798里的“失重状态”
发起人:zhangchi2688  回复数:0   浏览数:2241   最后更新:2011/12/28 10:43:07 by zhangchi2688
[楼主] 艺术眼artspy 2011-12-28 10:43:07
陈颖编译 来源:artspy艺术眼

Installation View

科林·休伊特(Corin Hewitt)个展“Medium/Deep”近日在Laurel Gitlen画廊开幕。这场展览的展厅中竖立着五面交错排列、看起来有些破旧的“墙”;每面“墙”背后都安置着一个具有代表性的物体,它们看起来就像是舞台下的演员一样,由混凝土、钢铁、木材、铝材、仿制的木栓板、围裙、化妆品、香水与颜料等组成。这种极简抽象式的场景将自己展示成了一种令人焦虑的舞台布景的一部分:舞台两侧的阈限空间,舞台下候场的区域以及被指代为过渡地带的地方。在1927年包豪斯建筑学院的一次演讲示范上,奥斯卡·希勒姆尔(Oskar Schlemmer)就将剧场舞台的重要性看作是一种“管弦乐的有机体”,在这个空间中,人类极为抽象的需要能够被创造了超然的现实的幻觉来实现。在这场展览中,展厅就变成了一场抽象戏剧及其戏剧性的主题的后台。

将拟人化的姿势与天然及人工的建筑材料融合到一起,休伊特的作品假设了自我表演并不局限于有生命的人,且物品的固定性同样也值得怀疑。继近年来一系列行为表演展览之后——包括在惠特尼博物馆上演的“Seed Stage”——休伊特拆除了他迄今为止在表演中独具特色的框架装置。在这场展览中,艺术家本人并没有出现在“舞台”上,相反,他的身体被一些凭空创造的产物代替了,这些产物是原材料与戏剧化的姿态邪恶而又有趣的合并物——这就像是雕塑材料在扮演它们自己一样。

Installation View

Installation View

Installation View

Medium/Deep, 2011

Medium/Deep, Detail

The Nudist, 2011

The Mimic, 2011

The Longhand, 2011

返回页首