来源：artforum
左：Rafiq Jumabhoy, 收藏家Budi Tek和Guillaume Levy-Llambert, 艺术家村上隆，Nao Tazaki. (摄影: Ai Tee Hoon) 右: 艺术登陆新加坡总监Lorenzo Rudolf.
除注明外，全文摄影Zehra Jumabhoy
有人认为十三是个幸运数字。新加坡艺术界就对此深信不疑。“2012年每个人都经历了一番挣扎。但是有了一个积极的开始后，如艺术登陆新加坡，我们都更加期待一个繁荣的2013！”艺术巴塞尔曾经的当家人、艺术登陆新加坡的创办总监劳伦佐•鲁道夫（Lorenzo Rudolf）这样说道。在寸土寸金的新加坡，第十三届博览会应该是历年来规模最大的一次。
艺术登陆新加坡2013年，在宽敞大气的金沙会展中心举办，这座玻璃大楼正对着冲入云霄的天空之桥。作为取代香港的亚洲之窗，没有比此地更合适的了。鲁道夫此前放言：“2013这一届最突出的就是我们的亚洲身份。”附近，花穹的灯光犹如科幻场景中的星斗闪烁着，电枢穿过花朵伸向天际。若说早些年的新加坡艺术博览会都是小打小闹的，那么2013年这届则将目光放在了高处。鲁道夫的想法是令其“更像一个双年展，”与新加坡最大的艺术区（吉尔曼军营艺术区）的一系列开幕和月眠艺术中心开放工作室（艺术村）这些变化相辅相成，博览会也是一个更大的艺术周的组成部分。
左：Asian Art Options的Audrey Phng, 收藏家Maisy Koh, 军营艺术区的Eugene Tan。右：新加坡艺术博物馆高级策展人Khairuddin Hori。
这座城市是组织有序政府资助的活动的绝佳之地。在殖民时期的蟋蟀俱乐部，来自国家艺术画廊的总监们谈论起了2015年开幕的耗资五亿美元的博物馆将成为东南亚最大的博物馆。与此同时，新加坡艺术博物馆将继续保持它激进的展览传统。印尼的Wiyoga Muhardanto的《对话篇章》（Conversation Piece）拿有社会意识的画廊常客们开涮。在一个类似白色的墙体下，我们目睹了正在进行的派对：我们看到的“客人”都是他们的脚，所以就通过鞋子判断这些人的身份。
主题为“拆解亚洲艺术”的为其三天的 WPO-YPO 会议是给一些特定的藏家们开放的。其中有本地的名人出席，如理查德•胡恩（Richard Hoon）和 Guillaume Levy-Lambert, 以及印尼的两家私立博物馆的创办人Budi Tek, （雅加达的Yuz基金会将在新加坡设立分支），还有德里的Devi艺术基金的联合当家人Lekha Poddar。当然，看见香港的艺术经纪人社交名人林明珠出现也不足为奇（淡紫色乡相间的头发可与她的展厅中杰森•马丁（Jason Martin）的紫色“绘画雕塑”媲美）。日本艺术家-经纪人-收藏家村上隆也在附近专营，言语间透露出他将在军营艺术区开设Kaikai Kiki分支的想法。
整形医生Dr. Woffles Wu的做法最为另类。在周三那天，他让一些（有胆量的）人进入他称之为毛纪念馆（Maosoleum）的地方，用自己的方式诠释了他的这片地盘的“乐趣”所在。参观是在深邃的夜晚进行的，当时毛的脸庞（在画上，雕塑上，装置上）闪着光。客人们穿上医院的拖鞋，紧张地品尝着香槟。灯灭了，我们看见一圈荧光灯和叮当的机器艺术。自动平台上玻璃纤维做成的小雕像很快形成了一个圆，消失在人界。
左：艺术家 Eugene Soh和演员 Lam Hai Yen。右：艺术家Tisna Sanjaya.
但遗憾的是，对于一个关于亚洲的博览会，却几乎没有南亚的艺术作品出现。鲁道夫对此也承认不周：“要是有更多的印度画廊参加就好了。但是印度艺术博览会也是在本周举行，所以我们也无能为力。” 而印度的缺席，则成全了印尼，后者在本届博览会上自豪地拥有了自己的国家馆。艺术家特里斯纳•森加亚（Tisna Sanjaya）搭建了一座房子，将脏兮兮的水泥涂到了一座小建筑上，这也是他的表演《我喜欢资本—-资本喜欢我》（I Like Kapital—Kapital Like Me）的一部分。这件作品也是对他在家乡所参与的一个另类的房产项目的讽刺，批评了商业化发展对农业和环境的破坏。
这样的具体作品和朱利安•奥比（Julian Opie）的录像绘画，安妮诗•卡普尔（Anish Kapoor）的卫星电视天线，一系列的中国玩世现实主义绘画（受沃霍尔启发的毛的漫画）结合在一起。艺术登陆新加坡最终演变成一个全球化的博览会，除了有更多的东南亚和东亚作品外，它和世界上其它的艺术博览会没什么两样。尽管有些惊喜，但是这样的“国际性”博览会也并没有太多出奇之处。在人们对那些脸蛋粉扑扑的大笑的人无动于衷时，又能看到多少张岳敏君的画作？在“政治波普”中（主题讽刺，价格不菲）。军营区唯一的本地画廊FOST在博览会上给观众奉献了新加坡安格（Sookoon Ang）的作品。她的雕塑和装置受到童话的启发，有抽屉的柜子里盛满了另外的世界；金色发丝的扫帚就好像故事书上的公主一样。
开幕那天人潮涌动，但到了周六，观众人数却少了起来。来自纽约的桑达拉姆•塔格尔（Sundaram Tagore），身着剪裁得体的灰色西装，煽情地说：“今年的人一直不断。甚至有客户说，他们的酒店客房里就已经放好了票。”鲁道夫对数字很敏感，今年的观众是四万零五百，去年是三万二千。但是他对销售情况却并不多言。伦敦的Grosvenor Vadehra的康纳•麦克林（Conor Macklin）则对此很直接：“有很多暗中的小交易，但没有大的。我在博览会外卖东西了，但是没有在博览会上。”一切都表明，新加坡的画廊在这其中更为幸运。
左：新加坡国立画廊的建筑师Jean-Francoise Milou。右：藏家Dr. Woffles Wu和Richard Hoon。
果园路上的Iggy’s 餐厅，举办了“拆解亚洲艺术”的闭幕晚宴，我琢磨着人们对艺术的爱与痴。当我把勺子放进被搅坏的椰浆饭里后，我被它的美味所迷倒。水中的鱼，绿色泡泡中的椰肉。地道的佳肴令人沉浸其中。但我也不禁思量起来，这真的是一顿让人心满意足的餐饭么？我是否错过了真正的新加坡盛宴？“希望我们都能在印度艺术博览会上吃上好吃的jalebis甜点，那边更精彩！” 爱开玩笑的麦克林说。我们喝着淡粉的凯歌香槟，希望一切如愿。
左：艺术经纪人Sundaram Tagore。右：国立画廊的总监Shushma Goh 和 Low Sze Wee。
左：艺术经纪人Rachel Rillo。右：艺术家Sookoon Ang。
左：亚洲协会的Melissa Chiu。右：收藏家Devi 艺术基金会的Lekha Poddar。
左：新加坡国立画廊总监Chong Siak Ching，收藏家Beh Swan Gin。右：Grosvenor Vadehra的Conor Macklin。
