透视——威利德•贝西蒂个展

2011-09-24 至 2011-11-20

展览是关于痕迹过程的一个呈现，艺术家认为艺术是一个关于美学呈现的过程。而这个过程到底产没产生美，这就需要因人而异了。铺满镜子的地面在这展厅已经不再第一次出现，每个艺术家都赋予他们不同的意义。这一威力德故意让观众可以踩坏镜子，保留裂痕，这和那些联邦快递的盒子一样，和盒子差不多大的玻璃立方体放进纸盒从美国运输到展厅，贴满了标签，颠簸的过程留下来这些裂痕，而那些铜板是在布置运输过程里工人们留下的手印。墙上的彩色条纹是和中国艺术家们合作的，上面还倒挂着每个人名字，而那些像印废的海报，是他用这次展览的单个海报，叠在一一起的效果。

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威利德•贝西蒂在UCCA举办的个展，也是他在中国的首次个展。他此次展出的作品，呈现出一次辗转的旅途，包括经由不同地域、不同人、不同航运公司经过包装、运送所留下的痕迹，这一切记录了从出发地到北京途中所经历的各种人物、地点和事件的交互作用。

贝西蒂独特的摄影风格缘于一个偶然。2006年， 他在过机场安检时，他带的胶片通过了X光检测机，曝光之后的便呈现出一种别样的色彩。这种意外“入侵的元素”给予了他创作的灵感。贝西蒂继而创造出了一套完整的审美语系来探讨物体的变质，可能会成为艺术创作的驱动力的问题。

本次展览包括贝西蒂在北京机场底片曝光之后的冲洗出的照片、留有被按上手印并被氧化的铜板，还有留有各种痕迹的镜子和玻璃雕塑（大小联邦快递箱尺寸），它们记载着从洛杉矶到北京的沿途经历。此外，还会看到印有每位来访者脚印的玻璃地板。通过以展示物理上可见的耗损为主题，贝西蒂阐释出：观众每一次观赏，其实都会对艺术作品的本身产生作用和影响。