Bill Viola比尔•维奥拉

James Cohan画廊

           2014西岸艺术与设计博览会/B2展位

博览会：2014年9月25日至9月29日

展别览：2014年10月1日至10月26日

地址：西岸艺术中心，上海市徐汇区龙腾大道2555号

James Cohan画廊将荣幸地在首届西岸艺术与设计博览会上推出享有国际声誉的美国艺术家比尔•维奥拉（BillViola）个展。博览会将2014年9月25日开幕，持续至2014年9月29日，此后将以特别展览的形式持续至2014年10月26日。

比尔•维奥拉是公认的在录像领域里成就卓越的艺术家，在过去的三十五年多时间里，他在该领域里的成就和贡献推动着影像艺术成为当代艺术中重要艺术门类之一，极大地发展了影像艺术的规模、创作视野及历史维度。他的作品注重人类共有的体验——出生，死亡，意识的演变——并且植根于东西方艺术以及佛教禅宗、伊斯兰教苏非主义和基督教神秘主义等精神传统。

本展是对比尔•维奥拉在过去十年的独特的艺术创作的精选概述。此次呈现的作品包括《最后的天使》（2002），《净礼》（2005），《诗篇B》 （2006），以及《变形记》系列中的《纯真者》（2007）和《变形记》（2007）五部投影在纯平面板上的影像装置。维奥拉的作品的显著特点之一是他以时间为本质媒介而进行创作。他的影像作品中微妙而持续的变化使得观者必须静心以全神贯注地观看，并由此将自身的体验和联想带入其中。

本次展览中最早的作品是《最后的天使》（2002）。这是从一个16平方英尺的泳池的上方及水下摄制的影像装置。水下的空间中的声音清晰可闻，令观者仿佛沉浸于声音的场域之中。在影片之初仅隐约可见的水中人物的倒影随着水波的逐渐增强而时隐时现。水声渐渐升高，其中的人物突然戏剧性的从水中跃出，在一束蓝光中缓缓升向屏幕的顶端，最后又消失在黑暗之中。本作震慑人心并极具绘画性，突出了艺术家以水为主题来隐喻再生、演变、出生以及轮回等概念。

《净礼》（2005）是一件投影于等离子面板的双联形式的影像作品。在第一个镜头中，两道平行的水流垂直的流下，随后一位女性从左侧进入场景，同时一位男性也以相应的姿态的从右侧进入。两人缓缓的向前移动，离水流渐近，也随之进入了从上方照入的一束清光，然后他们伸手捧住流水。维奥拉用慢镜头播放激溅在他们的手心的水珠，表现了这一行为所带来的肉身的感受。两人在水流中净手，他们的轮廓在几分钟以后逐渐淡出。维奥拉将本作喻为与他在一座日本的禅寺中的体验相仿的净化仪式。《净礼》曾被纳入2004年的巴黎歌剧项目中由PeterSellars执导及Essa Pekka Salonen指挥的理查德•瓦格纳（Richard Wagner）的歌剧《特里斯坦与伊索尔德》（Tristan und Isolde），此后曾在洛杉矶、纽约、鹿特丹、卢塞恩、多特蒙德、伯明翰以及伦敦等地上演。

另一件双联形式的影像作品《纯真者》（2007）以及《变形记》（2007）都出自《变形记》系列，其中的作品都来自比尔•维奥拉对于他的影像装置《没有彼岸的海洋》（2007）的反复沉思。此作原置于十五世纪建成的圣加洛教堂中，是艺术家专门为2007年的威尼斯双年展创作的作品。变形（Transfiguration）意指人或物体并非以外界方式而是自身从内部发生转变的时刻。维奥拉曾说过，“自身的转变，通常是源于某种深刻的内部启示或是一种强烈而明晰的直觉与深不可测的情感，战胜了个体直至有‘一束光’照在他/她身上……有时最深刻的人类体验就像这样发生了，突破意识的外部极限而产生了。”这个系列中的作品多为超凡脱俗的默片。在影片之初，黑白的人影慢慢的自黑暗中显现并走向观者，直到穿过一道水幕进入了色彩和光明的世界。作品中的人物表现出一系列的情感转变——从惊讶到困惑、恐惧——反思他们所离开的生机勃勃的世界。这些人物最终仍通过这一道象征着生与死的明昧不清的疆域退至其来处。

比尔•维奥拉是国际公认的当今最重要的艺术家之一。四十年以来，他的创作涵盖了视频录像，与建筑结合的影像装置，声音场域，电子音乐表演，平板显示屏作品，以及为电视广播创作的作品。维奥拉的影像装置——完全令观者置身于其所创作的声音和图像的环境中——采用最先进的技术，并以其情感力量、严谨性、朴素直接而著称。他的单频道影像作品广为流传并且以影片的方式播放，而他所发表的文章也被翻译成多种文字以飨世界各地的读者。维奥拉的影像将感官作为探究和剖析自我的渠道，令观者能够以个人的方式亲身体验其作品。

从20世纪70年代早期伊始，维奥拉的作品即在国际上频繁展出，并被国际性的美术馆与重要的私人收藏机构所收藏。展览包括：《比尔•维奥拉：装置与影像》，纽约现代艺术博物馆，纽约，1987；巡回展览《比尔•维奥拉：隐形的画面》，1992-1994，由杜塞道夫美术馆与KiraPerov为其策展。1995年，维奥拉携其作品《掩埋的秘密》代表美国参加了第46届威尼斯双年展。1997年，美国惠特尼美术馆策划展览了《比尔•维奥拉：25年回顾》，并巡回到美国和欧洲的六个美术馆。2002年，一件由五个部分的视频组成的循环“壁画”《每日一进》在德国柏林古根海姆博物馆与美国纽约古根海姆博物馆展出。2003年，洛杉矶的盖蒂博物馆举办了展览《比尔•维奥拉：受难记》，后又巡回到伦敦国家美术馆，西班牙马德里La Caxia基金会，堪培拉澳洲国立美术馆。其他重要个展如2006年东京森美术馆；2007年波兰华沙Zacheta国家美术馆；2008年，由KiraPerov策展，在意大利罗马展览馆举办展览《比尔•维奥拉：内部视觉》；2009年9月至2010年1月，他在荷兰提耳堡DePont美术馆举办展览《亲密作品》。维奥拉近期的个展包括：《比尔•维奥拉：救生筏》，纳尔逊艺术博物馆，堪萨斯城，密苏里，2012；《比尔•维奥拉：不可言说》，柯恩画廊，上海，2012；《比尔•维奥拉：对话》，圣费尔南多王家艺术学院，马德里，西班牙，2014；2014年三月巴黎大皇宫美术馆为其举办了大型回顾展；此外，维奥拉接受伦敦圣保罗大教堂的委托而创作的作品于2014年五月展出。

维奥拉被授予过许多奖项和殊荣，其中包括2011年在东京获得的享有国际声望的日本皇室世界文化奖；1989年JohnD. & Catherine T. MacArthur 基金奖；1993年Medienkunstpreis；2006年法国政府艺术与文学最高荣誉将军奖章；2009年麻省理工学院EugeneMcDermott 艺术奖；2009年Catalonia国际荣誉奖。此外，维奥拉亦拥有数个荣誉博士头衔，1989年他受洛杉矶Getty研究院邀请为客座教授。比尔·奥维拉与妻子兼事业伙伴KiraPerov生活工作在加利福尼亚。

如需更多信息或图片，请联系游洋 yyou@jamescohan.com或 +86-21-54660825。画廊工作时间：周二至周六，早10 点至晚6 点，周日中午12 点至晚6 点，周一请预约。