来源：artforum

蒋志，“窄门”展览现场，2012

弗洛伊德认为，欲望来自于童年，并且是一个不断再生产的东西，蒋志的“窄门”就是一个关于这一重置过程的展览。在魔金石空间此次的个展中，《安静的身体》（2011-2012）和《歌喉》（2012）这两件作品均是艺术家上海双年展中展出作品的“复制版”：由一堆然放过的烟花残骸所建成的高楼大厦，组成了一个巨大的“love”。但当这堆无声之爱从公共的空间走入狭小的展厅之后，残存在它们身体上的黑色灰烬却让关于“爱”的联想更多了一份与个人情感相关的寂寥与落寞；在那段被摄影机记录下来的生日颂歌中，由几百张电子生日贺卡所构成的声音方阵，正在电力的缓慢消耗中共同演绎着“Happy Birthday”的祝福之声，而在电力消耗之后出现的断电和沉默，通过最终的记录不断地叠加，变成噪音，仿佛每个人的声音都是单独且清晰的音乐。蒋志在影像中从喧嚣走向平静的循环声场，又将具有公共性的“事件”隐喻带回到了针对个体的完整聆听中，在相同曲调的“重复”里构成了一段对于“重复”意义的质疑。

而在这种透支重归寂静之时，我们又看到了蒋志用光所塑造出的 《片刻之光之二》（2012），它曾照亮了蒋志对于现实生存中残酷诗意的尊敬与无奈。这是一道平淡无奇、转瞬即逝的光，或许在烟花燃尽后的寂寞散场中，未曾停歇过的流动性正是时间所赋予光线的最后诗性，它独自歌唱于某个并不为人所注意的角落，等待着敏感的眼睛将它重新带回到舞台中央，并对着没有观众的看台独自起舞。

这三件作品摆放在一起，构成了展场的全部。蒋志认为，一旦我们的需求被确定，这个需求将丧失活力，只剩结果。而对于作品不断产生、诠释、否定、发展的过程，也暗合了 “重复”的意义。

— 文/ 李逦