生物艺术（Bioart）的道德标准及美学价值
陈颖编译 来源：artspy艺术眼
Returning Native, 2010
瑞士艺术家Andy Denzler擅长创作一些看起来像是被暂停了的VHS录像中模糊画面的油画。他的油画基本上都是对人的描绘，创作目的在于重新阐释摄影与影像中的静止画面。Denzler在谈到自己的作品时说：“我推动了抽象主义与照相现实主义之间的界限以及它们的潜在价值。这就好像我首先对一段录像按下快进键，再按下暂停键，然后就形成了我们所看到的这种静止画面。我使录像中的画面加速或是减速，保留下来的则是一个被扭曲了的时刻——当我们近距离观察它们时会觉得它们十分抽象，而站远了看又觉得它们十分真实。”
Denzler是在艺术院校里就开始研究这种创作技巧的。他说：“有一天我正利用一些抽象主义的作品进行实验，然后我看到画布上的色块像是经过了长时间曝光后形成的一样。那种效果就好像有什么东西在颜料表面的下方不断徘徊。”在过去的10年中，Denzler一直在尝试将这种技术运用到彩色以及黑白的油画中。在一些黑白油画中，这种技术产生的效果就好像上世纪60年代黑白电视上的“雪花点”一样。
Bedroom Portrait Face Down, 2010
Denzler的最新个展将于近日在纽约Claire Oliver画廊开幕，据Denzler自己介绍，他现在所面临的主要挑战是要创作一幅“同时描绘日常生活与奇异怪诞的事物的油画”，并且增加“画面的可信度”。
In to the Blackwoods II, 2010
Fading Out, 2011
Couple Sharing Bed, 2010
Hypnotized, 2011
Ellin III, 2010
Returning Native, 2010
瑞士艺术家Andy Denzler擅长创作一些看起来像是被暂停了的VHS录像中模糊画面的油画。他的油画基本上都是对人的描绘，创作目的在于重新阐释摄影与影像中的静止画面。Denzler在谈到自己的作品时说：“我推动了抽象主义与照相现实主义之间的界限以及它们的潜在价值。这就好像我首先对一段录像按下快进键，再按下暂停键，然后就形成了我们所看到的这种静止画面。我使录像中的画面加速或是减速，保留下来的则是一个被扭曲了的时刻——当我们近距离观察它们时会觉得它们十分抽象，而站远了看又觉得它们十分真实。”
Denzler是在艺术院校里就开始研究这种创作技巧的。他说：“有一天我正利用一些抽象主义的作品进行实验，然后我看到画布上的色块像是经过了长时间曝光后形成的一样。那种效果就好像有什么东西在颜料表面的下方不断徘徊。”在过去的10年中，Denzler一直在尝试将这种技术运用到彩色以及黑白的油画中。在一些黑白油画中，这种技术产生的效果就好像上世纪60年代黑白电视上的“雪花点”一样。
Bedroom Portrait Face Down, 2010
Denzler的最新个展将于近日在纽约Claire Oliver画廊开幕，据Denzler自己介绍，他现在所面临的主要挑战是要创作一幅“同时描绘日常生活与奇异怪诞的事物的油画”，并且增加“画面的可信度”。
In to the Blackwoods II, 2010
Fading Out, 2011
Couple Sharing Bed, 2010
Hypnotized, 2011
Ellin III, 2010
