董锐蛟编译   来源：artspy艺术眼

访谈：马克·迪翁（Mark Dion）对过去的偏爱 Pt.1

马克·迪翁（Mark Dion）“New England Digs Shelf #2”

在理查德·布朗蒂甘(Richard Brautigan)1968年的小说《在西瓜糖中》里，一个名叫玛格丽特的女孩时常在堆满过往文明残片的地方游荡。同玛格丽特一样，艺术家马克·迪翁（Mark Dion）同样对过去有一种偏爱。他们构成了他艺术实践的素材，比如他标志性的作品“Tate Thames Dig”（1999）和“The Octagon Room”（2008），来检视人性的缺点。最近，迪翁和Jenks Society合作，在布朗大学的一个废弃自然历史博物馆之上创作了作品“失落博物馆”（“The Lost Museum”）。关于迪翁对于过去的偏好，我们进行了采访。

Laura C. Mallonee （LCM）:像“失落博物馆”一样，你大部分的作品都围绕着关于遗忘的主题。什么将你引向这些老旧事物？

Mark Dion（MD）：这是我一辈子都生活在其中的东西。我成长于马萨诸塞州，一个非常看重过去的小地方。因此生活在古董中的概念对我非常重要。我对博物馆也有一种特殊的情怀，我看到很多很棒的地方重新装修，变得没那么棒了。我也见到很多文化遗迹因为没有资金和关注而消失了。只有一间博物馆是我见过经过装修之后变得更好的，巴黎的狩猎博物馆。我对那种失去的忧伤非常敏感，因为一旦你失去这些地方，你就永远找不回来了。博物馆是进入另一个时空，另一种思考方式的窗口。对我来说，这是和时空旅行最接近的事情。你参观博物馆，你会理解一群遥远时空中的人如何理解自然，思考事物。

LCM：它们还有一种提醒我们并不是全知的作用，挑战我们对于时间的惯性。

MD：是的，并且挑战中性这种概念。比如画廊。画廊理论上应该是一个非常中性的地方，但是切尔西所有的画廊都一样。漂亮的地板和白墙。这在历史上是完全跳跃性的；这一点也不中性。过去40年间，画廊看起来一点都不像这样。当我第一次来纽约的画廊时，老旧的地板上全是缝纫机留下的洞洞。像Castelli这样的画廊的地板上甚至还有之前的布料工厂遗留下来的针掉在里面。现在，我们总认为我们已经到了顶点，这是很有问题的。我们看不到我们处在一种连续性中。这种思考方式非常困难。这是许多考古学项目所探讨的——试图将考古学作为一种我们身在其中，并将不断延续的连续性来呈现。

（未完待续）

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访谈：马克·迪翁（Mark Dion）对过去的偏爱 Pt.2

马克·迪翁（Mark Dion）,“轮船杂货店”

LCM：这也是古董店和跳蚤市场的原因所在，在那里你找到了不少你作品中的材料。说到这个，你是怎么找到那些东西的？

MD：如果说我最擅长的事情，那就是购物。我从来不会错过任何一个跳蚤市场。因为我去得太多了，所以我很清楚那些东西的价格。而且我通常都会同时创作一堆不同的项目，因此我会找那些我需要的东西，但也会买那些我暂时还不太清楚我现在该怎么用的东西。有时一个物件会引出整个艺术项目，如果那是一件正确的东西的话。我在宾夕法尼亚州呆过很久，我经常去Scranton跳蚤市场，还有马赛诸塞州的跳蚤市场和垃圾市场。当我去欧洲时，我会带两个空箱子，等我回来时，就差不多要超重了。这些东西占满了我的公寓，我会把它们聚集起来进行创作。有时这些作品非常巨大。

LCM：比如？

MD：我刚在圣佩德罗完成了一个永久公共艺术品，“轮船杂货店”。它看起来就像从19世纪起洛杉矶港开始建立时就在那儿了。当你从窗口看出去时，你会看到一个海畔商店和其他事物一起漂浮着。我花了大概两年来把它填满。

LCM：你如何知道什么时候算完成了？

MD：当我用完所有时间和资源时。我的确感觉只要这作品没有被卖掉，我随时可以走进去添加一些东西。我在Apex Art上有一件作品，我昨天还和一个朋友拿了一些额外的东西进去。它依旧属于我。

LCM：你从里面拿出过东西来吗？

MD：没有。当我去看自己在马萨诸塞州MoMA的“The Octagon Room”时，我非常想这么做。每次当我去的时候我都会想“哦老天，我在这件作品里放了这么多好东西！”那里有大概有20幅原创画作和其它一些不可思议的东西。说实话，我感到非常嫉妒。

（未完待续）