来源：artforum
阿斯莉•奥茨格、《桥上的男人》、2009、彩色、有声、83分钟
铁杆影迷们更喜欢的是对新潮流或之前被埋没的新潮流进行发掘并推崇。但即使是最铁杆者，也很难慧眼识金，近期多伦多的TIFUU Bell Lightbox举办的一系列活动，其中的好很难有人真正细细体会。“叛逆者大喊”（Rebel Yell）是一个为期一周的项目，放映新一代的土耳其女性电影人的作品，用选片人Rasha Salti的话讲，“对一个重要现象进行低调的展示”。
这个系列的展映活动举行得很及时。尽管近期关于Yilmaz Güney等导演的国际回顾展令更多观众开始关注土耳其电影丰富的历史，但是，人们往往忽略近年来势头强健的女性电影人的力量，在这样一个电影文化里，这些女人几乎是隐身的。（Salti的记录显示，从50年代到80年代，在这个国家制作的4,400部影片中，只有52部是女性导演所做。）自从90年代独立电影人所发起的新土耳其浪潮开始后，几乎没有女性导演被电影节青睐，获得同行如Nuri Bilge Ceylan和Fatih Akin等人的地位，这一倾向性的现实，也是Salti组织这场活动坚决要纠正的。
这里面的很多导演，作品都徘徊于记录和叙事之间。培林•艾斯梅尔（Pelin Esmer）是跟随导演雅武兹•奥茨坎（Yavuz Ozkan）学艺的伊斯坦布尔本地人，去年拍摄的第二部故事片《瞭望塔》（Watchtower）备受好评，作品细腻生动。《演戏》（The Play，2005)在故事和技艺上也都很出色，这是她参加Lightbox系列的作品，是一部关于农村妇女的纪录片，记录了土耳其南部山村的一些乡下女人，激情满怀、排练戏剧的故事。
另一个来自伊斯坦布尔的电影人阿斯莉•奥茨格（Asli Özge），和艾斯梅尔一样，都是受过纪录片的训练。实际上，《桥上的男人》就是一个非虚构的影片，讲述的是在伊斯坦布尔Bosphorus大桥上工作的人们的故事，这座桥是连接欧亚大陆的中点。奥茨格采用了虚构和纪实的手法，片中的非职业演员基本都是在扮演自己（由于土耳其的警察部门不准其中的一个主角在屏幕上扮演本人，所以这个角色就由原型的兄弟来演）。影片以明快的手法呈现了一个现代的伊斯坦布尔，不仅紧扣这座城市不同的文化和经济所产生的紧张性，而且紧张之中不失亲切感。
平和的自然主义，对社会政治环境、人际关系的敏锐关注，《桥上的人》在奥茨格和她的同代人中建立起了一种联系，她们的创作都受到了德国电影人如Angela Schanelec, Maria Speth, Maren Ade的影响。那些导演在创作中所付出的努力同样也对贝尔敏•索勒梅茨（Belmin Söylemez）的《现在时》（Present Tense）起到了有效的作用。这是她的第一部故事片，在伊斯坦布尔和Adana以及旧金山都获得了奖项，导演本人对角色精心的研究跟Sanem Oge（这里是Mina）精彩的表演分不开，这位年轻女人由于婚姻破裂，就成为一名占卜者，从中寻求庇护。这个电影里最讽刺的地方是这个冒牌的先知在解读她的顾客倒置的咖啡杯里的水纹时，说的都是自己这方的情况。米娜虚假的预言并不可信，不过影片却道出了人与人之间的危险与快乐，人们经历着如此的人生起伏，用尽力气去相信自己在这个世界上还是有一席之地的。“叛逆者大喊”给艾斯梅尔、奥茨格和索勒梅茨这样的导演提供了一个展现自身实力的机会。
“叛逆者大喊：新一代土耳其女性电影人”8月22日至29日在多伦多的TIFF Bell Lightbox举行。
