卑微中的蜕变
殷嫣
我们如若不能承认艺术实在只是一种体力和心里的泛滥，自由而不受羁绊，只为自己而存在，则我们无从了解艺术和它的要素。为艺术而从事艺术，是一个关于一切艺术创作心理起源的无可争论的事实，因为艺术的灵魂是自由。靳勒也在这种灵魂的自由漫步中找到了一种自我释放内心体验的方式。通过这种方式他实现了内心的一种平衡，这种平衡不仅缓释了艺术家作为个体的生存体验感知和社会群体意识之间的矛盾，同时也成为艺术家在释放和排解中寻找到精神领地的不二法门。
从靳勒的艺术里，我们能体味到的是一种悲情的存在和一股无法摆脱的自卑和无奈。纵观他每一时期的创作和所关注的对象，皆是他当时内心的真实倒影，好比其自身“荷尔蒙”的分泌物径自迸发出来，被显露的清晰可见。
靳勒早期所钟情的创作对象是鼠和鱼，艺术家放大并异化了这些鼠和鱼，并使它们的神情显得有些张狂和神经质。它们旁若无人、招摇过市和几近癫狂的姿态暗示着艺术家对上层建筑的一种挑衅和不屑一顾的姿态。同时，从蜗居的鼠到飞翔的鱼，靳勒对自己的理想和无所畏惧的性情也付诸以草根式的自嘲，艺术家并没有掩饰自己可能陶醉在自我慰藉的尴尬境地之中。对于一个来自西北农村的艺术家，从小的成长经历使他从骨子里就觉得自己是处于边缘的和易被忽略的。后来游走于城市中的生活体验迫使其包涵于内心的山村记忆不断的与当代都市文明发生碰撞，在此种冲击和戏谑下，其内心所产生的沟壑久久无法被填平，连那尤存的一点棱角也被岁月磨砺的消失殆尽。在苦闷和迷茫中，潜意识中那只看不见的手又将靳勒鬼使神差的牵往那个生他养他的小山村。这种对根的寻觅和来自内心的召唤，促使他的“荷尔蒙分泌物”在悄然中产生了一场蜕变。
在大山和都市的双重挤压下，一个个壁虎和虫子从他的脑海中奔涌而出，他们攀爬或蠕动的步履被定格在某一瞬间，形态各异且浩浩荡荡的袭来。这些在众人眼里卑微、丑陋且有些恶心黏稠的生物躯体，在艺术家手中被换化成洁白光滑的瓷体，蕴涵着一种对蜕变的渴望。靳勒试图通过将自己的头颅和面部那耿直朴实的表情置换在这些动物身上来隐喻自己所处的生存困境——同样卑微、同样孱弱，同样在寻找出口。在这种不能自持的叛逃和出鞘中，靳勒逐渐的“嫁接”出艺术和山村之间的异样果实，艺术的疆界被打破了，作为艺术家本身的靳勒无形中逐渐从一个提问者开始向实践者转变，但艺术家对此是不自知的。无论是艺术带给村民的走出大山的机会，还是艺术的发生点和预设对象瞄准于村庄，艺术本身并没有从表象或物质的层面上为山村改变什么，但它却给村民们提供了观看世界的另一种方式和角度，这种看似微弱的变化或许了然间孕育了某种希望存在的可能性，也为村里一成不变的乏味生活带来了些许生机。不久之前，靳勒被家乡石节子村的十三户村民以最民主的方式推选为村长。由此，靳勒的艺术活动无可避免的与他的村庄纠结在了一起，久久不能释怀。
此次靳勒的《主人》展促成了他沉寂8年后艰难的内心释放的序幕，提示出他从雕塑家到村长身份的纠缠与混合，改变了他对艺术的看法；艺术究竟为村庄能做什么？村庄还能为艺术提供什么？2008年10月20日靳勒带着他的村民和他们穿过的衣服，夹带着从村里铲来的黄土和当地生长的五谷粮食来到了北京。靳勒与他的村民们一起来到798这块热闹之地，为此次展览创造一个别样的情境。看那些被包裹在村民破衣烂衫中的瓷虫，它们穿过裤腿越过袖管，在相互挤压和碰撞中四溢开来，企图要挣脱躯壳的束缚却又似乎是徒劳。衣服在这里具有身份的指向性，而虫子则正是撑起这躯壳的实质性存在。在这多少有些诡异和令人战栗的情境下，曾经被我们抛掷脑后的血缘关系开始浮出水面并渐入骨髓，我们那自以为是的优越感在此种敲打下显得不堪一击。看完靳勒在山村走访时的录像和目睹村民们在北京游玩的喜悦后，我才发现在真实面前任何的表述都显得那么无力和苍白。靳勒的此次尝试让我们暂离了陶醉在这个浮华的小圈子里互为欣赏和互相叫嚣，而是更多的将审视的目光投向自己的内心。
靳勒一路走来，他的艺术和他所做的事情恰恰印证了鲁迅先生说的那句话：地上本没有路，走的人多了也便成了路。
殷嫣
我们如若不能承认艺术实在只是一种体力和心里的泛滥，自由而不受羁绊，只为自己而存在，则我们无从了解艺术和它的要素。为艺术而从事艺术，是一个关于一切艺术创作心理起源的无可争论的事实，因为艺术的灵魂是自由。靳勒也在这种灵魂的自由漫步中找到了一种自我释放内心体验的方式。通过这种方式他实现了内心的一种平衡，这种平衡不仅缓释了艺术家作为个体的生存体验感知和社会群体意识之间的矛盾，同时也成为艺术家在释放和排解中寻找到精神领地的不二法门。
从靳勒的艺术里，我们能体味到的是一种悲情的存在和一股无法摆脱的自卑和无奈。纵观他每一时期的创作和所关注的对象，皆是他当时内心的真实倒影，好比其自身“荷尔蒙”的分泌物径自迸发出来，被显露的清晰可见。
靳勒早期所钟情的创作对象是鼠和鱼，艺术家放大并异化了这些鼠和鱼，并使它们的神情显得有些张狂和神经质。它们旁若无人、招摇过市和几近癫狂的姿态暗示着艺术家对上层建筑的一种挑衅和不屑一顾的姿态。同时，从蜗居的鼠到飞翔的鱼，靳勒对自己的理想和无所畏惧的性情也付诸以草根式的自嘲，艺术家并没有掩饰自己可能陶醉在自我慰藉的尴尬境地之中。对于一个来自西北农村的艺术家，从小的成长经历使他从骨子里就觉得自己是处于边缘的和易被忽略的。后来游走于城市中的生活体验迫使其包涵于内心的山村记忆不断的与当代都市文明发生碰撞，在此种冲击和戏谑下，其内心所产生的沟壑久久无法被填平，连那尤存的一点棱角也被岁月磨砺的消失殆尽。在苦闷和迷茫中，潜意识中那只看不见的手又将靳勒鬼使神差的牵往那个生他养他的小山村。这种对根的寻觅和来自内心的召唤，促使他的“荷尔蒙分泌物”在悄然中产生了一场蜕变。
在大山和都市的双重挤压下，一个个壁虎和虫子从他的脑海中奔涌而出，他们攀爬或蠕动的步履被定格在某一瞬间，形态各异且浩浩荡荡的袭来。这些在众人眼里卑微、丑陋且有些恶心黏稠的生物躯体，在艺术家手中被换化成洁白光滑的瓷体，蕴涵着一种对蜕变的渴望。靳勒试图通过将自己的头颅和面部那耿直朴实的表情置换在这些动物身上来隐喻自己所处的生存困境——同样卑微、同样孱弱，同样在寻找出口。在这种不能自持的叛逃和出鞘中，靳勒逐渐的“嫁接”出艺术和山村之间的异样果实，艺术的疆界被打破了，作为艺术家本身的靳勒无形中逐渐从一个提问者开始向实践者转变，但艺术家对此是不自知的。无论是艺术带给村民的走出大山的机会，还是艺术的发生点和预设对象瞄准于村庄，艺术本身并没有从表象或物质的层面上为山村改变什么，但它却给村民们提供了观看世界的另一种方式和角度，这种看似微弱的变化或许了然间孕育了某种希望存在的可能性，也为村里一成不变的乏味生活带来了些许生机。不久之前，靳勒被家乡石节子村的十三户村民以最民主的方式推选为村长。由此，靳勒的艺术活动无可避免的与他的村庄纠结在了一起，久久不能释怀。
此次靳勒的《主人》展促成了他沉寂8年后艰难的内心释放的序幕，提示出他从雕塑家到村长身份的纠缠与混合，改变了他对艺术的看法；艺术究竟为村庄能做什么？村庄还能为艺术提供什么？2008年10月20日靳勒带着他的村民和他们穿过的衣服，夹带着从村里铲来的黄土和当地生长的五谷粮食来到了北京。靳勒与他的村民们一起来到798这块热闹之地，为此次展览创造一个别样的情境。看那些被包裹在村民破衣烂衫中的瓷虫，它们穿过裤腿越过袖管，在相互挤压和碰撞中四溢开来，企图要挣脱躯壳的束缚却又似乎是徒劳。衣服在这里具有身份的指向性，而虫子则正是撑起这躯壳的实质性存在。在这多少有些诡异和令人战栗的情境下，曾经被我们抛掷脑后的血缘关系开始浮出水面并渐入骨髓，我们那自以为是的优越感在此种敲打下显得不堪一击。看完靳勒在山村走访时的录像和目睹村民们在北京游玩的喜悦后，我才发现在真实面前任何的表述都显得那么无力和苍白。靳勒的此次尝试让我们暂离了陶醉在这个浮华的小圈子里互为欣赏和互相叫嚣，而是更多的将审视的目光投向自己的内心。
靳勒一路走来，他的艺术和他所做的事情恰恰印证了鲁迅先生说的那句话：地上本没有路，走的人多了也便成了路。
文章写的不错
老靳加油啊，期待下一步
殷嫣是谁呀，策展人吗
编辑
听说她老早在香格纳，后来跟着老顾混，现在老顾的视觉生产好像就她一人在做，写了不少文章，文笔很不错，可惜不会宣传包装自己，没得老顾的真传啊！
年轻评论家中，非常坚持原则的一个人，我很喜欢她的文章。
作品一般，文章不错
看来村长是全靠批评家批出来的
题目很好
连殷嫣都不知道么，80后最优秀的评论家之一呀，要看她的人，去798视空间好了。
10楼的人有病么？是色狼吧
文章不错，老顾手下还是有一些强人的。
80后的小孩也能理解体味村长的精神世界，实乃不易
真正的有识之士都不会呆在老顾身边长久的，因为会被恶心到
没事，吐着吐着也就习惯了
力挺80后新锐
老顾的杂志不是黄了么？难道还在做？
当然做啊！只不过是出成杂志式的年鉴！
18楼] guest 2008-11-29 1:38:12 引用 Bobo 收藏 回复 当然做啊！只不过是出成杂志式的年鉴！
把年鉴当杂志卖，这是他妈的忽悠人啊
把年鉴当杂志卖，这是他妈的忽悠人啊
这年头有不忽悠的么
老顾的杂志彻底倒闭了，这娃也消失匿迹了，可悲啊~~~~
老顾这人就是打一枪换一个地方，跟着他最终都是当炮灰的~~~
