别人爱问我的是，你那个名字是怎么来的？我那个名字是在美院里面学画画的时候，有个选修课程叫超级写实嘛，超级写实就是画那个羊头，就把那个羊头挂在墙上，然后我们就对着羊头画。我这个人呢，可能当时画画，画的不好，因为要锻炼画那种写实，要把它变成油画，开始的时候要画素描，我每次画那个素描就画的很黑，虽然说画的很黑，但画的很写实，我就听到有人在表扬我哈，就在那里说，画的太好了，两个女生说的，我就转过头去一看，是我们三楼的两个粉子，是工艺系的。两个女生就在那里说：哎呀，画的太棒了，哎呀，完全画的就跟你自己一模一样。把我调侃了一下，那一下，我就在我的画上签了这样一个名字——黑羊，黑羊就是那个时候诞生了。
我一直在我的作品里都是签“黑羊”两个字。从学校里面出来以后，因为我是单位上送出去学的美术，所以肯定自然就要回到原来单位上。回到学校里面教书，当时给我安排的学校呢，在一个子弟中学里面，教了一段时间书。开始的时候还觉得蛮好，给那些学生教书，又比较自由，又是教美术。后来就觉得，因为始终把自己当作所谓画家来看嘛，认为自己是画家，是艺术家，艺术家应该要做一些更多的其他方面的事。我到了1988年的时候，我就来闯北京了，那个时候因为没有直接接触到北京的那些艺术圈子里面，住在北京房山区燕山那边，通过一些关系啊，平时画点画。有时侯就跑一些餐厅里面，因为重庆人比较熟悉一些，就到重庆饭馆里画一些壁画，一直画到1989年，所以说我也是1989年现代艺术大展的见证者之一。到1990年，我就回家了一次，是因为家里面有一个女朋友，催着要结婚了，1991年回去就跟我太太结婚，同年就生了小孩。生了小孩以后，那个时候就不敢再来北京了，因为我们在北京呆的情况是几乎没什么收入，那个年代是很难挣到钱的。帮别人画点壁画，也就几十块钱一个平方，还要很多熟人介绍，挣钱基本上是没有希望。你又为了生活，为了家庭，你不可能这样，然后就留在重庆。
那个时候，老婆的意思，你肯定要在外面去找份工作，自己画的画放到重庆去卖也半天都卖不掉，根本没有音信，那个画廊里面，有一次那个老板打个电话过来，说你的一张画卖掉了，我都搞忘了是哪一张画，人都搞忘了，那里还放了一张画在卖，就是那种情况。后来就进重庆一个当时还有点影响的公司，叫四海广告公司，就在公告公司里面去搞设计。几个广告公司换着做，一直搞到1993年的时候，自己又有一种想法，想出来，那个时候一直有想回北京，他们说北京那边有人画行画，叫卡玛公司，那个时候我在那边又不熟悉人，也找不到，又把它拖了，一直拖到1996年。后来有个沙坪坝的人说，要到深圳去，一个四川美术学院的学生，他说在深圳那边可以画画搞钱。那个时候就约了三个人一块到深圳，因为到了深圳的时候也是没有方向，不知道找哪些项目，就被一个人给我们带到深圳有个叫龙华的地方，到了龙华以后，那个人说，那边就有画厂要招画工，那我们也去考了，三个人中间呢，我一个人被录取了，另外两个人没被录取，那个时候进画厂画画要考试，你没有水准还不收你。我这个人是重庆人的性子，就那种弟兄和兄弟的感觉，江湖义气还比较重，另外两个朋友没录取的话，你就不可能一个人跑到厂里，把那两个朋友扔到一边，那我说，我也退出，把交了几天伙食费都不要了，第二天早上一早就跑了。
三个人就背着行囊从龙华跑出来，又跑回深圳，龙华是深圳一个边上，刚跑到深圳的时候，就接到我在深圳的一个相识老乡的电话。因为我在找他，他就在电话里说，在深圳那边有个人要找我们，一个英国回来的华人叫曾德光。他说这个人从英国带了一些单过来，他不在外面做，他会给你们可能关到一个地方，专门帮他做，结果就叫我们到当时深圳的一个咖啡厅见面，见面以后，就一下子把我们拉到了深圳的世界之窗。哎哟，我们一想，能够到世界之窗去了哈。拉到世界之窗那边一看，好高兴，以为我们的工作室有可能就在那里，结果事实不是，把我们拉到了一个反正很偏的一个地方，到飞机场那边去了，那边叫个什么乡。一上去以后就给我们找房子，我那个时候就知道关在这上面画画很惨，我就跟另外几个人说，我说不能在上面，在上面肯定很惨，我们出来不方便。然后我就跟那个曾老师说，我说曾老师，这上面哎哟，出门来上个街都这么不方便，在上面不好，因为学美术的人，毕竟胆量大一点，敢说话。曾德光就说，那好，那好，他那个人也很好：我在华侨城去给你们找房子，然后一下又拉过来又到华侨城，又在华侨城的一个别墅里头，给我们找了一个三房两厅，然后我们五个人就呆下了。五个人在四川的时候都是带专业性质的，五个人关在那里画画，当时画欧洲的单，欧洲的单当时就比美国的单画起来就比较有绘画味一点，有绘画性，要求有笔触，他们就专门找学院出来的人帮他们画。
就在那里画，差不多有半年多时间，就挣了一点钱，那个时候，比较容易，刚1996年的时候就很容易挣钱了，画画。画的是所谓的高档画，我一个人来的嘛，第一个月挣了3800块钱，就打电话给我老婆，我老婆听了好高兴，哎哟，说老公出去，第一个月就挣3800，高兴的很，就要求我把她接过来。可能就在同年的过了三个月左右的时间，就把我老婆和小孩一起接到了深圳。接到深圳就一直在动荡，反正一直都在不满足，挣了钱以后还是不满足，因为有欲望，欲望是想画创作的，想画更纯粹的创作，翻来覆去的折腾。明明挺好的，在一个老板那里可以拿到订单，可以赚一点钱，但是后来又要想去画更愿意自己画的方式去赚钱。就不断的背叛，挣扎，就从那个老板那里跑掉，跑掉以后又不断的寻找新的老板，看有没有那种更专业的老板，就在这个里面在变化。
1998年深圳的商品画生意就不太很好了，1997年香港回归那一年是最好的，“9.11”过后就更不好了，美国的9.11事件过后的话，整个商品画市场就很萧条。这个时候的话，一直在坚持用自己的老本钱还在深圳抗争，那个时候就更多的在外面画那种幼儿园壁画，还有那个，中国有一个连锁店叫味千拉面的日本料理店，那里面的那些相扑几乎都是我画的，我又搞了一年多两年，又靠那个东西支撑过来了。那个还搞了好几年，一直画味千拉面，只要味千拉面在珠海，在厦门，在深圳，在广东，任何一个地方开店，他们都会专程帮我包车过去画，靠日本的那个赚了一些钱。进入2000年，生意就越来越不好，因为不是说专画壁画，肯定陆陆续续搞一些商品画。那会有个姓肖的老板，这个老板呢，说是当时中央美院毕业的，他是做商品画生意的，他老婆是香港的，当时他就很会欣赏画，就特别喜欢我的那种绘画风格，然后我就在他那里，一直帮他开单，起稿，做了下来。
到了2003年，知道有了一个大芬村，为什么说2003年我才到大芬村去，因为2003年政府已经介入大芬村，开始在打造大芬村，那个时候我就带我太太去考察大芬村，一看大芬村氛围蛮好，很热闹，人也很多。那个会儿因为政府在打造的时候，从北方哈尔滨这块过去的特别多的画家，包括内地来的很多画家都跑到那里去了，那个时候原创氛围还不足，商品化氛围多一点，那个时候我感觉到原创有一点空间的原因就是说，你在那个地方去开一个原创的画廊的话，可能就矮子中间充高子，看独家经营的意思。所以到那里去就开了一个我的画廊，叫“黑羊纯艺”画廊。这个“黑羊纯艺”画廊推出来的时候，朋友就说，这个地方你要搞艺术，肯定很艰难，但是我这个人普遍思维方式喜欢逆向思维，当大家都认为在这里做原创很困难的时候，我也在思考，只是大家认为的事实，那我可能会选择原创。然后我真的选择原创，就开了，当时的原创没有现在这样，前几年那种表现性没这么强，可能就比较甜美一点，唯美一点的一些风景画，但是真是原创，原创的品质不高，只是原创的一些风景画，就在自己的画廊里面卖。
在这个卖画的过程中间呢，又认识了一个艺术家，是香港的一个艺术家，叫金东方。金东方呢，是很有才气的一个女性艺术家，是林凤眠的学生，很有才气，画那种水墨，画的很好，她也看上我的画，然后就愿意跟我合作。我的画廊里面就专门卖她的画和我的画，她的画比我卖的还好，我看到她画比我卖的价钱高，她一张这么大的一张宣纸，就这么大，这么高一张宣纸，抽象的，3000块钱一张，卖的很顺利。我画的画就卖不起价，我的有时候只能卖掉几百块，我卖的最好那时候卖到1200块，就是小的风景画，我也卖不过她，但是我就始终在找原因，为什么卖不过她。我这个人一旦出现任何问题，包括我到宋庄来现在还是那种态度，任何问题我都不太愿意去抱怨，就是我自己肯定有问题，就努力。有一次，金东方帮我点破了，她就说黑羊，你实际上画画很好，你的基础很好，你的色彩也很漂亮，但是我给你说一下，我这么多年，我的路子是很正的，一路下来，我的画都只能才卖几千？她那个时候她认为她几千太低了。她说，我都被这个绘画专业害了，我一直认为我是一个专业画家，我应该怎么怎么画画。我觉得这一下把我震撼了，我觉得我的画要变，要从那种专业的绘画方式上面进行一些大的突破。我反应很快，相当的快，最多是过了不到一个星期时间，我在外面逢人就会说，我是乱画画，乱画画，瞎画，实际上我那个时候画画从写实慢慢走向写意跟抽象了。但是那个时候，我说乱画画，开始的画好像是有点乱，后来从那个乱中间慢慢理出一些次序出来的时候，画面开始产生一些更有冲击力的美感了，这个时候我的市场也开始来了。其实到了我离开深圳的时候，离开深圳之前，我开画廊的时候，我的画那时候已经都超过金东方的画了，就是我的油画超过她的价格。
在深圳待这么多年的话，真正加起来可能差不多十年时间，断断续续在深圳，有十年时间中间有四年多一点时间在大芬村。来到北京是属于太多人在大芬村来，因为全国的艺术家很多很多，都来到大芬村来考察过，观察过。所有的那些艺术家到大芬村来，在我画廊里面坐过的艺术家都有一句话就是：你不应该呆在大芬村，你的发展方向实际应该在北京。就是这种原因导致2007年我就想来北京，2007年有点事情，是我买房子，我在深圳买房子这件事把我拖了一下，所以我2007年买了房子就一直跟我老婆在那边经营自己那个房子，装修房子啊，搬家，那一下子，2007年就没来到。一直就拖延下来，2008年的3月份，我就跟我老婆到北京来考察，3月份过来找到一些朋友了，2008年朋友在这边给我联系到了房子，4月份就来到了北京。
来到北京现在有一年多时间，由于我的性格比较活跃，很快就融入了宋庄，我是融入的比较快的一个。融入的主要原因是属于我比较喜欢上网，因为宋庄还是有很大一部分画家，包括草场地，环铁，还有索家村那边，好多花家地那边的艺术家喜欢上网，所以通过网络，我就几乎不断从那种虚拟的空间认识和接触到了一些艺术家，见面的机会也就多了。往往宋庄现在比较活跃的那帮画家，他们有些偶尔上网，他们也在网络上看到过我，所以我在宋庄这块人际关系融入的比较快，现在宋庄几乎大大小小的活动我都很难落下。最近这段时间我还跟朋友说，我说我想封闭一段时间在家里面创作了，就是这个地方又让我亢奋又让我累，我又感觉到这个地方比我在南方呆着好的原因是，我在南方除了在我画廊里面来的一些文化人，甚至是跟那些画画的人没关系的人，跟我俩个还能够侃的来，侃点艺术，很有意思，真正大芬村那块的画家还有那边的画工在一块聊天，我无法交谈的，如果你要交谈艺术，甚至还有人说你，就会攻击你，所以那个地方根本就没有我的空间。一到宋庄来就有这种空间了，真的有。有些人在艺术这块很纯粹，包括这一年多，在宋庄我还做了一些行为，但是我肯定跟那些宋庄做行为的有些不一样，就是用艺术的方式做。到宋庄来包括自己的一些观念啦，也进行了一些梳理，看了一下宋庄的情况，我一直想在过去的那种绘画上面做一个转型，但过去的风格我不变。这么多年打下的那种直来直去，那种帅气的笔触啊，那种笔式我不变，但是可能从艺术的理解上面我有一个很大的变化。这个具体的话，人们在网上可以输入那个“布面行动”艺术，就可以找到，我写了一点点文字。
目前在宋庄的情况是，我去年来了以后是卖了一点小画，因为以前是赚了一点钱的，不像其他画家，我是带了十几万过来，就是我自己带过来消费的，当时还把我老婆也带过来的嘛。现在我老婆重庆那边她也没管我，我在这边的费用稍稍大一点，租的房子也比一般的画家要稍稍大一点。像我现在的房子是三万一，一年是三万一，这个房子两年马上要到期了，大概到十一月份就到期了，两年的时间就到期了。再加上，在这边的一些应酬，再加上在北京画画跟我们在南方画画不一样，成本投入高了，画框都几百块一个了，布也好了，再加上我最近以这样的方式画画的话，以后的颜料也会用的更多了，所以我的投入会更大。相对说我只卖了，实际上加起来，有些钱不能算进去，加起来不到六万块钱，但是我身上带的十几万块钱，还寄了一点钱给我女儿，我老婆那边没寄，叫我寄给我女儿，就是学费，包括我的一些生活费，我女儿的一些生活费，算起来我十多万块钱都差不多要花光了，但花完了我还不会说我就亏了，因为我在宋庄找到我的新的突破口了。我现在的布面行动，是我正在做的。前两天，上上国际美术馆的艺术总监他们人也过来，开始跟我在谈论对我的绘画的作品下一步怎么做展览的事情，在策划，像我这种情况还算比较顺的了。所以这样一来，在宋庄我能待到什么时候，我再有机会要挣钱，这个我是预设不到的，但是如果说我在这边做的事情，会引起宋庄这边的一些关注了，而且我做的东西能够得到我家人理解的时候，可能以后在费用上，短期时间我是没有问题的，我还会在这里呆上很长一段时间，目前大概情况就是这样。对宋庄来说的话，因为我不喜欢政治，我活在这里还是相对比较自由的，但宋庄的确有些艺术家，喜欢政治的艺术家，他觉得他活在这个地方不自由。
其实我在艺术这个领域里面，我对艺术，对中国的艺术，我有忧患意识的，我觉得我在这边呢，我要做点什么事情。就是说，不管到哪里，谈到艺术，两个眼睛都亮了，然后就跟别人侃艺术，现在很多人，其实在宋庄也存在着很大一部分就是真的把艺术谈的很纯粹了，他们又觉得没多大意义，是吧？现在很多人都觉得艺术没有多大的意义，其实我觉得这个里面肯定有意义，只是说一定要注入新的血液进去，一定要有所作为。
我以前对艺术的看法，可能跟大多数艺术家或者大多数画家的看法几乎是一致的，就是说我几乎视艺术品为目标，视艺术品为终结，因为我们过去所接受的教育就是这样的。所有的老师教导我们，画画为了艺术品创作，不择手段，所以始终把艺术品摆到最重要的位置，所以说我们所有的表现主义的诞生，所有表现形式的诞生，所有画派的形成，都是为了去完成一个任务，我们要创造出艺术品，这是一个大的方向，所有的艺术家画家都是这样认为的。
我在2008年就一直在带有调侃性的说，幸福的黑羊不画画了！很多人都在说，因为很多朋友，包括我的作品会放到网上，在网上那些朋友都认为，那个画家画画画的的这么好了怎么不画画了？都会问我，太可惜了，像你这样都不画画了，我们还画画干嘛呀，发出很多很多的问题，是吧？其实我在说，幸福的黑羊不画画了，不是说我真的就不做艺术了，因为我个人认为对那种喜爱，那种去玩艺术的那种感觉，血液里的东西，骨子里的东西，它是丢不下的，我丢不下，我所说的不画画了，实际上就是说的一句话，想转型了。转型怎么一个转法，不是说在画面上改变另外一种主题，或者改变某一种形式，就是转型了，我觉得过去很多画家，艺术家几乎都是这样的转型过程。但是我想说的我要转型，是对我二十多年的绘画，要形成一个颠覆，我不能说大话去颠覆所谓的别人，是吧，我是颠覆我二十多年的绘画。那怎么一个颠覆法？不是一句话说出去就颠覆了的，所以在这个过程中间，谈不上苦难也谈不上痛苦，我不喜欢拿苦难说事，就是说有些困惑，找用什么样的方式来转型。这个时候是有一次偶尔发生了一件事情，我的一个朋友，从西安那边来了两个朋友，那两个朋友是女孩，那两个朋友听说我画的表现性的那种肖像画的很好，她们就说让我帮她画肖像。那次呢由于条件的限制，因为在那个地方，除了几管油画颜色，就没有画笔，其他东西都没有，只是在聊天，但是那个地方刚好有画布和那个油画颜色。这样一来，我就把油画颜色和画布一起备好，，把颜色挤上以后，怎么办，我就在旁边找，这个时候我就找到了一本书，就是这样的一本杂志。我就把书的书皮一篇篇的撕下来，然后就用那本书写，蘸着颜色就开始画了，在画的过程中间呢，我觉得这个书皮有些，那个笔触显得有些太硬，就是有时候不太流畅，这个时候我又去找，就找到了报纸，我又把报纸这样揉一下，搓成条子，我又开始这样做。这样一做，我觉得效果蛮好，然后看那个地方，需要软一点，画面不要那么硬的地方，我又卷一卷那种餐巾纸，餐巾纸就比较柔和，餐巾纸我又觉得一下上去容易粘在上面，我又把上面包了一块塑料袋，塑料薄膜包上又画，画出来滑滑地。这样一来，那天我就画了一张肖像。画完以后我觉得跟我过去的那个绘画上我觉得很大一个变化，它不仅仅是工具上有变化了，因为它画面上所呈现的结果完全不一样了，我从这个里面就是说，诞生了我后面的所谓的布面行动艺术。
布面行动艺术的诞生是属于我跟另外一个搞影像的朋友黄香在一块探讨，我说我现在搞这样东西，我一直觉得，我过去原来很轻狂，说自己是不折不扣的当代主流艺术的叛逆者，后来又抛出自己是什么舒发表现主义，舒发表现主义又不想以中国的那种书法沾边。但是我觉得都还是不准确，那我说我始终要把自己做一个定位，因为既然说自己不画画了，那我就不太喜欢听别人说我是画家了，是吧。我要对自己有一个定位。我定位成一个艺术家，我觉得这个太泛了，艺术家这个概念太大了，但是也可以说是艺术家，因为可以涉及到很多方方面面的艺术，但是我觉得还要有一个相对准确一点的，就是我就想到了那个“布面行动”。开始想的是布面行为几个字，布面行为我又觉得跟行为艺术粘到一块去了，是嘛，那我还是想“布面行动”好，我想到这个点的时候，一般我还是比较敏捷，我马上就在网上输入布面行动四个字，我在google里面搜，没有人做，没有人在里面发布这方面的信息，然后我就在很多搜索引擎，谷歌、雅虎、百度都搜，都没有，那我说那个布面行动应该就可以了。至于说我的那个是不是真正带有什么布面行动的意义我不管，现在我先把这个东西用作我的一个专号，然后那就是“布面行动艺术家”了，现在我把自己的定位就是旅居在北京的布面行动艺术家，对，就这样一个定位。这样一个定位，又很独往独来的那种感觉，是嘛哈！
我对布面行动的全释，就是说：2009年我开始要实施这么一个计划，就是保持现有的，我过去喜欢的，画框，以亚麻布、亚麻纤维作为材料基础。然后就是平时我们所用的油彩，画油画用的油彩，作为材料基础。理由是，这些东西在艺术家聚集、扎堆的地方容易买到，市场上也容易买到，这个使用起来就比较方便。我个人认为，就是说：我对艺术品的理解，跟过去的讲法不一样了，我现在认为，为了艺术品去做艺术，我觉得并不重要了。我认为在布面行动的过程中间的那种智慧的梳理，审美方面的梳理，比艺术品更重要，还有我要带进去的，我在梳理过程中间，在一瞬间产生的思想，和爆发出来的情绪以及情感就比这个艺术品更重要。然后如果说我最后呈现的结果，这件艺术品结果好不好，就说指它的品质好不好的话，直接取决于我对布面行动的梳理过程。我在梳理过程中间我心理上的变化，我行动上的变化，我随心所欲采用材料的那些元素，那我说既然这样的话，那我还要做的更为随心所欲，当时我第一个想到的就是生活垃圾。当我想到生活垃圾的时候，我觉得生活垃圾还是有限的。曾经有人说，你这样搞的话，万一生活垃圾不够怎么办？你要到外面捡垃圾呦？我说不行，因为我要把它定位，我不想掏出别人的东西，我只想我要在我的框架里面，我要建立我的一个框架，我先把框架建起来我再去填充。那我的理由就是必须是艺术家本人的生活垃圾。我想到了生活垃圾的反复利用。后来我就觉得我的工具拓展开了，这一拓展，那就不得了，后来又诞生了我的生活用品的利用，只包括艺术家本人的生活用品，那这个范围就打开了。但是我又在想我要有一个理由，就说生活包括生活垃圾，它不等同艺术，是吧？因为有反艺术的人就会说：生活垃圾你随便用什么东西捞出来，你的作品还是垃圾。这样的话，我就在想一个事情，就是说，生活包括生活垃圾不等同艺术，但是我们的艺术行动过程里的东西以及最后的结果——艺术品，它肯定是不可能没有生活和包括生活垃圾。它必须要有生活，也包括生活垃圾在里面。这个垃圾理念又上升了，可以上升到我们的思想上，是吧？都可以上升。包括我们一些垃圾思想也好，是吧？都可以用我的那种艺术行动过程中的智慧去把它诠释出来。所以我们现实中的，真正存在的，物质上的生活垃圾，它跟这个艺术品产生了直接的关系，发生了直接的作用。这就是我今年要做的我的转型，就是要打造黑羊的布面行动艺术。
柴铃摘卓群杂志 http://bbs.service.sina.com.cn/thread-17-0/tree-95744-4022-29887-.html
我一直在我的作品里都是签“黑羊”两个字。从学校里面出来以后，因为我是单位上送出去学的美术，所以肯定自然就要回到原来单位上。回到学校里面教书，当时给我安排的学校呢，在一个子弟中学里面，教了一段时间书。开始的时候还觉得蛮好，给那些学生教书，又比较自由，又是教美术。后来就觉得，因为始终把自己当作所谓画家来看嘛，认为自己是画家，是艺术家，艺术家应该要做一些更多的其他方面的事。我到了1988年的时候，我就来闯北京了，那个时候因为没有直接接触到北京的那些艺术圈子里面，住在北京房山区燕山那边，通过一些关系啊，平时画点画。有时侯就跑一些餐厅里面，因为重庆人比较熟悉一些，就到重庆饭馆里画一些壁画，一直画到1989年，所以说我也是1989年现代艺术大展的见证者之一。到1990年，我就回家了一次，是因为家里面有一个女朋友，催着要结婚了，1991年回去就跟我太太结婚，同年就生了小孩。生了小孩以后，那个时候就不敢再来北京了，因为我们在北京呆的情况是几乎没什么收入，那个年代是很难挣到钱的。帮别人画点壁画，也就几十块钱一个平方，还要很多熟人介绍，挣钱基本上是没有希望。你又为了生活，为了家庭，你不可能这样，然后就留在重庆。
那个时候，老婆的意思，你肯定要在外面去找份工作，自己画的画放到重庆去卖也半天都卖不掉，根本没有音信，那个画廊里面，有一次那个老板打个电话过来，说你的一张画卖掉了，我都搞忘了是哪一张画，人都搞忘了，那里还放了一张画在卖，就是那种情况。后来就进重庆一个当时还有点影响的公司，叫四海广告公司，就在公告公司里面去搞设计。几个广告公司换着做，一直搞到1993年的时候，自己又有一种想法，想出来，那个时候一直有想回北京，他们说北京那边有人画行画，叫卡玛公司，那个时候我在那边又不熟悉人，也找不到，又把它拖了，一直拖到1996年。后来有个沙坪坝的人说，要到深圳去，一个四川美术学院的学生，他说在深圳那边可以画画搞钱。那个时候就约了三个人一块到深圳，因为到了深圳的时候也是没有方向，不知道找哪些项目，就被一个人给我们带到深圳有个叫龙华的地方，到了龙华以后，那个人说，那边就有画厂要招画工，那我们也去考了，三个人中间呢，我一个人被录取了，另外两个人没被录取，那个时候进画厂画画要考试，你没有水准还不收你。我这个人是重庆人的性子，就那种弟兄和兄弟的感觉，江湖义气还比较重，另外两个朋友没录取的话，你就不可能一个人跑到厂里，把那两个朋友扔到一边，那我说，我也退出，把交了几天伙食费都不要了，第二天早上一早就跑了。
三个人就背着行囊从龙华跑出来，又跑回深圳，龙华是深圳一个边上，刚跑到深圳的时候，就接到我在深圳的一个相识老乡的电话。因为我在找他，他就在电话里说，在深圳那边有个人要找我们，一个英国回来的华人叫曾德光。他说这个人从英国带了一些单过来，他不在外面做，他会给你们可能关到一个地方，专门帮他做，结果就叫我们到当时深圳的一个咖啡厅见面，见面以后，就一下子把我们拉到了深圳的世界之窗。哎哟，我们一想，能够到世界之窗去了哈。拉到世界之窗那边一看，好高兴，以为我们的工作室有可能就在那里，结果事实不是，把我们拉到了一个反正很偏的一个地方，到飞机场那边去了，那边叫个什么乡。一上去以后就给我们找房子，我那个时候就知道关在这上面画画很惨，我就跟另外几个人说，我说不能在上面，在上面肯定很惨，我们出来不方便。然后我就跟那个曾老师说，我说曾老师，这上面哎哟，出门来上个街都这么不方便，在上面不好，因为学美术的人，毕竟胆量大一点，敢说话。曾德光就说，那好，那好，他那个人也很好：我在华侨城去给你们找房子，然后一下又拉过来又到华侨城，又在华侨城的一个别墅里头，给我们找了一个三房两厅，然后我们五个人就呆下了。五个人在四川的时候都是带专业性质的，五个人关在那里画画，当时画欧洲的单，欧洲的单当时就比美国的单画起来就比较有绘画味一点，有绘画性，要求有笔触，他们就专门找学院出来的人帮他们画。
就在那里画，差不多有半年多时间，就挣了一点钱，那个时候，比较容易，刚1996年的时候就很容易挣钱了，画画。画的是所谓的高档画，我一个人来的嘛，第一个月挣了3800块钱，就打电话给我老婆，我老婆听了好高兴，哎哟，说老公出去，第一个月就挣3800，高兴的很，就要求我把她接过来。可能就在同年的过了三个月左右的时间，就把我老婆和小孩一起接到了深圳。接到深圳就一直在动荡，反正一直都在不满足，挣了钱以后还是不满足，因为有欲望，欲望是想画创作的，想画更纯粹的创作，翻来覆去的折腾。明明挺好的，在一个老板那里可以拿到订单，可以赚一点钱，但是后来又要想去画更愿意自己画的方式去赚钱。就不断的背叛，挣扎，就从那个老板那里跑掉，跑掉以后又不断的寻找新的老板，看有没有那种更专业的老板，就在这个里面在变化。
1998年深圳的商品画生意就不太很好了，1997年香港回归那一年是最好的，“9.11”过后就更不好了，美国的9.11事件过后的话，整个商品画市场就很萧条。这个时候的话，一直在坚持用自己的老本钱还在深圳抗争，那个时候就更多的在外面画那种幼儿园壁画，还有那个，中国有一个连锁店叫味千拉面的日本料理店，那里面的那些相扑几乎都是我画的，我又搞了一年多两年，又靠那个东西支撑过来了。那个还搞了好几年，一直画味千拉面，只要味千拉面在珠海，在厦门，在深圳，在广东，任何一个地方开店，他们都会专程帮我包车过去画，靠日本的那个赚了一些钱。进入2000年，生意就越来越不好，因为不是说专画壁画，肯定陆陆续续搞一些商品画。那会有个姓肖的老板，这个老板呢，说是当时中央美院毕业的，他是做商品画生意的，他老婆是香港的，当时他就很会欣赏画，就特别喜欢我的那种绘画风格，然后我就在他那里，一直帮他开单，起稿，做了下来。
到了2003年，知道有了一个大芬村，为什么说2003年我才到大芬村去，因为2003年政府已经介入大芬村，开始在打造大芬村，那个时候我就带我太太去考察大芬村，一看大芬村氛围蛮好，很热闹，人也很多。那个会儿因为政府在打造的时候，从北方哈尔滨这块过去的特别多的画家，包括内地来的很多画家都跑到那里去了，那个时候原创氛围还不足，商品化氛围多一点，那个时候我感觉到原创有一点空间的原因就是说，你在那个地方去开一个原创的画廊的话，可能就矮子中间充高子，看独家经营的意思。所以到那里去就开了一个我的画廊，叫“黑羊纯艺”画廊。这个“黑羊纯艺”画廊推出来的时候，朋友就说，这个地方你要搞艺术，肯定很艰难，但是我这个人普遍思维方式喜欢逆向思维，当大家都认为在这里做原创很困难的时候，我也在思考，只是大家认为的事实，那我可能会选择原创。然后我真的选择原创，就开了，当时的原创没有现在这样，前几年那种表现性没这么强，可能就比较甜美一点，唯美一点的一些风景画，但是真是原创，原创的品质不高，只是原创的一些风景画，就在自己的画廊里面卖。
在这个卖画的过程中间呢，又认识了一个艺术家，是香港的一个艺术家，叫金东方。金东方呢，是很有才气的一个女性艺术家，是林凤眠的学生，很有才气，画那种水墨，画的很好，她也看上我的画，然后就愿意跟我合作。我的画廊里面就专门卖她的画和我的画，她的画比我卖的还好，我看到她画比我卖的价钱高，她一张这么大的一张宣纸，就这么大，这么高一张宣纸，抽象的，3000块钱一张，卖的很顺利。我画的画就卖不起价，我的有时候只能卖掉几百块，我卖的最好那时候卖到1200块，就是小的风景画，我也卖不过她，但是我就始终在找原因，为什么卖不过她。我这个人一旦出现任何问题，包括我到宋庄来现在还是那种态度，任何问题我都不太愿意去抱怨，就是我自己肯定有问题，就努力。有一次，金东方帮我点破了，她就说黑羊，你实际上画画很好，你的基础很好，你的色彩也很漂亮，但是我给你说一下，我这么多年，我的路子是很正的，一路下来，我的画都只能才卖几千？她那个时候她认为她几千太低了。她说，我都被这个绘画专业害了，我一直认为我是一个专业画家，我应该怎么怎么画画。我觉得这一下把我震撼了，我觉得我的画要变，要从那种专业的绘画方式上面进行一些大的突破。我反应很快，相当的快，最多是过了不到一个星期时间，我在外面逢人就会说，我是乱画画，乱画画，瞎画，实际上我那个时候画画从写实慢慢走向写意跟抽象了。但是那个时候，我说乱画画，开始的画好像是有点乱，后来从那个乱中间慢慢理出一些次序出来的时候，画面开始产生一些更有冲击力的美感了，这个时候我的市场也开始来了。其实到了我离开深圳的时候，离开深圳之前，我开画廊的时候，我的画那时候已经都超过金东方的画了，就是我的油画超过她的价格。
在深圳待这么多年的话，真正加起来可能差不多十年时间，断断续续在深圳，有十年时间中间有四年多一点时间在大芬村。来到北京是属于太多人在大芬村来，因为全国的艺术家很多很多，都来到大芬村来考察过，观察过。所有的那些艺术家到大芬村来，在我画廊里面坐过的艺术家都有一句话就是：你不应该呆在大芬村，你的发展方向实际应该在北京。就是这种原因导致2007年我就想来北京，2007年有点事情，是我买房子，我在深圳买房子这件事把我拖了一下，所以我2007年买了房子就一直跟我老婆在那边经营自己那个房子，装修房子啊，搬家，那一下子，2007年就没来到。一直就拖延下来，2008年的3月份，我就跟我老婆到北京来考察，3月份过来找到一些朋友了，2008年朋友在这边给我联系到了房子，4月份就来到了北京。
来到北京现在有一年多时间，由于我的性格比较活跃，很快就融入了宋庄，我是融入的比较快的一个。融入的主要原因是属于我比较喜欢上网，因为宋庄还是有很大一部分画家，包括草场地，环铁，还有索家村那边，好多花家地那边的艺术家喜欢上网，所以通过网络，我就几乎不断从那种虚拟的空间认识和接触到了一些艺术家，见面的机会也就多了。往往宋庄现在比较活跃的那帮画家，他们有些偶尔上网，他们也在网络上看到过我，所以我在宋庄这块人际关系融入的比较快，现在宋庄几乎大大小小的活动我都很难落下。最近这段时间我还跟朋友说，我说我想封闭一段时间在家里面创作了，就是这个地方又让我亢奋又让我累，我又感觉到这个地方比我在南方呆着好的原因是，我在南方除了在我画廊里面来的一些文化人，甚至是跟那些画画的人没关系的人，跟我俩个还能够侃的来，侃点艺术，很有意思，真正大芬村那块的画家还有那边的画工在一块聊天，我无法交谈的，如果你要交谈艺术，甚至还有人说你，就会攻击你，所以那个地方根本就没有我的空间。一到宋庄来就有这种空间了，真的有。有些人在艺术这块很纯粹，包括这一年多，在宋庄我还做了一些行为，但是我肯定跟那些宋庄做行为的有些不一样，就是用艺术的方式做。到宋庄来包括自己的一些观念啦，也进行了一些梳理，看了一下宋庄的情况，我一直想在过去的那种绘画上面做一个转型，但过去的风格我不变。这么多年打下的那种直来直去，那种帅气的笔触啊，那种笔式我不变，但是可能从艺术的理解上面我有一个很大的变化。这个具体的话，人们在网上可以输入那个“布面行动”艺术，就可以找到，我写了一点点文字。
目前在宋庄的情况是，我去年来了以后是卖了一点小画，因为以前是赚了一点钱的，不像其他画家，我是带了十几万过来，就是我自己带过来消费的，当时还把我老婆也带过来的嘛。现在我老婆重庆那边她也没管我，我在这边的费用稍稍大一点，租的房子也比一般的画家要稍稍大一点。像我现在的房子是三万一，一年是三万一，这个房子两年马上要到期了，大概到十一月份就到期了，两年的时间就到期了。再加上，在这边的一些应酬，再加上在北京画画跟我们在南方画画不一样，成本投入高了，画框都几百块一个了，布也好了，再加上我最近以这样的方式画画的话，以后的颜料也会用的更多了，所以我的投入会更大。相对说我只卖了，实际上加起来，有些钱不能算进去，加起来不到六万块钱，但是我身上带的十几万块钱，还寄了一点钱给我女儿，我老婆那边没寄，叫我寄给我女儿，就是学费，包括我的一些生活费，我女儿的一些生活费，算起来我十多万块钱都差不多要花光了，但花完了我还不会说我就亏了，因为我在宋庄找到我的新的突破口了。我现在的布面行动，是我正在做的。前两天，上上国际美术馆的艺术总监他们人也过来，开始跟我在谈论对我的绘画的作品下一步怎么做展览的事情，在策划，像我这种情况还算比较顺的了。所以这样一来，在宋庄我能待到什么时候，我再有机会要挣钱，这个我是预设不到的，但是如果说我在这边做的事情，会引起宋庄这边的一些关注了，而且我做的东西能够得到我家人理解的时候，可能以后在费用上，短期时间我是没有问题的，我还会在这里呆上很长一段时间，目前大概情况就是这样。对宋庄来说的话，因为我不喜欢政治，我活在这里还是相对比较自由的，但宋庄的确有些艺术家，喜欢政治的艺术家，他觉得他活在这个地方不自由。
其实我在艺术这个领域里面，我对艺术，对中国的艺术，我有忧患意识的，我觉得我在这边呢，我要做点什么事情。就是说，不管到哪里，谈到艺术，两个眼睛都亮了，然后就跟别人侃艺术，现在很多人，其实在宋庄也存在着很大一部分就是真的把艺术谈的很纯粹了，他们又觉得没多大意义，是吧？现在很多人都觉得艺术没有多大的意义，其实我觉得这个里面肯定有意义，只是说一定要注入新的血液进去，一定要有所作为。
我以前对艺术的看法，可能跟大多数艺术家或者大多数画家的看法几乎是一致的，就是说我几乎视艺术品为目标，视艺术品为终结，因为我们过去所接受的教育就是这样的。所有的老师教导我们，画画为了艺术品创作，不择手段，所以始终把艺术品摆到最重要的位置，所以说我们所有的表现主义的诞生，所有表现形式的诞生，所有画派的形成，都是为了去完成一个任务，我们要创造出艺术品，这是一个大的方向，所有的艺术家画家都是这样认为的。
我在2008年就一直在带有调侃性的说，幸福的黑羊不画画了！很多人都在说，因为很多朋友，包括我的作品会放到网上，在网上那些朋友都认为，那个画家画画画的的这么好了怎么不画画了？都会问我，太可惜了，像你这样都不画画了，我们还画画干嘛呀，发出很多很多的问题，是吧？其实我在说，幸福的黑羊不画画了，不是说我真的就不做艺术了，因为我个人认为对那种喜爱，那种去玩艺术的那种感觉，血液里的东西，骨子里的东西，它是丢不下的，我丢不下，我所说的不画画了，实际上就是说的一句话，想转型了。转型怎么一个转法，不是说在画面上改变另外一种主题，或者改变某一种形式，就是转型了，我觉得过去很多画家，艺术家几乎都是这样的转型过程。但是我想说的我要转型，是对我二十多年的绘画，要形成一个颠覆，我不能说大话去颠覆所谓的别人，是吧，我是颠覆我二十多年的绘画。那怎么一个颠覆法？不是一句话说出去就颠覆了的，所以在这个过程中间，谈不上苦难也谈不上痛苦，我不喜欢拿苦难说事，就是说有些困惑，找用什么样的方式来转型。这个时候是有一次偶尔发生了一件事情，我的一个朋友，从西安那边来了两个朋友，那两个朋友是女孩，那两个朋友听说我画的表现性的那种肖像画的很好，她们就说让我帮她画肖像。那次呢由于条件的限制，因为在那个地方，除了几管油画颜色，就没有画笔，其他东西都没有，只是在聊天，但是那个地方刚好有画布和那个油画颜色。这样一来，我就把油画颜色和画布一起备好，，把颜色挤上以后，怎么办，我就在旁边找，这个时候我就找到了一本书，就是这样的一本杂志。我就把书的书皮一篇篇的撕下来，然后就用那本书写，蘸着颜色就开始画了，在画的过程中间呢，我觉得这个书皮有些，那个笔触显得有些太硬，就是有时候不太流畅，这个时候我又去找，就找到了报纸，我又把报纸这样揉一下，搓成条子，我又开始这样做。这样一做，我觉得效果蛮好，然后看那个地方，需要软一点，画面不要那么硬的地方，我又卷一卷那种餐巾纸，餐巾纸就比较柔和，餐巾纸我又觉得一下上去容易粘在上面，我又把上面包了一块塑料袋，塑料薄膜包上又画，画出来滑滑地。这样一来，那天我就画了一张肖像。画完以后我觉得跟我过去的那个绘画上我觉得很大一个变化，它不仅仅是工具上有变化了，因为它画面上所呈现的结果完全不一样了，我从这个里面就是说，诞生了我后面的所谓的布面行动艺术。
布面行动艺术的诞生是属于我跟另外一个搞影像的朋友黄香在一块探讨，我说我现在搞这样东西，我一直觉得，我过去原来很轻狂，说自己是不折不扣的当代主流艺术的叛逆者，后来又抛出自己是什么舒发表现主义，舒发表现主义又不想以中国的那种书法沾边。但是我觉得都还是不准确，那我说我始终要把自己做一个定位，因为既然说自己不画画了，那我就不太喜欢听别人说我是画家了，是吧。我要对自己有一个定位。我定位成一个艺术家，我觉得这个太泛了，艺术家这个概念太大了，但是也可以说是艺术家，因为可以涉及到很多方方面面的艺术，但是我觉得还要有一个相对准确一点的，就是我就想到了那个“布面行动”。开始想的是布面行为几个字，布面行为我又觉得跟行为艺术粘到一块去了，是嘛，那我还是想“布面行动”好，我想到这个点的时候，一般我还是比较敏捷，我马上就在网上输入布面行动四个字，我在google里面搜，没有人做，没有人在里面发布这方面的信息，然后我就在很多搜索引擎，谷歌、雅虎、百度都搜，都没有，那我说那个布面行动应该就可以了。至于说我的那个是不是真正带有什么布面行动的意义我不管，现在我先把这个东西用作我的一个专号，然后那就是“布面行动艺术家”了，现在我把自己的定位就是旅居在北京的布面行动艺术家，对，就这样一个定位。这样一个定位，又很独往独来的那种感觉，是嘛哈！
我对布面行动的全释，就是说：2009年我开始要实施这么一个计划，就是保持现有的，我过去喜欢的，画框，以亚麻布、亚麻纤维作为材料基础。然后就是平时我们所用的油彩，画油画用的油彩，作为材料基础。理由是，这些东西在艺术家聚集、扎堆的地方容易买到，市场上也容易买到，这个使用起来就比较方便。我个人认为，就是说：我对艺术品的理解，跟过去的讲法不一样了，我现在认为，为了艺术品去做艺术，我觉得并不重要了。我认为在布面行动的过程中间的那种智慧的梳理，审美方面的梳理，比艺术品更重要，还有我要带进去的，我在梳理过程中间，在一瞬间产生的思想，和爆发出来的情绪以及情感就比这个艺术品更重要。然后如果说我最后呈现的结果，这件艺术品结果好不好，就说指它的品质好不好的话，直接取决于我对布面行动的梳理过程。我在梳理过程中间我心理上的变化，我行动上的变化，我随心所欲采用材料的那些元素，那我说既然这样的话，那我还要做的更为随心所欲，当时我第一个想到的就是生活垃圾。当我想到生活垃圾的时候，我觉得生活垃圾还是有限的。曾经有人说，你这样搞的话，万一生活垃圾不够怎么办？你要到外面捡垃圾呦？我说不行，因为我要把它定位，我不想掏出别人的东西，我只想我要在我的框架里面，我要建立我的一个框架，我先把框架建起来我再去填充。那我的理由就是必须是艺术家本人的生活垃圾。我想到了生活垃圾的反复利用。后来我就觉得我的工具拓展开了，这一拓展，那就不得了，后来又诞生了我的生活用品的利用，只包括艺术家本人的生活用品，那这个范围就打开了。但是我又在想我要有一个理由，就说生活包括生活垃圾，它不等同艺术，是吧？因为有反艺术的人就会说：生活垃圾你随便用什么东西捞出来，你的作品还是垃圾。这样的话，我就在想一个事情，就是说，生活包括生活垃圾不等同艺术，但是我们的艺术行动过程里的东西以及最后的结果——艺术品，它肯定是不可能没有生活和包括生活垃圾。它必须要有生活，也包括生活垃圾在里面。这个垃圾理念又上升了，可以上升到我们的思想上，是吧？都可以上升。包括我们一些垃圾思想也好，是吧？都可以用我的那种艺术行动过程中的智慧去把它诠释出来。所以我们现实中的，真正存在的，物质上的生活垃圾，它跟这个艺术品产生了直接的关系，发生了直接的作用。这就是我今年要做的我的转型，就是要打造黑羊的布面行动艺术。
柴铃摘卓群杂志 http://bbs.service.sina.com.cn/thread-17-0/tree-95744-4022-29887-.html
黑羊
黑羊越老越帅了，嘬哟！
张也
是戴卓群录音整理滴
黑羊
布面行动艺术
2009年黑羊在保留天然麻纤维布面和油彩作为材料基础。理由是“在市面上定制框布和购买油彩较为方便，也容易保存以及收藏”。与过去的绘画进行了针对性的转型——自认为首创“布面行动艺术”。
“布面行动艺术”的新想法，就是式图改变我一贯的思维模式，重新建构全新的艺术理念。我认为艺术行动实施过程中的思维和梳理更重要，艺术品是随着艺术家在实施这一行动过程后而自然遗留的结果。所以我在观念的转变上以及表达艺术的手段上作了重大的调整，在运用工具上也有了重大的突破，彻底颠覆了我过去的“绘画方式”和“视艺术品为终结”的理论，将艺术家本人相关联的生活用品以及生活垃圾，取而代之过去的专业绘画工具，随心所欲的运用我视线范围内，注：必须是艺术家本人相关联的“生活用品以及生活垃圾”。从使用工具、艺术行动、艺术品形成等等，多方位尽可能的做到随心所欲的施展艺术家的智慧，给自己增加的难度虽然很大，但玩起来也够刺激！
“布面行动艺术”即不属行为艺术、也不属综合材料、更不属装置范畴。从传统的定位来看，与东西方两大绘画也背道而驰，它必将拓展我的艺术视野，也丰富了我工具上的运用，我还会把在实施布面行动过程中使用过的遗留物，有选择性（软纤维）的贴粘在作品上作为生活记录，我认为生活包括垃圾，不等同艺术，但艺术里一定要有生活包括垃圾！
名片：布面行动艺术家
宣言：艺术是玩出来的
警句：艺术个性 + 艺术责任 =纯艺
2009年黑羊在保留天然麻纤维布面和油彩作为材料基础。理由是“在市面上定制框布和购买油彩较为方便，也容易保存以及收藏”。与过去的绘画进行了针对性的转型——自认为首创“布面行动艺术”。
“布面行动艺术”的新想法，就是式图改变我一贯的思维模式，重新建构全新的艺术理念。我认为艺术行动实施过程中的思维和梳理更重要，艺术品是随着艺术家在实施这一行动过程后而自然遗留的结果。所以我在观念的转变上以及表达艺术的手段上作了重大的调整，在运用工具上也有了重大的突破，彻底颠覆了我过去的“绘画方式”和“视艺术品为终结”的理论，将艺术家本人相关联的生活用品以及生活垃圾，取而代之过去的专业绘画工具，随心所欲的运用我视线范围内，注：必须是艺术家本人相关联的“生活用品以及生活垃圾”。从使用工具、艺术行动、艺术品形成等等，多方位尽可能的做到随心所欲的施展艺术家的智慧，给自己增加的难度虽然很大，但玩起来也够刺激！
“布面行动艺术”即不属行为艺术、也不属综合材料、更不属装置范畴。从传统的定位来看，与东西方两大绘画也背道而驰，它必将拓展我的艺术视野，也丰富了我工具上的运用，我还会把在实施布面行动过程中使用过的遗留物，有选择性（软纤维）的贴粘在作品上作为生活记录，我认为生活包括垃圾，不等同艺术，但艺术里一定要有生活包括垃圾！
名片：布面行动艺术家
宣言：艺术是玩出来的
警句：艺术个性 + 艺术责任 =纯艺
黑羊
2笔的艺术家。还旅居北京，你家河北的吗？
夏
夏
4楼的，好象只会骂人的，却不懂得欣赏一个人的生活。不懂得生活也梦想所谓的艺术的？俺支持“艺术是玩出来的”！！并且只有玩出来的“艺术”才是最纯粹的艺术，因为那是生活的。
黑羊是重庆的，四楼你又瞎眼了。哈哈~~~~~~~
黑羊
