有关《黑色咒语》：
当我们沉睡时，一切都成为历史。
——孙逊
黑暗的咒语，这个命题是不是过于沉重？太过正经的态度和孙逊的年龄差异造成人们对他有感而发的怀疑。这段似曾相识的哲学色彩过于浓烈的话，也真令人难以想象是他脱口而出的，听了叫人不安。
首先，孙逊的版画系出生让他习惯性画此类的画是可以理解的，而且工笔也还可以，总之不难看。用简单象征性符号描述工业的兴衰题材，做成影像、装置、油画... ... 这种手法和思路是极其枯燥乏味没有任何想法的想法，换成胶片也好，油画钉在墙上画也好，都没有带来什么新的意义。还没有一张纪实性的新闻照片来得有意思。到底是他要说的事情过于明白简单，还是我们对于此类主题已经非常麻木了？如果说艺术是要唤醒人们的意识和灵魂，孙逊的这种教育方式也太过于小视观众的智商了吧。
当我们沉睡时，一切都成为历史。
——孙逊
黑暗的咒语，这个命题是不是过于沉重？太过正经的态度和孙逊的年龄差异造成人们对他有感而发的怀疑。这段似曾相识的哲学色彩过于浓烈的话，也真令人难以想象是他脱口而出的，听了叫人不安。
首先，孙逊的版画系出生让他习惯性画此类的画是可以理解的，而且工笔也还可以，总之不难看。用简单象征性符号描述工业的兴衰题材，做成影像、装置、油画... ... 这种手法和思路是极其枯燥乏味没有任何想法的想法，换成胶片也好，油画钉在墙上画也好，都没有带来什么新的意义。还没有一张纪实性的新闻照片来得有意思。到底是他要说的事情过于明白简单，还是我们对于此类主题已经非常麻木了？如果说艺术是要唤醒人们的意识和灵魂，孙逊的这种教育方式也太过于小视观众的智商了吧。
孙逊自己很满意吧？
这种所谓的题材的选择是个人的选择!没有任何问题!,想看轻松幽默的同学,只能说你们找错地方了!满世界是幽默,滑稽的艺术真是太恶心了!那才是侮辱智商!
孙需要警惕的是不要过于迷恋越来越有消费倾向的创作方式!能花钱也没什么了不起的!这有点像花大价钱做大广告牌的架势,我想每个不傻的人都不会因为一个巨大的广告而去相信什么,这没有价值!
楼主说什么什么没新意,我倒觉得花哨的东西,骗人的东西太多了,与其把钱花在胶片效果,展示多样性,布景这样一种通吃的状态,不如花点心思,把片子做长,更实际的把你所想表达的东西做厚实,没必要去设计什么!装饰什么!酒香不怕巷子深!
另外希望孙的目标不要仅仅是做动画电影这么简单!媒体开发这个项目没你艺术家什么事!
动画对于你不是战场!而应该是你的枪!
个人意见!!
孙需要警惕的是不要过于迷恋越来越有消费倾向的创作方式!能花钱也没什么了不起的!这有点像花大价钱做大广告牌的架势,我想每个不傻的人都不会因为一个巨大的广告而去相信什么,这没有价值!
楼主说什么什么没新意,我倒觉得花哨的东西,骗人的东西太多了,与其把钱花在胶片效果,展示多样性,布景这样一种通吃的状态,不如花点心思,把片子做长,更实际的把你所想表达的东西做厚实,没必要去设计什么!装饰什么!酒香不怕巷子深!
另外希望孙的目标不要仅仅是做动画电影这么简单!媒体开发这个项目没你艺术家什么事!
动画对于你不是战场!而应该是你的枪!
个人意见!!
目前我们需要的是有深度、有责任、有伟大思想远见的艺术家。通过艺术的方式去表达对社会、世界、宇宙的想法。孙逊 -- 我对你有信心！
一个艺术家的修养和智慧是需要时间和经验来累积的。很多人会说孙逊的东西像肯德里奇，这个没问题，很多作品本来就有些相似之处。孙逊对题材的选择当然有他的自由，这里的问题是他对题材的转换和把握能力，不能只用浩大的形式去强调感受。肯德里奇的东西令人感动之处是他所流露出的真诚和他对观看事物和述说事物的角度到位。一个有才气的艺术家和一个追求才气的艺术家的差异就在这里。
孙逊是谁？
[quote]引用第5楼guest于2008-05-05 17:11发表的 :
一个艺术家的修养和智慧是需要时间和经验来累积的。很多人会说孙逊的东西像肯德里奇，这个没问题，很多作品本来就有些相似之处。孙逊对题材的选择当然有他的自由，这里的问题是他对题材的转换和把握能力，不能只用浩大的形式去强调感受。肯德里奇的东西令人感动之处是他所流露出的真诚和他对观看事物和述说事物的角度到位。一个有才气的艺术家和一个追求才气的艺术家的差异就在这里。[/quote]
说的好!
一个艺术家的修养和智慧是需要时间和经验来累积的。很多人会说孙逊的东西像肯德里奇，这个没问题，很多作品本来就有些相似之处。孙逊对题材的选择当然有他的自由，这里的问题是他对题材的转换和把握能力，不能只用浩大的形式去强调感受。肯德里奇的东西令人感动之处是他所流露出的真诚和他对观看事物和述说事物的角度到位。一个有才气的艺术家和一个追求才气的艺术家的差异就在这里。[/quote]
说的好!
很向往孙逊的工作状态，是一种很理想的艺术家的生活工作。但又怀疑这种太艺术的状态会不会麻痹艺术家自己。让自己陶醉的同时会离你出发点越来越远~~~
[quote]引用第8楼guest于2008-05-05 20:05发表的 :
很向往孙逊的工作状态，是一种很理想的艺术家的生活工作。但又怀疑这种太艺术的状态会不会麻痹艺术家自己。让自己陶醉的同时会离你出发点越来越远~~~[/quote]
哈哈 现在连艺术家的工作状态都可以表演了[s:325][s:325][s:325]
很向往孙逊的工作状态，是一种很理想的艺术家的生活工作。但又怀疑这种太艺术的状态会不会麻痹艺术家自己。让自己陶醉的同时会离你出发点越来越远~~~[/quote]
哈哈 现在连艺术家的工作状态都可以表演了[s:325][s:325][s:325]
走进孙逊展览 还以为自己到了潘家园 呵呵 不过798其实就是一个卖得比较贵的潘家园
一个只会拷贝其他艺术家作品的人，不值得引起这样的讨论。
整个个展弥漫急求功名和金钱的膨胀欲。
孙逊常以能画著名，既然能画，又有所谓的自己的深刻思想，
竟还要倚靠模仿肯特里奇的风格，造型，甚至展示思路来创作，只能说明创造力和思考力的匮乏。
出了点小名气就急剧膨胀，开始大规模生产义务小商品式的劣质翻版，糟蹋了肯特里奇。抄就抄吧，还像模像样地出去拍素材，装出一副是原创的样子，侮辱观众智商。
看孙逊的展览就是进了大芬村，不就是看拷贝嘛，比大芬村还糟，做了婊子还想立牌坊，又一副装逼德行，是中国当代艺术的耻辱。
整个个展弥漫急求功名和金钱的膨胀欲。
孙逊常以能画著名，既然能画，又有所谓的自己的深刻思想，
竟还要倚靠模仿肯特里奇的风格，造型，甚至展示思路来创作，只能说明创造力和思考力的匮乏。
出了点小名气就急剧膨胀，开始大规模生产义务小商品式的劣质翻版，糟蹋了肯特里奇。抄就抄吧，还像模像样地出去拍素材，装出一副是原创的样子，侮辱观众智商。
看孙逊的展览就是进了大芬村，不就是看拷贝嘛，比大芬村还糟，做了婊子还想立牌坊，又一副装逼德行，是中国当代艺术的耻辱。
今天在youtube里发现一个叫《兰色咒语》的实验短片，是黑白的，孙和他的很相似，包括作品名字。是否借鉴了呢？
[quote]引用第10楼guest于2008-05-05 20:11发表的 :
走进孙逊展览 还以为自己到了潘家园 呵呵 不过798其实就是一个卖得比较贵的潘家园[/quote]
的确艺术不是用来肆意怀旧的，这让我想起了王兵拍的《铁西区》。纪录片能完成的东西就没必要用艺术作品虚情假意的来完成了！
走进孙逊展览 还以为自己到了潘家园 呵呵 不过798其实就是一个卖得比较贵的潘家园[/quote]
的确艺术不是用来肆意怀旧的，这让我想起了王兵拍的《铁西区》。纪录片能完成的东西就没必要用艺术作品虚情假意的来完成了！
[quote]引用第11楼guest于2008-05-05 20:18发表的 :
一个只会拷贝其他艺术家作品的人，不值得引起这样的讨论。
整个个展弥漫急求功名和金钱的膨胀欲。
孙逊常以能画著名，既然能画，又有所谓的自己的深刻思想，
竟还要倚靠模仿肯特里奇的风格，造型，甚至展示思路来创作，只能说明创造力和思考力的匮乏。
出了点小名气就急剧膨胀，开始大规模生产义务小商品式的劣质翻版，糟蹋了肯特里奇。抄就抄吧，还像模像样地出去拍素材，装出一副是原创的样子，侮辱观众智商。
.......[/quote]
也许孙逊本意就是要很严肃的抄袭肯特里奇的风格，就像徐震模仿赫斯特的恐龙一样。不得而知~~~
一个只会拷贝其他艺术家作品的人，不值得引起这样的讨论。
整个个展弥漫急求功名和金钱的膨胀欲。
孙逊常以能画著名，既然能画，又有所谓的自己的深刻思想，
竟还要倚靠模仿肯特里奇的风格，造型，甚至展示思路来创作，只能说明创造力和思考力的匮乏。
出了点小名气就急剧膨胀，开始大规模生产义务小商品式的劣质翻版，糟蹋了肯特里奇。抄就抄吧，还像模像样地出去拍素材，装出一副是原创的样子，侮辱观众智商。
.......[/quote]
也许孙逊本意就是要很严肃的抄袭肯特里奇的风格，就像徐震模仿赫斯特的恐龙一样。不得而知~~~
现在艺术圈怎么都是谈论抄袭呀，抄袭一下也无伤大雅，大家都是艺术经济的一粒棋子，别老以为自己是大师，天天打假。艺术家显示正义感时候是最可笑的。
[quote]引用第15楼guest于2008-05-05 22:03发表的 :
现在艺术圈怎么都是谈论抄袭呀，抄袭一下也无伤大雅，大家都是艺术经济的一粒棋子，别老以为自己是大师，天天打假。艺术家显示正义感时候是最可笑的。[/quote]
你也太小看艺术家了，艺术家谁来理你抄不抄的啊，观众打假的时代早就来了，你还真以为自己是个艺术家了，以为自己是大师了吧
现在艺术圈怎么都是谈论抄袭呀，抄袭一下也无伤大雅，大家都是艺术经济的一粒棋子，别老以为自己是大师，天天打假。艺术家显示正义感时候是最可笑的。[/quote]
你也太小看艺术家了，艺术家谁来理你抄不抄的啊，观众打假的时代早就来了，你还真以为自己是个艺术家了，以为自己是大师了吧
[quote]引用第16楼guest于2008-05-05 22:13发表的 :
你也太小看艺术家了，艺术家谁来理你抄不抄的啊，观众打假的时代早就来了，你还真以为自己是个艺术家了，以为自己是大师了吧[/quote]
说的对，烂就烂到底，全都以为自己是大师
你也太小看艺术家了，艺术家谁来理你抄不抄的啊，观众打假的时代早就来了，你还真以为自己是个艺术家了，以为自己是大师了吧[/quote]
说的对，烂就烂到底，全都以为自己是大师
象孙逊这样踏踏实实做作品的艺术家不多，顶孙逊！
确实youtube里一个叫《兰色咒语》的实验短片，孙和他的很相似，竟然作品名字《黑色咒语》也相似。
在youTube网站搜索Papa Blue 藍色咒語 part 1和Papa Blue 藍色咒語 part 2就能找到《藍色咒語》的实验短片。大家试试。
[quote]引用第19楼guest于2008-05-06 09:51发表的 :
确实youtube里一个叫《兰色咒语》的实验短片，孙和他的很相似，竟然作品名字《黑色咒语》也相似。[/quote]
看了这个片,也太难看了,比孙差远了.
确实youtube里一个叫《兰色咒语》的实验短片，孙和他的很相似，竟然作品名字《黑色咒语》也相似。[/quote]
看了这个片,也太难看了,比孙差远了.
[quote]引用第20楼guest于2008-05-06 10:14发表的 :
在youTube网站搜索Papa Blue 藍色咒語 part 1和Papa Blue 藍色咒語 part 2就能找到《藍色咒語》的实验短片。大家试试。[/quote]
这种垃圾动画,还水墨效果,一个人跪地上磕头,撞墙的,不是一般的傻!你们观众评的挺欢,平时看的就是这种呀?
在youTube网站搜索Papa Blue 藍色咒語 part 1和Papa Blue 藍色咒語 part 2就能找到《藍色咒語》的实验短片。大家试试。[/quote]
这种垃圾动画,还水墨效果,一个人跪地上磕头,撞墙的,不是一般的傻!你们观众评的挺欢,平时看的就是这种呀?
有必要那么攻击孙吗？ 人家还是小孩，给人家一个机会嘛~~~
这种小孩，现在是根毒草，等他长大了就会传播病菌为害一方，必须坚决镇压。让他无处可逃，才能杀一儆百。
支持，虽然看起来心里是急了点 ，但这种积极敢于去做表示认可 。
[quote]引用第24楼guest于2008-05-06 10:48发表的 :
这种小孩，现在是根毒草，等他长大了就会传播病菌为害一方，必须坚决镇压。让他无处可逃，才能杀一儆百。[/quote]
看来孙逊一定是狠狠的伤害过你,别太压抑自己,放开朗一点,多去散散布,忘掉那个恐怖的夜晚和撕心列肺的痛吧,别担心,会好起来的
这种小孩，现在是根毒草，等他长大了就会传播病菌为害一方，必须坚决镇压。让他无处可逃，才能杀一儆百。[/quote]
看来孙逊一定是狠狠的伤害过你,别太压抑自己,放开朗一点,多去散散布,忘掉那个恐怖的夜晚和撕心列肺的痛吧,别担心,会好起来的
artbaba长期有一批吃不上奶的孤魂野鬼,骂人不带脏字,很恶毒很阴暗,
蓝色咒语 I
蓝色咒语 II
《Papa Blue 藍色咒語》
臺北電影節 類型創意獎
臺北金馬獎 最佳短片入圍
堪薩斯地方影展 最佳實驗片 第二名
希臘Drama國際短片影展 最佳動畫片
三藩市國際影展
西雅圖國際影展
夏威夷國際影展
二十七屆金穗獎 最佳實驗影片
臺北電影節 類型創意獎
臺北金馬獎 最佳短片入圍
堪薩斯地方影展 最佳實驗片 第二名
希臘Drama國際短片影展 最佳動畫片
三藩市國際影展
西雅圖國際影展
夏威夷國際影展
二十七屆金穗獎 最佳實驗影片
像不像在这里不重要。重要的是小孙的东西能否感动你，能否超越你的经验。
孙逊麻烦你出来一下，很多问题要问你。
孙逊-用动画和空间较劲
(2008-04-19 12:33:46)
标签：文化 分类：艺术家访谈
文/骆阿雪
站台中国近期在798的项目空间推出年轻艺术家孙逊的最新艺术项目《黑色咒语》。创作和展厅将于2008年5月3日正式对公众开放，展期1个月。届时，观众除了能看到孙逊的最新动画作品《黑色咒语》，也可感受到孙逊现场创作后的装置作品。
问：谈一下《黑色咒语》的创作思路吧，你是辽宁阜新人，这次作品的主题也是围绕煤炭工业城市－阜新的兴衰史展开的。
答：我作品的一贯创作思路就是对历史问题的探讨，《黑色咒语》讲的是辽宁阜新的一段历史，也是我对家乡的回忆。这种感受来自儿时的记忆和父辈的讲述。比如在工厂幼儿园里，总是能看到烟囱在冒烟，所以对工业和冒烟的烟囱之间的联系有了根深蒂固的印象。另外就是工厂的喇叭，当时单位职工早上都要做操的，工厂的喇叭一响，所有人全部排队，大家都做一样的动作，小时候不知道他们在干什么，只是觉得小孩要听大人的话，大人要听喇叭的话。做操这个事情，让我意识到虽然大人很厉害，但喇叭比大人更厉害。
不过，《黑色咒语》最后会是一个什么样子，我目前也说不好。我的动画是跟实际空间发生直接关系的，并不是将一个已经构思成熟的作品搬到展场上来。在进入项目空间之前，《黑色咒语》这件作品是没有脚本的，只有空间和工具。画要现画，镜头要现设计，边做边想一步步展开，会有很多偶然的东西在里面，同时我本身的想法也会改变，对空间的认识也不再一样，这个时候创作的内容也会随之改变。
画是一次成型的，我不可能像在家里，一张画没有画好可以毁掉，在这里我没有时间改，我只有两个月，而创作也只有一个半月，剩下的时间还要剪片和杂事处理，每一天都很关键，而且工作时会常有人来跟你聊聊，所以必须要驾驭现实，这也是每一个人都要遇到的事情。虽然有很大的风险，但风险也很有意思。
问：《黑色咒语》中大都是场景的体现，烟囱，厂房，推土机……虽然有人物，但不明显，创作时，你把人物放在一个什么样的位置？
答：在我的记忆里，个体是很次要的，是一个可有可无的东西，人还不如某一个具体的事件或物体重要，作用甚至都赶不上一个喇叭一行标语。所以我在作品当中也反映了那个时代的特点，虽然在片子里面有很多人，但我不会特意去塑造形象，人就是几根白线，没有颜色，中间也都是空心的。
这是一个为期2个月的现场动画创作过程和最后的开放展览相结合的艺术项目。现场的动画创作过程将从3月1日持续至5月2日，并从3月29日开始在每个周六开放空间，观众可以看到孙逊的创作状态和进度。
问：动画是新媒体，而你表达内容大都带有一种历史的体验和感怀，新与旧的对比，你是怎么协调的？
答：我要纠正你的说法，我做的不是新媒体，动画很早就有了，只是中国人做得少做得晚，才觉得新。艺术形式没有新旧之分，手段不一样，反映时代的特点不同而已。我用的手段也是既有的，我从来不认为我做的东西是新的。
我觉得艺术家是最重要的，而不是手段，只要把自己的想法表达出来就可以了。因为各人的差异，选择的表达方式和媒介不一样。我之所以选择这样的方式，是因为我喜欢电影，但我没钱拍，最开始做短片的时候没有现在的条件，一张一张地画了好几个月，然后再拍再合成，最后一看是一部片子，其实我都是画出来的。
问：那你的动画可以说是电影梦的替代了。
答：你说它是电影，也不完全是电影，说是动画也不完全是动画，是一个很模棱两可的东西，按照我自己的性情来做，是我的一种创新。但是就电影和动画两者的关系来说，他们之间的区别也不是很大，动画一秒钟12帧，电影一秒钟24帧，并没有本质的意义，工作原理都一样。只不过用电影机拍摄的速度快，我用相机拍，速度慢一些。
问：现在很多人做动画都是用3D、painter等软件，你基本还是手绘制图。
答：这个有三点，第一他们不会画画，或者说他们没有我画得好。第二电脑的技术我没有他们熟练。第三，我们的目的不一样，我做的是艺术，他们做的是商业要赚钱，我是要表达我艺术上的理念，所以我的创作周期要比他们长得多，也不讨好得多。
问：你以手工制作动画，这和你曾学习过版画有关么？
答：版画对我来说有一点是很重要的，版画的工序是你必须要有预见性，必须要知道在工作流程上接下来要做什么，会出现什么情况，这个跟动画是一致的，我必须要考虑每一帧之间的衔接问题，不能随性去画。
《黑色咒语》这个动画现场过程＋展览项目是孙逊三部创作曲之二。第一部《讹》已在2006年上海双年展期间在“黄盒子”的展览中完成，第三部将于2008年6月－7月在美国洛杉矶翰墨美术馆（Hammer Museum) 完成。
问：这三部创作曲之间有什么关联么？
答：三部创作曲共同之处在于它们都是动画现场创作，都是要受制某一特定空间。我进驻到空间，会为空间特制一个展览，空间和我会有一些冲突，不可能完全顺着自己的性子轻易改变。同时，随着对空间认识的改变，内外部环境对我也有一种刺激，这在之前是很难预料到的，这些影响也会不同程度地反映到创作的片子当中。
问：你提到你的作品和历史都有关系，《讹》讲述的是怎样的历史？
答：《讹》也是跟历史相关的，但是这个历史是碎片式的传奇性的。我在努力对时间进行一种追溯，时间一点点流失，过去就成为历史了。时间无法复原，历史是一种记忆或者是一种纪录，不可能真真切切地还原时间。我做的这个片子就是这个主题。《讹》是谎言的意思，历史也许是谎言，当中包含了特别多的元素，是很值得玩味的。
问：《黑色咒语》是你三部创作曲之二，第一部是《讹》，第三部是什么？能否透露一下？
答：第三部暂定的名字叫《新中国》。刚才说过了，我做动画存在一个很大的偶然性，我不知道现场会发生什么，会有什么样的情况出现。所以说美国的展览我还没有办法介绍。我只能说一点，我用的那个空间是原来给达芬奇的某件作品量身定做的一个展览空间，后来达芬奇的作品移走了，空间就作展厅用了。这是我知道的一条重要信息。
孙逊：1980生于辽宁阜新；2005年毕业于中国美术学院版画系；2006年创立“π”格动画工作室；现工作生活于杭州。自2002年起至今，先后参加三十多场展览，涉及城市有北京、上海、杭州、长沙、南京、广州、巴黎、多伦多、首尔、都灵、巴塞罗那、奥斯陆等。
问：参加了那么多场国内外高水平的艺术展览之后，你觉得参展对艺术家最大的收获是什么？
答：作为艺术家肯定会不停地涉及到展览的事情。收获一个是经验上的积累，包括控制现场、布置展览以及对展览的预见性，都是一些具体的操作问题。剩下的就是一大长串的简历。
问：那在展览上有没有艺术家之间的交流？
答：艺术家交流的往往都是生活，艺术家在一起很少谈艺术，整天谈艺术累不累啊。艺术是很个人的事情，艺术家交流的是作品。
问：如果一位年轻艺术家想要得到学术和市场的肯定，频繁参展是不是一个好事？
答：有好的方面，也有不好的方面。一个严肃的艺术家是要选择展览的，也是要选择市场的，但这个完全取决于艺术家个人的根本目的是什么，以及他的价值判断标准，还有眼光。任何优秀的艺术家不缺乏参展的机会，没有人邀请，也可以自己做，没有人拦着你。
另外，也不要全盯着展览，要有魄力，要累积作品，不愁没有展览。重要的还是作品，艺术家要把80％的精力投在作品上，20％放在展览上，这是正常的，如果颠倒过来就有问题了。
注：此文由天禄琳琅艺术网提供，站台中国当代艺术机构同时发布，如需转载请注明出处
(2008-04-19 12:33:46)
标签：文化 分类：艺术家访谈
文/骆阿雪
站台中国近期在798的项目空间推出年轻艺术家孙逊的最新艺术项目《黑色咒语》。创作和展厅将于2008年5月3日正式对公众开放，展期1个月。届时，观众除了能看到孙逊的最新动画作品《黑色咒语》，也可感受到孙逊现场创作后的装置作品。
问：谈一下《黑色咒语》的创作思路吧，你是辽宁阜新人，这次作品的主题也是围绕煤炭工业城市－阜新的兴衰史展开的。
答：我作品的一贯创作思路就是对历史问题的探讨，《黑色咒语》讲的是辽宁阜新的一段历史，也是我对家乡的回忆。这种感受来自儿时的记忆和父辈的讲述。比如在工厂幼儿园里，总是能看到烟囱在冒烟，所以对工业和冒烟的烟囱之间的联系有了根深蒂固的印象。另外就是工厂的喇叭，当时单位职工早上都要做操的，工厂的喇叭一响，所有人全部排队，大家都做一样的动作，小时候不知道他们在干什么，只是觉得小孩要听大人的话，大人要听喇叭的话。做操这个事情，让我意识到虽然大人很厉害，但喇叭比大人更厉害。
不过，《黑色咒语》最后会是一个什么样子，我目前也说不好。我的动画是跟实际空间发生直接关系的，并不是将一个已经构思成熟的作品搬到展场上来。在进入项目空间之前，《黑色咒语》这件作品是没有脚本的，只有空间和工具。画要现画，镜头要现设计，边做边想一步步展开，会有很多偶然的东西在里面，同时我本身的想法也会改变，对空间的认识也不再一样，这个时候创作的内容也会随之改变。
画是一次成型的，我不可能像在家里，一张画没有画好可以毁掉，在这里我没有时间改，我只有两个月，而创作也只有一个半月，剩下的时间还要剪片和杂事处理，每一天都很关键，而且工作时会常有人来跟你聊聊，所以必须要驾驭现实，这也是每一个人都要遇到的事情。虽然有很大的风险，但风险也很有意思。
问：《黑色咒语》中大都是场景的体现，烟囱，厂房，推土机……虽然有人物，但不明显，创作时，你把人物放在一个什么样的位置？
答：在我的记忆里，个体是很次要的，是一个可有可无的东西，人还不如某一个具体的事件或物体重要，作用甚至都赶不上一个喇叭一行标语。所以我在作品当中也反映了那个时代的特点，虽然在片子里面有很多人，但我不会特意去塑造形象，人就是几根白线，没有颜色，中间也都是空心的。
这是一个为期2个月的现场动画创作过程和最后的开放展览相结合的艺术项目。现场的动画创作过程将从3月1日持续至5月2日，并从3月29日开始在每个周六开放空间，观众可以看到孙逊的创作状态和进度。
问：动画是新媒体，而你表达内容大都带有一种历史的体验和感怀，新与旧的对比，你是怎么协调的？
答：我要纠正你的说法，我做的不是新媒体，动画很早就有了，只是中国人做得少做得晚，才觉得新。艺术形式没有新旧之分，手段不一样，反映时代的特点不同而已。我用的手段也是既有的，我从来不认为我做的东西是新的。
我觉得艺术家是最重要的，而不是手段，只要把自己的想法表达出来就可以了。因为各人的差异，选择的表达方式和媒介不一样。我之所以选择这样的方式，是因为我喜欢电影，但我没钱拍，最开始做短片的时候没有现在的条件，一张一张地画了好几个月，然后再拍再合成，最后一看是一部片子，其实我都是画出来的。
问：那你的动画可以说是电影梦的替代了。
答：你说它是电影，也不完全是电影，说是动画也不完全是动画，是一个很模棱两可的东西，按照我自己的性情来做，是我的一种创新。但是就电影和动画两者的关系来说，他们之间的区别也不是很大，动画一秒钟12帧，电影一秒钟24帧，并没有本质的意义，工作原理都一样。只不过用电影机拍摄的速度快，我用相机拍，速度慢一些。
问：现在很多人做动画都是用3D、painter等软件，你基本还是手绘制图。
答：这个有三点，第一他们不会画画，或者说他们没有我画得好。第二电脑的技术我没有他们熟练。第三，我们的目的不一样，我做的是艺术，他们做的是商业要赚钱，我是要表达我艺术上的理念，所以我的创作周期要比他们长得多，也不讨好得多。
问：你以手工制作动画，这和你曾学习过版画有关么？
答：版画对我来说有一点是很重要的，版画的工序是你必须要有预见性，必须要知道在工作流程上接下来要做什么，会出现什么情况，这个跟动画是一致的，我必须要考虑每一帧之间的衔接问题，不能随性去画。
《黑色咒语》这个动画现场过程＋展览项目是孙逊三部创作曲之二。第一部《讹》已在2006年上海双年展期间在“黄盒子”的展览中完成，第三部将于2008年6月－7月在美国洛杉矶翰墨美术馆（Hammer Museum) 完成。
问：这三部创作曲之间有什么关联么？
答：三部创作曲共同之处在于它们都是动画现场创作，都是要受制某一特定空间。我进驻到空间，会为空间特制一个展览，空间和我会有一些冲突，不可能完全顺着自己的性子轻易改变。同时，随着对空间认识的改变，内外部环境对我也有一种刺激，这在之前是很难预料到的，这些影响也会不同程度地反映到创作的片子当中。
问：你提到你的作品和历史都有关系，《讹》讲述的是怎样的历史？
答：《讹》也是跟历史相关的，但是这个历史是碎片式的传奇性的。我在努力对时间进行一种追溯，时间一点点流失，过去就成为历史了。时间无法复原，历史是一种记忆或者是一种纪录，不可能真真切切地还原时间。我做的这个片子就是这个主题。《讹》是谎言的意思，历史也许是谎言，当中包含了特别多的元素，是很值得玩味的。
问：《黑色咒语》是你三部创作曲之二，第一部是《讹》，第三部是什么？能否透露一下？
答：第三部暂定的名字叫《新中国》。刚才说过了，我做动画存在一个很大的偶然性，我不知道现场会发生什么，会有什么样的情况出现。所以说美国的展览我还没有办法介绍。我只能说一点，我用的那个空间是原来给达芬奇的某件作品量身定做的一个展览空间，后来达芬奇的作品移走了，空间就作展厅用了。这是我知道的一条重要信息。
孙逊：1980生于辽宁阜新；2005年毕业于中国美术学院版画系；2006年创立“π”格动画工作室；现工作生活于杭州。自2002年起至今，先后参加三十多场展览，涉及城市有北京、上海、杭州、长沙、南京、广州、巴黎、多伦多、首尔、都灵、巴塞罗那、奥斯陆等。
问：参加了那么多场国内外高水平的艺术展览之后，你觉得参展对艺术家最大的收获是什么？
答：作为艺术家肯定会不停地涉及到展览的事情。收获一个是经验上的积累，包括控制现场、布置展览以及对展览的预见性，都是一些具体的操作问题。剩下的就是一大长串的简历。
问：那在展览上有没有艺术家之间的交流？
答：艺术家交流的往往都是生活，艺术家在一起很少谈艺术，整天谈艺术累不累啊。艺术是很个人的事情，艺术家交流的是作品。
问：如果一位年轻艺术家想要得到学术和市场的肯定，频繁参展是不是一个好事？
答：有好的方面，也有不好的方面。一个严肃的艺术家是要选择展览的，也是要选择市场的，但这个完全取决于艺术家个人的根本目的是什么，以及他的价值判断标准，还有眼光。任何优秀的艺术家不缺乏参展的机会，没有人邀请，也可以自己做，没有人拦着你。
另外，也不要全盯着展览，要有魄力，要累积作品，不愁没有展览。重要的还是作品，艺术家要把80％的精力投在作品上，20％放在展览上，这是正常的，如果颠倒过来就有问题了。
注：此文由天禄琳琅艺术网提供，站台中国当代艺术机构同时发布，如需转载请注明出处
孙逊访谈 (2008-04-19 12:09:17)
问：《艺术经典》杂志 答：孙逊
问：您的艺术涉及了绘画、装置、影像，您为什么选择这么多的方式来作为您对艺术的表达？
答：是方式在选择我，我只是根据我的感觉在走，除了那些比较比较容易归类的形式，有的时候我的作品自己也很难说它的类别。
问：您觉得哪种艺术表达方式更能体现您的艺术思想？为什么？
答：我觉得都可以吧，但通常都有绘画和影象，我对绘画的时间性和发生过的事情或者东西一直很感兴趣。
问：您的艺术作品主要表达了您对什么事物或社会现象的一种思考呢？
答：时间之于历史，真实的和虚假的真实。
问：您在五月份将要举办一个名为《黑色咒语》的展览，展览包括现场动画创作和最后开放展览相结合的艺术项目，是什么促使您有想做这种形式的展览？当时有没有一个契机？
答：我的作品包括动画和创作这部动画留在墙上的过程，我试图让我创作的痕迹与特定的空间发生关系，空间的历史与我创作的时间性并置在一起，而且这样的创作有很大的偶然性，不可预知的因素和不可控的因素会非常多，这样和通常的创作状态很不一样，所以会出现各种各样有意思的东西，因为你不知道接下来会发生什么，你对这个空间的了解慢慢的在改变，你对它的感觉也在变化，你的想法也在不停的换，当然你作品的内容也就充满了不确定性，直到最后……
这种类型的创作最初是在《黄盒子》的展览上面，后来在里面发现了相当的乐趣，第一促使我去思考，第二这种挑战非常刺激。
问：您这一系列作品其创作灵感来源是什么呢？
答：来源我对家乡的记忆和今天中国发展现状的对比，有很多东西在不知不觉中被改变了，而且这种改变耐人寻味。
问：您作为一个比较前卫的当代艺术家，怎么理解当代艺术？这个话题比较大，但想听听您的一些看法。
答：首先我不觉得自己或者自己的作品很前卫，艺术只有真诚的艺术和伪艺术，我骨子里并不认同实验艺术和古典艺术或者传统艺术的说法，它只能作为交流语言的词汇，我认为人类所追寻的东西自古至今一直都没有改变，形式的翻新并不能代表精神上的贡献，艺术并不是终点，艺术文化的后面还有文明。
问：请问您有没有比较关注的或者比较欣赏的艺术家呢？为什么？
答：我关心很多优秀的艺术家，因为在每个人那都有我只能欣赏却学不来的东西。
注：此文由《艺术经典》杂志提供，站台中国当代艺术机构同时发布，如需转载请注明出处。
问：《艺术经典》杂志 答：孙逊
问：您的艺术涉及了绘画、装置、影像，您为什么选择这么多的方式来作为您对艺术的表达？
答：是方式在选择我，我只是根据我的感觉在走，除了那些比较比较容易归类的形式，有的时候我的作品自己也很难说它的类别。
问：您觉得哪种艺术表达方式更能体现您的艺术思想？为什么？
答：我觉得都可以吧，但通常都有绘画和影象，我对绘画的时间性和发生过的事情或者东西一直很感兴趣。
问：您的艺术作品主要表达了您对什么事物或社会现象的一种思考呢？
答：时间之于历史，真实的和虚假的真实。
问：您在五月份将要举办一个名为《黑色咒语》的展览，展览包括现场动画创作和最后开放展览相结合的艺术项目，是什么促使您有想做这种形式的展览？当时有没有一个契机？
答：我的作品包括动画和创作这部动画留在墙上的过程，我试图让我创作的痕迹与特定的空间发生关系，空间的历史与我创作的时间性并置在一起，而且这样的创作有很大的偶然性，不可预知的因素和不可控的因素会非常多，这样和通常的创作状态很不一样，所以会出现各种各样有意思的东西，因为你不知道接下来会发生什么，你对这个空间的了解慢慢的在改变，你对它的感觉也在变化，你的想法也在不停的换，当然你作品的内容也就充满了不确定性，直到最后……
这种类型的创作最初是在《黄盒子》的展览上面，后来在里面发现了相当的乐趣，第一促使我去思考，第二这种挑战非常刺激。
问：您这一系列作品其创作灵感来源是什么呢？
答：来源我对家乡的记忆和今天中国发展现状的对比，有很多东西在不知不觉中被改变了，而且这种改变耐人寻味。
问：您作为一个比较前卫的当代艺术家，怎么理解当代艺术？这个话题比较大，但想听听您的一些看法。
答：首先我不觉得自己或者自己的作品很前卫，艺术只有真诚的艺术和伪艺术，我骨子里并不认同实验艺术和古典艺术或者传统艺术的说法，它只能作为交流语言的词汇，我认为人类所追寻的东西自古至今一直都没有改变，形式的翻新并不能代表精神上的贡献，艺术并不是终点，艺术文化的后面还有文明。
问：请问您有没有比较关注的或者比较欣赏的艺术家呢？为什么？
答：我关心很多优秀的艺术家，因为在每个人那都有我只能欣赏却学不来的东西。
注：此文由《艺术经典》杂志提供，站台中国当代艺术机构同时发布，如需转载请注明出处。
很多人不是来看作品带来的思考，而是以伪装打假，实则出于妒忌和别的原因。有本事自己拿出好作品来展示。
能把《黑色咒语》的片子发来看吗？
那里可以找到阿？ 我们都想看啊！！
当我大便的时候，缅甸正在刮台风，胡哥哥去日了！
