来源：artspy艺术眼 作者：陈颖编译


这个星期，来自伦敦、多伦多和迈阿密的艺术品收藏者们坐在电脑前时，会发现他们面对着同样一件艺术作品：美国艺术家罗伯特·劳森伯格（Robert Rauschenberg）的混合画。这幅画的价格将会超过一百万美元。

Your Dog，2003，Yoshitomo Nara，将在VIP艺术博览会上以65万美元的价格出售

尖端艺术作品能否通过网络成功地销售这一疑问已经困扰艺术界很长时间了。高端的收藏家们向来在花钱购买他们没有亲自看到的艺术品上十分谨慎，在早期，许多网上的艺术品交易也都以失败告终。然而，随着来自亚洲、俄罗斯和中东有艺术品购买力的买家越来越多，能够使世界范围内的收藏者快速欣赏作品的需要变得前所未有的紧迫起来。与此同时，交易者们也开始寻找更加年轻的、刚开始探索艺术市场的一代——在不疏远他们的老客户的前提下。



现在，艺术界中的一些大人物确信收藏家们将会为那些只通过网络接触到的画作和雕塑花上数百万美金。将于近日开幕的VIP艺术博览会就为买家们提供了一个通过网络购买艺术品的平台，这次艺博会将会吸引众多现当代艺术家的参与：例如杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）、路易斯·布尔乔亚（Louise Bourgeois）、弗朗西斯·培根（Francis Bacon）和达明安·赫斯特（Damien Hirst）等，同时还有来自超过30个国家近140间画廊参与。



去年9月，这件作品以330万美元的价格卖给了一位线上买家

新一轮的数字艺术投机浪潮，有如艺术市场再次开始了新生一般扬帆起航。苏富比和佳士得两间拍卖行，在去年一共售出了价值超过90亿美元的艺术品，几乎是前年售出额的两倍。当代艺术的价格再次攀升，这在经济衰退的打击到来之前，成功为艺术市场的繁荣添砖加瓦。

比利时奥斯坦德一位私人股票和不动产投资者Mark Vanmoerkerke，将网络看作是全球艺术市场逻辑上的发展趋势，他说：“我与比利时隔着遥远距离，同时，并不是每一个人都居住在纽约或是伦敦，因此我习惯于在网上购物。”

对于经销商来说，一个虚拟的艺术博览会将会成为吸引更多观众的方式，因为这比参加传统的艺博会花费少。由于经济的衰退，许多小规模的画廊并不会参加诸如巴塞尔迈阿密艺术博览会这样的盛会——货摊的租金范围在1.05万—6.5万美元不等。而在将于1月22日至1月30日举办的VIP艺术博览会上，画廊只需要支付5千到2万美元。

最近，在VIP艺博会坐落于曼哈顿熙熙攘攘的花园街区的办公室中，高古轩画廊的艺术经销商Cooke Maroney坐在一台大屏幕的电脑前，在尝试为博览会的贵宾们建立虚拟的私人观赏空间。在他的屏幕上，一幅灰色的图片描绘了一位观众站在画廊中的一件艺术品旁边，通过改变画作的尺寸从恰当的角度来欣赏作品。


The Citizen，2010，Franz Ackermann，将在VIP艺术博览会上以6.6万美元的价格出售

为了这次的在线艺博会能够成功举办，组织者们需要在为新来者提供恰当的方式、以及专门为收藏老手提供途径之间搭建起良好的平台。参与的画廊将向经常光顾它们的客人发出邀请函，为他们提供与经销商联系、观赏更多作品的优先权。最大的展示厅将向公众展出1/5的作品；其余的作品则只对私人观赏空间中的贵宾开放。未获得邀请的观众能够免费浏览这些作品，但必须在交纳100美元的通行费之后才能浏览作品的价格、与经销商通过网站联系。买家不必通过将作品加入购物车或是通过贝宝（PayPal）的方式购买作品，他们可以用即时消息、E-mail或者电话的方式与经销商完成交易。

“这仍然是一个充满了高端艺术作品的世界，它们中的大部分都是杰出作品。”来自纽约的经销商兼这次博览会的合伙创始人James Cohan说。James Cohan夫妇与网络公司企业家Jonas Almgren夫妇共同创办了这次艺博会。

然而，在线艺博会仍然是有缺陷的：聚集在同一个地方的人们在等待浏览下一件作品时的紧张情绪。当Brad Pitt两年前在购买一幅价值将近100万美元的画作时，他与收藏家Eli和Edythe Broad挤在一起，他形容当时的状况是十分喧闹嘈杂。

Untitled，2008，Cindy Sherman，将在VIP艺术博览会上以30万—40万美元的价格出售

有一些收藏家仍然还未克服不敢购买未曾亲眼看到的艺术作品这一心理障碍。“这个世界有那么多可以购买的东西，为什么必须去买一件没有亲眼看到的作品？”来自伦敦的当代艺术收藏家Tiqui Atencio说，他是一位艺博会的常客。她说她从来没有购买一件没有亲眼鉴赏的艺术作品，但她也打算浏览这次VIP艺博会展出的作品。

来自华盛顿的说客、当代艺术收藏家Tony Podesta购买的作品中有1/5都是他未曾亲眼看过、只是通过数码照片了解的。但是他做了某些错误的估算。他的家中现在有一个由坎帕纳兄弟设计的巨大的沙发，沙发的真实尺寸比他在拍卖网站上看到的图片大得多。他说“我以为这就是一个正常尺寸的沙发，没想到它居然是如此大的一个物体。”

于2001年创建的Internet Art Database Artnet在两年后由于亏损高达1100万美元而被关闭，但在两年前，这个网站的负责人重新开启了网站的拍卖功能，因为他相信现在的人们对于在网上购买奢侈品将感到更加舒适。据他介绍，去年的线上成交额超过了1200美元。苏富比拍卖行也曾有过类似的经历。

Early Moses，1983，Jean-Michel Basquiat，将在VIP艺术博览会上以超过500万美元的价格出售

艺术网站将一批新收藏家们的注意力集中在了一些经过精心挑选、价格较低廉的印刷作品和图片之上。例如，纽约艺术经销商Bill Powers在最近创办的网络交易平台Exhibition A，将焦点集中在当代的印刷品上。由纽约经销商Jen Bekman在2007年创立的另一个网站20x200，则主要出售诸如摄影师William Wegman等人的作品。Wegman先生将他高成交率的网上交易部分归结于他的作品在电脑屏幕上的样子：“在某种程度上，这些作品比它们实际的样子看起来更加吸引人。”

另一个企业在这种已经运用到音乐作品销售中的模型里看到了潜力。Art.sy的创始人Carter Cleveland今年24岁，是一位计算机科学的工程师。他拥有一个对艺术着迷的父亲，在他还是一个小孩的时候，他的父亲就经常带他流连于各个画廊之中，这帮助他建立起了他所称的“艺术基因”：由画廊的专职人员提供可使用的数据，以收藏家们的个人喜好为基础、帮助收藏家们挑选新作品的框架。 Art.sy中囊括的作品价格范围广泛，其中还包括了一些大手笔的制作。这个网站的“招牌作品”是由Willem de Kooning创作的一幅抽象画作《女人》，估价超过700万美元。

据Art.sy的投资者兼这个网站的创意总监Zhukova女士称，线上的艺术品交易活动直到现在也没有描绘出最好的艺术来，她在一封电邮里写道： “在过去，能够通过网络购买的艺术品类型都是一些在展览会上未售出的作品，那样的渠道并不是为发现新艺术家、或是为培养个人和画廊的关系而设计的。”

来自迈阿密的收藏家Scholl先生，并不认为电脑模型能够准确预知艺术爱好者的品味：“当一个人在追寻艺术时，他怎么能确切地告诉你他的脑袋里在想些什么？你通过你自己的潜意识进行收集，很难为此规定一个确切的法则。”