生命触感的风景——《云雨南亭》系列绘画
 
文／赵峥嵘


   《云雨南亭》系列是我2006年初到广州时画的，他书写了那一段曾经的记忆，那时的我“书写”的是那么一个自足的世界——“在《云雨南亭》系列里悸动而抑郁，是我对这个处于被大学城的现代建筑所包围的小村庄的印象。虽然平时笼罩着它的是宣嚣的尘土和人们浮躁的心，然而在一场小雨中，它开始诉说属于它的一分酸楚和悲戚。所以我想表现的，不是具像的景致，而是一种意像的情绪。 它来自于我的生命状态、内心中最隐秘的梦想。站在高处眺望，沉郁而雄浑的血液不可阻挡地在这个小村静静地流淌着，流过我的画笔，滴落在我的画笔上。”——这是我当时写下的一段感受。

 
凝视从一棵草开始，或从一滴水开始，缓慢艰难地走向无尽的地平线。在很大程度上，它把我们引向不可知的山谷；也把我们引向暴风即将来临的天空。通过笔触，那《云雨南亭》内在的速度就不断地向左、向右、飞逝或凝滞。这也是对这种书写的隐喻，让我们走进了这种生命存在的风景，看到了一种黑暗来临前的存在，随着时间的逝去，连生命都变得越来越黑暗。随后我们为这种带有生命触感的风景所惊惧。

而后，对于书写，我们又能说什么呢？又能感知什么呢？感知变成了绘画，同时绘画又变成了情绪；情绪确认了存在，又远离了存在，情绪成了自己，它的书写的生命的历练和苦难在黑暗中发光，凝固的同时它在流淌。能感知到笔触的魔力的，那是对书写之情绪的回忆，它只能以涂抹和流淌的方式存在。