董锐蛟编译     来源：artspy艺术眼

纽约的Andrew Kreps画廊近日展出了柏林艺术家黑特·史德耶尔（Hito Steyerl）的个展“如何不被看见：一个操蛋的说教装置”（How Not To Be Seen: A Fucking Didactic Educational Installation）。该展览包括了两部视频作品和意见雕塑摄影装置。

黑特·史德耶尔对于当下全球化、数码化的情境无疑是最明锐的观察者之一。她的创作描述了图像不寻常的精确性、流动性和相互性——不同用户如何生产、解读、转译、打包、运输、消费它们。

视频《How Not To Be Seen: A Fucking Didactic Educational Installation. MOV File》开始于加州沙漠中军队使用的校准用具的大量照片，充当成为如何在数码监控时代避免被人看见的指导。建议中包括缩小到高精卫星监控无法探测的像素之下，或者用绿屏技术消失在购物中心的墙壁中，或者成为50岁以上的女性。

在另一个视频《Strike》中，她测试了碎裂点的观念，摔碎空白的LCD屏幕，产生参差不齐的抽象图案。屏幕“在屏幕上”被摧毁，“物理”的观看设备变成可触的在场。影片用强有力的方式提醒我们图像同样有具象的存在；它生产、复制、毁坏的限制能够从根本上改变其影响。