来源：艺术世界

“绘画艺术坏蛋店”是于 2014 年 4 月由邸特绿创办并开始一个人运营的微信公众号。从公众号的名字就可以大致知晓其对绘画的特别关注。目前，“绘画艺术坏蛋店”每天都会发布一则艺术家的作品图录，每则消息仅提供艺术家的肖像及简单生平信息，除此之外就是大量的作品图片，几乎全年无休。自创办之日起至今，已整理并发布了上千条艺术家及其作品的信息，日积月累中构成了一个庞大的作品图片库。

如果翻看“绘画艺术坏蛋店”最开始运营时所发布的消息，其实会发现尽管对绘画的特定关注是从创办之初就开始的，但是其初期发布的消息在内容和形式上要更为广泛和庞杂，从音乐到电影到完全的个人趣味等等，无所不包。这些最开始的尝试也表现出大多数自媒体最开始时的简易样式：吸睛的标题、五颜六色的文字、驿动的热情……在大半年之后，也就是 2014 年底、2015 年初的时候，“绘画艺术坏蛋店”才逐渐形成了现在的消息发布模式，音乐、摄影、电影发布的频次也慢慢降低，直到今天的几乎全部都是绘画。这些消息的文字与编辑模式所传递的形象也从原来的跃然纸上渐趋在流露个体性的同时也保持些距离。

这些简单编辑和整理的消息一方面让艺术家的作品以最快的速度得以最全面、最有效地呈现和传播，另一方面也让更多的同好者在第一时间最全面、最有效地了解和学习。然而，尽管只关注绘画及其个人口味让“绘画艺术坏蛋店”获得了某种标签和独特的定位，但是，在两年的信息发布之后，这一媒介本身和个人口味所划定的边界也无疑给如何保证消息的数量与质量带来一定的挑战。但这或许对“绘画艺术坏蛋店”来说都不是问题，因为坏蛋就坏在只做自己想做的事来取悦自己。

ArtWorld：

最初是如何想要建立“绘画艺术坏蛋店”这个微信公众号的？建立的时候，艺术类的微信公众号当时是怎样的一个发展状况？

邸特绿：

原来用微博的，后来莫名其妙地被一个不知名机关关注了那个账号，所以就在微信上弄了这个，就像是写日记吧。没太关注这些，我只关注绘画。

ArtWorld：

从筹划到建立“绘画艺术坏蛋店”，你经历了怎样的准备过程，这个过程多长时间？是完全一个人想和做的，还是有和朋友或其他人商量、咨询建议？

邸特绿：

没有什么准备过程，很随机的。一直是自己一个人。

ArtWorld：

当时做这样一个公众号面临的最大难题是什么？定位？模式？时间？资金？持续性？还是其他的问题？

最大的难题是怎么持续哄骗自己开心。要说定位可能只是自己更关注绘画，自己喜欢的绘画方向。

▲Allison Schulnik 生猛牛逼的作品，2014-04-19

ArtWorld：

“绘画艺术坏蛋店”现在是否仍然让你兴趣盎然？如果不做“绘画艺术坏蛋店”的话，你会做什么？

邸特绿：

状态还可以现在，如果不弄这个我会做什么？我哪知道我去干啥啊。

ArtWorld：

“绘画艺术坏蛋店”的名称和 logo 是怎么来的？

邸特绿：

原来接触过广告行业，一般名称和 logo 都是要简单方便上口的那种。所以我故意反着来，叫了这个又长又啰嗦的名字。现在看也达到了目的——就是很多人还是没能完全记住这个名字。哈哈。英文找朋友帮着翻译的，我完全不在意这个。国外土鳖也不少。

ArtWorld：

每次内容的发布大概需要准备多长的时间？需要做哪些准备工作？音乐的选择有何特殊之处？

邸特绿：

时间没法说，国内艺术家大部分是联系本人要资料的。编辑时间不长，简单粗糙一直是我这里的编辑风格。背景音乐随机选的，现在尽量艺术家给我提供语音文件。

ArtWorld：

发布时间选择基本都是零点左右，这是出于怎样的考虑？

邸特绿：

微信公共平台每 24 小时只能发一次，所以发送时间是我不能控制的。尽量固定发送时间是让习惯拖沓的我把这当个事儿。

ArtWorld：

你发布的所有内容（从标题到正文）都十分朴素，仅提供最基本的人物和作品信息，剩下的就是大量的作品图片了。这是出于怎样的考虑？是否也跟考虑到绘画艺术本身就是一种图像、视觉性的信息有关？

邸特绿：

大家都习惯弄一大堆的简历显得很专业，如果现在有艺术家跟我说他是美协会员，我会笑出来的。不是有个叫《百鸟朝凤》的制片人下跪的新闻吗？拍的东西不行也没用啊。

▲刘懿 绘画，2016-06-14

ArtWorld：

你通常都会同时发布两条内容，一条是一位中外艺术家的作品图录，一条则是以文字信息为主的文章或一些“逗趣”的文章、图片、个人小记，等等。这种发布模式最初是如何考虑的？

邸特绿：

第二篇内容考虑是弄点跟所谓艺术没多少关系的文章，好玩点吧。其实我总是觉得艺术是低于生活的，这个世界永远比你想象的再糟糕一万倍。

ArtWorld：

有意思的是，这两条内容的阅读量相差很大（前者几乎是后者的十倍）。你是怎么看这个现象的？

邸特绿：

这样是不是说明关注我这里的朋友们还是比较专业的啊？哈哈！

ArtWorld：

通常一周内有一天你是不发布这样两条内容的，但是会发布极其个人化的几句话或其他的内容。这一天对于你来说算是一个休息日？这样的极其个人化内容的发布在整个平台的架构中又是一个怎样的构成？（增加交流以及公众号的人性？）

邸特绿：

自己一个人弄这个，有时候是想偷懒的啊。或者有时候出门没时间也是原因吧。

ArtWorld：

内容的发布会不会因为微信公众号技术本身的问题而受限或受损？微信公众号本身技术和功能的提升与改变对自己公众号的经营有怎样的影响？

邸特绿：

应该是有影响的，我技术很差的。我经常请教朋友们是怎么编辑出那么好看的界面的。

ArtWorld：

和传统的媒体比起来，技术的问题是否决定了互联网时代媒体传播的方式方法，甚至内容？

邸特绿：

我始终相信人类历史是靠科学向前推动的，但是你问的这个问题我没兴趣回答。

ArtWorld：

审查对你来说是个问题吗？

邸特绿：

太是问题了！据说微信这个审查系统是外包公司做的，完全没道理可讲的。

ArtWorld：

就目前而言，微信公众号是你的理想平台吗？如果技术上可以实现的话，你所希望的“绘画艺术坏蛋店”的平台是怎样的？

邸特绿：

目前是，因为它依托的是腾讯这个垄断 APP。我还算是个悲观的乐观主义者吧，大部分时间不会去希望什么的，能啥样就啥样。

ArtWorld：

公众号互推很常见，但“绘画艺术坏蛋店”很少参与。这是出于怎样的考虑？

邸特绿：

我也想参与啊，那些大号都不带我玩啊。也有几个大号带过，没啥效果。还有就是我不喜欢跟艺术类的公众号一起搞这个。

ArtWorld：

有了微信公众号之后，就你个人而言，对你个人的日常生活、身份定位等等有怎样的改变吗？

邸特绿：

改变挺大的，越来越觉得自己像是个小丑一样了！

ArtWorld：

你设想的“绘画艺术坏蛋店”是面向艺术行业的吗？你怎么看你和艺术行业之间的关系？

邸特绿：

当然是艺术行业。我始终是个业余的艺术爱好者。

▲段建宇 绘画，2016-06-08

ArtWorld：

因为“绘画艺术坏蛋店”的名称的原因，很多人把绘画艺术坏蛋店和坏画联系在一起，这对你是个问题吗？

邸特绿：

开始很烦这种认识，现在早就不管它们了。开始还有人觉得我这里都是表现性绘画呢。

ArtWorld：

“绘画艺术坏蛋店”的内容和你的个人口味有很大的关系。这种个人口味至上的模式对一个公众号的经营有怎样的利弊？

邸特绿：

我觉得做一切事情都一样，都是个自我寻找的过程吧。我还是挺博爱的，也许明天我就喜欢小清新了呢。利弊的问题我可能是这么看的：取悦自己还是取悦别人？我这个人没啥个性的，我想取悦所有人，可惜的是我没有那么多闲时间啊。

ArtWorld：

你选择用一个新式的媒体来介绍绘画这样一种传统的艺术媒介。而数字图像时代和绘画在当代的身份与地位问题也时常在讨论的中心，绘画的物质性也在这个时代不断被颂扬。能否谈谈你怎么看待这个问题？绘画和数字时代、互联网时代有怎样的可能性？绘画和这个时代能够互相给予些什么？

邸特绿：

我原来一直断断续续地画画，所以我必然选择绘画。你这个问题问得好累啊，不回答了吧。

ArtWorld：

你怎么看待“自媒体”这个概念？你认为自己是“自媒体”吗？

邸特绿：

更像现在网络上流行的那个词：“云挨操”。谁也躲不开，大家都是媒体。

ArtWorld：

在看到我们这个专题还会谈及的其他 7 个案例时，你说到了“绘画艺术坏蛋店”和其他 7 个案例完全不一样。能否具体地谈谈这种不一样？

邸特绿：

哪 7 个号来着？不好意思啊，我真想不起来了。我不关注艺术类公众号的，太无聊了。

ArtWorld：

你常看的公众号有哪些？

邸特绿：

鸡汤类的多一点吧，比如连岳的和王五四的还有曹寇、杨波他们的“反常”。

ArtWorld：

你怎么看待自己做“绘画艺术坏蛋店”的这件事情？是在做媒体传播的事情，还是内容创作的事情？你是以怎样的思维模式来做这件事情的？

邸特绿：

完全没有固定的模式，分享传播的成分更大些吧。

▲Guy van Bossche 绘画，2016-05-26

ArtWorld：

“自媒体”的一大特点就是其交互性。“绘画艺术坏蛋店”的交互性体现在哪里？

邸特绿：

没感觉到有什么交互性。

ArtWorld：

线下活动的开始是否也在某种程度上体现了线上的局限性？

邸特绿：

线下活动以后尽量少弄，没劲。

ArtWorld：

粉丝和关注量对你来说重要吗？意味着什么？你希望粉丝数上涨吗？有没有对粉丝做人群分析？多少人以及普及到哪些人群对你来说是理想的？为了涨粉你会做些什么？

邸特绿：

我开的不是超市，所以来的人也不会多。我特反感粉丝这个词，所以还是说关注量吧，或者说文章阅读量。这些都不是我在意的问题，如果只有一个人看我这里而且天天看这也挺牛逼的啊。

ArtWorld：

“绘画艺术坏蛋店”目前的运营对资金有需求吗？

邸特绿：

太有了，你们杂志如果有闲钱的话可以考虑给我投点啊。

ArtWorld：

“绘画艺术坏蛋店”对每一位新关注者说的话里，最后一句是“还有比做个失败的艺术家更酷的事情吗？”你怎么定义失败？回到公众号上，什么是“成功”的公众号，什么是“失败”的公众号？

邸特绿：

失败的状态可以让人更接近人本身。致力于打造最失败的艺术公众号，所谓失败可能就是一个开放的心态吧，生活本身有底线吗？坚决不树立狗屁权威理论，不给自己预设敌人、不造反就不用去梁山，更不会被招安。

ArtWorld：

和一位出版行业的朋友聊天，聊到出版业将来的存在可能就是画册。而你所做的事情正在形成大量的作品图录。你怎么看待这样的数字化的作品图录与画册间的问题？

邸特绿：

数字化电子图录必然完胜画册，这个还有什么值得讨论的吗？现在竟然还有出画册的杂志社跟艺术家索要作品的，你不觉得这种行为很傻吗？

▲ 2014 年 4 月“绘画艺术坏蛋店”刚开始运营，除发布一些音乐、电影（坏舅电影系列）及其他极具个人口味的消息之外，也分享一些自己的画作。

▲ 2014 年底 - 2015 年初，“绘画艺术坏蛋店”逐渐开始并保持了目前的消息发布模式：一位艺术家的作品图录 ＋ 一条以文字信息为主的文章或小记等等。

▲“绘画艺术坏蛋店”最初介绍的艺术家以国外为主，发布的第一位中国艺术家是张恩利。此后，中外艺术家均有介绍，并会相应发布一些中国艺术家的展讯。

▲“绘画艺术坏蛋店”发起的评选最佳评论员的互动

▲每一位关注者都会在第一时间收到的消息， 以及“绘画艺术坏蛋店”发起的关于“何为失败的艺术家”的讨论、关注者的留言。

▲“绘画坏蛋艺术店”发起的线下活动“绘画艺术坏蛋店来闲聊”。

▲“绘画艺术坏蛋店”阅读量最高（70421 次，截止到 2016 年 6 月 28 日）的一篇文章。这篇文章发表于 2015 年 4 月 27 日。

▲“绘画艺术坏蛋店”最新发起的线上活动“绿帽子艺术学院”。