乌泱泱多的人，乌泱泱多的作品，民生美术馆简直要被丁乙的十字淹没了。《概括的，抽象的》是丁乙规模宏大的回顾展，囊括了从1986年到2011年的作品60多件。人们可以看到这位艺术家25年来用小小的“十”字构造出来的庞大世界。
从尺幅来说，从巴掌大的纸张到2米8的画布；从材料来说，粉笔、圆珠笔、丙烯、铅笔、彩色水笔、木炭、油画；以及各种颜色、层次、肌理……以及由此在画面中产生的各种效果、情感……展厅最深处被布置成一个暗房，天花板上两展射灯非常巧妙地将光线投射在丁乙2011年的一张新作上，看上去犹如一个灯光装置，以为光线是从画作背后透亮出来的，其实不是，只是射灯的作用，但是让整张画闪闪发光。
数量实在是太惊人了，充分体现出“量”的力量，也充分展现了丁乙在数十年的光阴里，如何用一个“十”字反复尝试反复构建，而“十”字在他手下体现出来的可能性，简直可以称得上无穷无尽。
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展览时间：11/12/10--12/01/29
展览地点：上海民生美术馆
策展人：郭晓彦
参展艺术家：丁乙

变迁中的时代纷繁复杂。其中的每一个体必然有各种遭遇和体验。艺术家尤是如此，他们的体验也更加深刻。他们以各种艺术形式展示自己的思考，表现出自己的精神气质。其中一部人的作品已在世界范围内传播并得到普遍的认可。他们的作品已成为中国当代主流艺术的重要一支。

参与这段光辉历程的每一位重要艺术家，都对中国当代艺术有着重要的贡献。他们的坚持，使中国当代艺术赢得了世界的尊重。为了使这段历史不被埋没，以及为了更可期待的未来，我们对此进行了框架性研究。我们在梳理大历史的同时，也致力于对艺术家个案的研究，以期这30余年的过程更加立体地置于观众和后人心中。

上世纪80年代中期开始，上海艺术家丁乙利用“十”字符号构造画面。他从极简主义的艺术观念出发，将重复性的劳作和无意识的心理体验凝结于画布之上，并从色彩、笔触，材质等多方面探讨这一单纯的主题，并发展出了一套丰富的表现方式。丁乙的努力推动了抽象绘画在中国的发展并获得有目共睹的成就。几十年来，他坚守自己的艺术理念并努力践行中国当代艺术的精神。

《概括的·抽象的——丁乙作品展》是艺术家“十示”系列绘画的历史性展示，展出自1986年以来的65件作品。其中，布上绘画作品39件，纸上作品27件。

本次展览是对丁乙艺术实践的阶段性回视，更是呈现他二十余年如一日的耐心和坚持——这是丁乙艺术中最宝贵因素之一。

《草图13件1987-1989》，丙烯，铅笔，墨，纸











展厅现场



《二十三图》，2009，形式上模仿中国传统的册页

《十示1991-B8》，彩色水笔，纸



《十示1991-B9》，彩色水笔，纸



《十示1992-B4》，圆珠笔，纸



《十示1992-B4》局部


《十示1992-B8》，彩色水笔，纸



《十示1992-B14》，彩色水笔，纸,



《十示1992-B21》，丙烯，纸



《十示1993-B12》，木炭，粉笔，纸



《十示1995-B13》，木炭，粉笔，纸

《十示1995-B21》，木炭，丙烯，



《十示1995-B21》局部



《十示1998-B20》，铅笔，木炭，粉笔，纸







《十示1997-B21/B22/B23/B24》，粉笔，木炭，瓦楞纸板



《十示1998-B17》，铅笔，木炭，粉笔，纸



《十示1996-B58》，铅笔，木炭，粉笔，纸



《十示1995-B63》，丙烯，木炭，粉笔，瓦楞纸板



《十示1996-B33》，木炭，粉笔，纸

《十示2004-B1》，彩色铅笔，纸



《十示2004-B2》，彩色铅笔，纸



《十示2006-B19》，彩色铅笔，纸



《十示2006-B19》，局部



《十示2006-B15》，彩色铅笔，纸



《十示2006-B11》，彩色铅笔，纸



《十示2006-B11》，局部



《十示2001-B20》，铅笔，彩色水笔，纸



《十示2001-B20》，局部



《十示2001-B21》，铅笔，彩色水笔，纸

《十示2011-3》，丙烯，画布



《十示2011-5》，丙烯，画布



《十示2011-4》，丙烯，画布



《十示2011-4》，局部



《十示2011-6》，丙烯，画布



《十示2011-6》，局部

《十示2000-2》，丙烯，成品布



《十示2009-12》，丙烯，成品布



《十示2009-12》，局部



《十示2010-12》，丙烯，成品布



《十示2011-1》，丙烯，成品布



《十示2011-1》，局部






《十示2008-22》，丙烯，成品布



《十示2009-6》，丙烯，成品布



《十示2008-21》，丙烯，成品布

《十示2010-16》，丙烯，画布



《十示2010-16》，局部



《十示2009-3》，丙烯，画布
《十示2008-25》，丙烯，成品布
《十示2008-2》，丙烯，成品布









《十示1998-4》，丙烯，成品布



《十示1998-4》，局部

《十示2007-10》，丙烯，成品布



《十示2007-10》，局部



《十示2009-5》，丙烯，成品布



《十示2009-5》，局部






《十示2007-8》，丙烯，成品布



《十示2000-8》，丙烯，成品布



《十示2001-1》，丙烯，成品布

《十示1991-3》，丙烯，画布



《十示1991-3》，局部



《十示1993-5》，丙烯，画布



《十示1993-5》，局部



《十示1993-14》，粉笔，木炭，麻布



《十示1993-14》，局部

《十示1992-20》，丙烯，画布



《十示1992-20》，局部



《十示1991-4》，丙烯，画布



《十示1991-4》，局部



《十示1989-7》，丙烯，画布



《禁忌》，1986，油画，画布



《十示1994-21》，粉笔，木炭，画布



《十示1996-37》，粉笔，木炭，成品布，亚麻布



《十示1994-10》，粉笔，木炭，画布



《十示1994-10》，局部

天呐，他自己怎么都没有画疯掉

很牛逼,惭愧

比前面张恩利的那个展览强多了

@于群群_V ：周六一个人看的丁乙，没人讨论，积怨首先布展很好，尤其是第一道隔断后面开始有速度的那种感觉，然后在柔软的地毯上环视四壁徘徊，最后柔软的走进黑暗，灯光带来刚好的尾声。之前的作品，像在强调质感的布料，只后的作品，在强调动感，我尤其沉醉与那种动感，于是来回走动，加强动感，很畅快~

@于群群_V：有人说当代的艺术是迷雾，我在开始确实很迷惑，十字是什么？当我深深地被那种动感征服时，我感觉到作品不一定就是要“立言”的，不是每件作品都要冠冕堂皇的说教，我们是不是在看当代艺术时也因此而过分纠结，所以觉得难懂？而丁乙作品的语言的干净让我也意识到，我们过分纠结的东西，其实没什么必要。

谢_旺：民生这次为丁乙的布展是仿1910年代的现代主义风格

于群群_V：很喜欢这次的布展~尤其是深处。

谢_旺：回复@于群群_V:深处布展有点罗斯科教堂的味道。

@谢_旺：在民生现代美术馆看丁乙的回顾展 很多大画 想想这么多年看丁乙 现在才在他1986年的一幅画的标题里找到他当初的动机 这也是展览里唯一有名字的 『 禁忌』 画面不是【十】而是【X】 大框里愤怒的X 后来他就开始了【十示】

所以很多感觉还是需要专业性作为背景的,17楼就是典型.

白日梦患Tina： 下午民生美术馆的丁乙个展，5张今年创作的黑白十示系列作品最亮眼。著名法国设计师玛柯设计的展览空间，令其更具视觉震撼力：一个挂着4幅作品的似乎旋转了45度的大厅，引导观众进入一个封闭的小厅，对面墙上正中间的大画，油彩似乎还未干，笼罩在精心设计的灯光里。

茶事大家：Art Is The Faith當代藝術家丁乙感慨說：一個藝術家最好的狀態是：生活只有吃飯、睡覺、畫畫三件事。

国内少有的好艺术家