品在今天看来,的确是显得过时。技术上的革新使这些照片看上去比原来的荒诞主义艺术家们想象得更加奇怪,荒诞,而且不着边际。另外,当时的公众品味和社会风气,使得这些相当具有颠覆性的作品虽然不那么单纯,但显得温和得体。

就算是这样一个时期,像Andre Kertesz,Ilse Bing以及Man Ray这些摄影师在西方艺术中心从巴黎迁移到纽约这样一个事实中有些喘不过气,他们专注于现代化带来的有所得和有所失。

这次展览由独立策展人Therese Lichtenstein策划,它在去年九月在纳什威尔视觉艺术中心的Frist Center第一次亮相。展览上的很多照片表现了一种诗意的,关于新旧更迭的对比。在摄影师Bing的一张1934年的照片中,埃菲尔铁塔矗立在夜空中,被电灯点亮,塔的两边还有两个用灯围起的钟,它俨然成为了未来的灯塔。在照片的左边前景有一座古旧的烟囱的灾黑夜中的剪影,象征着飞速逝去的过去。




同样是描绘夜晚景色,Kertesz在1933年的一幅作品拍摄了蹲伏在巴黎圣母院塔尖上的哥特怪物,衬托在城市中房屋发出的光亮中。这个景象,仿佛是一个来自远古的生物,寂静地可悲地在思考当前,这个当前注定要沦落为大混乱。

Kertesz的另一张权威的照片是1932年 从法兰西学院的有着透明玻璃表面的大钟的里面拍出去的。巨大的罗马数字分布在背景地面上的广场,广场上分布着不知名的行人。这仿佛是厄运之钟,预示着最终审判的到来。

大多数“如实摄影”(Straight Photography)的作品都关注了过去和未来的如刀尖般锋利的对比,但是超现实主义更加注重瞬间感。这次的的展览标题“暗视觉”映射了超现实主义里模糊不清的现实世界中时间和空间的界限。
 
Eugene Atget (1857 - 1927)自己虽然不是超现实主义者,但是,在超现实主义摄影的热潮下,他的作品也充满了对时间的刻画。从1897年到他去世之间,Atget一直致力于记录旧巴黎的城市点滴。他的如影子般的照片中描绘了鹅卵石小巷、有趣的建筑细节、以及商店橱窗中的货物等。这次展览收集了13幅他的作品,都是由Man Ray和Berenice在二十年代发现的。策展人Lichtenstein在她的文章中说,超现实主义者们一开始并不接受Atget为他们中的一员,他们认为他的作品与其说像现代艺术,更像一种“旁观者”艺术。

 


在展览中的许多描绘城市景象的照片,看上去都很明显得受了Atget的影响,仿佛是一个清醒的过路人:Brassaï的一幅被淋湿的石板路的夜景、Dora Maar的乐器商店里的大号以及其他铜管乐器、Josef Breitenbach的与de Chirico神似的一个裹着保护布的雕像。这些三十年代的照片,以及展览中的许多其他作品,都步了Atget的后尘。

人物是继城市景观之后第二大主题,但是展览中有一些令人震惊的作品,比如一幅Maar三十年代的作品,画面中一个半裸的女人被绑在秋千上,带着像格丽泰•嘉宝(Greta Garbo)一样的面具,十分吓人。相比之下,Hans Bellmer在1935年拍摄的古怪的,被肢解的真人尺寸娃娃,以及Kertesz的在哈哈镜前的裸女照,显得不足为奇。

 


Maar的1933年为美丽的画家Leonor Fini拍摄的肖像照中,她穿着合唱团女孩的服装,抱着一只长毛黑猫置于腿上。这幅照片是这次展览中少数真正把女性视为人类的作品之一,而不是将她们视为男人色情的幻想,或者疯狂的妓女。

超现实主义的短片这次也在平板屏幕上或者用投影放映。这些短片中的一些,比摄影作品更加惊心动魄。其中之一就是臭名昭著的《一只叫安德鲁的狗》(Un Chien Andalou),这部16分钟的恐怖的影片是由路易•布努艾尔(Luis Bunuel)和塞尔瓦多•达利(Salvador Dali)共同创作的。在影片中,一个男人用刀片把一个女人的眼珠子刮开;另一个人的手掌上长了一个洞,从里面爬出了密密麻麻的蚂蚁;另一个女人,在大街上用手杖拨弄一只断手。这部电影无疑是大卫•林奇的灵感来源,里面这些荒诞不经,到今天仍然很经典。

影片《吸血鬼》由Jean Painlevé在1939年创作,这是一部骇人的伪教育片,讲了以别的生物的血为生的动物。影片大部分的时间描写了一只生活在南美洲的蝙蝠,在科学实验室中如何攻击一只豚鼠然后吸它的血。有时候现实比任何东西都要超现实。

“暗视觉:超现实主义,摄影,与巴黎”展将在纽约国际摄影中心(International Center of Photography, 1114 Avenue of the Americas, at 43rd Street; (212) 857-0000; icp.org)持续展出到5月9日。



作者:Ken Johnson
来源:纽约时报
http://www.nytimes.com/2010/03/12/arts/design/12twilight.html

翻译:daftvenus

zhanghanlu@hotmail.com
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